Cuadernos, IX, LXXI (G).

                                                            Cuadernos, IX, LXXI (G).

                                                                "Vasubandhu".

(11.967)          En este libro, que empiezo a redactar hoy, tiene varias

circunstancias, primera, es una seccion de un antiguo libro, que se titulaba sobre el bibperspectivismo y otros manifiestos artísticos. Y por tanto toda esta seccion ha sido incluida en este nuevo libro, quizas en orden diferente. En segundo lugar, voy a redactar nuevos manifiestos artísticos, que llevo pensando muchos años, y que la mayoría han sido expresado ya sus caracteristicas esenciales en cartas, o desarrtollados en esbozos o bosquejos en otros escritos varios, y la mayoría, ya enviados como obras de arte, es decir aplicados en pintura. En tercer lugar, la mayoría de los manifiestos artísticos han sido a plicado a pinturas sobre papel en concreto, y deseo que se vean desde ese punto de vista. por todo ello, me he visto obligado en la necesidad de redactar todos los manifiestos de una vez, de ponerlos todos juntos, e intentar en los meses que vienen ir redactando y formando un libro.

     considero que muchas de estas ideas, sonnnuevas innovaciones en lapintura, y hacer caer convencionalismos en el arte, creo que es inmportante. considero que hacer caer una convención es interesante en tanto en cuanto, se ha dado un paso al arte, y no un simple eclecticismo.

     quisiera decir, que aunque considero que estoy aportando cosas nuevas, la realidad, es que los galeristas y otros grupos y agentes artísticos, no me han tenido ni minimamente  en cuenta.

     explicar que junto az un cuadro, doy una serie de manifiestos o visiones eclecticas, es decir por ejejmplo: "neoconceptual surrealista", etc... Esto por el momento no voy a desarrollarlos en esta obra... Pero quiero en síntesis y en resumen, decir con esto, formar un estilo que sea una síntesis de ambos movimientos, y que la obra se vea teniendo en cuenta ese nuevo lado, y no solo los dos antoiguos, una creacion de los dos anteriores...

     también expresar, que cuando aplico la teoría de los siete manifiestos, teoría de los diez manifiestos, teoría de los doce manifiestos, o catorce o quince. digo y quiero expresar que esos quince manifiestos se tengan en cuenta a la hora de ver la obra, y se vayan aplicando uno a uno, o dicho de otro modo... que si es posible a la hora de ver ese cuadro, o pintura sobre papel, o dibujo, sin deteriorar la obra en si, es decir, destruirla, ni darñarla, ni pintar sobre ella, ni nada, se aplique a la obra, todoas las posbilidades de todos los manifiestos, desdes el punto de vista mental del observador, y yo creo que se pueden aplicar bastantes... eso lo puede hacer el propietario, el galerista, el publico... es en definitiva, como una nueva visión del cuadro... Y diríamos que es la síntesis de todos los manifiestos, y eshacer caer todas las convenciones, un cuadro es muchas cosas a la vez, es muchos cuadros a la vez...espero explicarlo más en detenimiento en el futuro.. Pero es muy fácil, un papel o una pintura, pioder aplicar la teoría del poliperspectivismo, la teoría del coautor, la teoría del polifrontismo... En distintos tiempos históricos, en distintos coautores, prosupuesto, que eso no quita que el papel o el dibujo o la pintura se cuelgue de modo tradicional, y se vea si, por los ñaos y años.. Pero que cuando un observador la vea, tenga en cuenta, todos esos puntos de vista, todos los puntos tradicionales y también se imagine, todos estos manifiestos, y los aplique a la hora de observar ese cuadro.. esoi es lo que simplemente digo, siempre claro est'ça sin deteriorar la pintura, ni pintar sobre ella, ni nada de nada...

     por tanto en principio, ya puedo ir empezando a redactar un poco estos manifiestos, aunque lo voy a ir haciendo de forma esbvozada y simple... (7 nov.89 cr).

     he recuperado mcuhos manifiestos que tenia escritos a maquina, en hojas sueltas, síntesis de ideas, estaban escritos entre los papeles y yono recordaba bien donde se encontraban, y los he recuperado y los he incorporado a este libro, aunque desde luego, ofece diferencias de colocacion, por fechas, etc. Pero aunque haya este problema he recuperado esas síntesis minimas  de esos manifiestos escritos la mayoría en el primer tristremeste o cuatrimestre de l988 en ciudad real, pero separados del libro de losmanifiestos, el biperspectivismo, y estando separados y transpapeleados no he ehcho uso de ellos, como libro. muchos estan pensados, la mayoría si no todo, en el año l982 y l98l. Pero solo en una exposición desarrollé uno, por la sencilla razon de estrategia, y fue el biperspectivismo, y fue un fracaso. Ya los otros, no me atreve  a desarrollarlos  ni aplicarlos, esperé durante muchos años elmomento y desde el año l982 hasta el año l988, que los he escrito, he estado viendo obras de arte, y perfilando dichas ideas, e incluso, no incluyendo en las obras los manifiestos, y otras veces si. por tanto, diríamos que los manifiestos nacieron esencialmente en la intuición desde l98o a l983, y hasta el año l988, no se escribieron, pero en esos fueron remodelandose en la mentre y perfilando y comparandolo con la obra, ypensando obra concreta para dichos manifiestos... hubo y hay que decir, creo recordar que en el año l984, escribi unos cuantos pero los demás, los demás ya no me atrevi a escribirlos hasta l988, claro si, esbozos, y bocetos, es decir líneas si lo hice...

     por lo tanto a la hora de la obra habría que separar tres etapas, primera etapa de iniciacion o de decision vocaciones, atreverme a ser pintor, desde l974 a l981. segunda etapa, que iria desde l982 a l987, que es la época que diríamos del neoexpresionismo figurativo y abasstracto, y la época de los primeros manifiestos, pero que solo aplico algunos, porque espero el momento conveniente, espero poder realizarlo es lienzo, cuestión que nunca consigo... época que soloa plico algunos manifiestos, pero que todos los intuyo y desarrollo , voy decidiendo si tienen sentido o no, yo creo, atareverme a expresarlos en publico. tercera etapa, desde l988 hasta l99o, que llamo la época de la teoría de los manifiestos, en las qye ya los amnifiestos los aplico, y toda la obra en cualquier genero esta pensado con ese caracter, aunque no lo escriba explicitamente en la obra... Y ya escribo todos los manifiestos... escribo quiero decir, las primeras sintes, las primeras ideas esenciales y fundamentales, de todos los que hasta ahora  he ido realizando y lanzando al publico. >hay que decir dos cosas, que cualquier obra realizada en estos años l988‑9o, esta pensada baja la teoría de los manifiestos, , aunque no este explicityamente expuesta en el papel... Y que también actualmente estoy pensando en nuevos manifiestos, mejor reelaborando intuiciones ya muy antiguas haber si un dia me atrevo a expresarlas, ya que las intuiciones y las ideas esenciales ya las tengo, pero no encuentro la palabra que refleje toda la idea del manifiesto, o no me atrevo a veces de lanzar una cosa por creer que es dsemasiado revolucionaria... también durante la década de los ochenta, no los lance por el peligro de que otros se apropiaran de las ideas, y a mí  no me  dieran ni siquiera el merito de haberlos inventado, el peligro de la propiedad intelectual, que en lapintura no se refleja bien.(2 enero 9o cr).

     a continuacion dare una serie de manifiestos artísticos que he realizado. En especial el que denomino biperspectivismo, en el situaré, el cartel.catalogo que realicé para una determinada exposicion, casa de cultura, ciudad real, como es lógico dicha idea, me parece absolutamente importante para el arte, aunque no haya tenido apenas aceptacion, heescrito indefinidas cartas a galerias, criticos de arte, etc... Y hay que confesar que la respuesta ha sido totoa,mmente negativa, ni siquiera contestas, incluso he escrito a grandes artstas actuales de este país, pero en mi opinion, considero que es una nueva dimension para el arte futuro, entre otras cuestiones porque po una vez, pasariamos desde el arte plano al arte didimensional. este diríamos boceto de libro, ha tenido infinidad de refundiciones, y por fin, decido que esta será la última, porque al final, ni me han servido para nada los esfuerzos y si un dia, las elites artísticas las consideran esto como importante, personalmente me temo que no me van a dar las gracias por ser uno de los primeros, en dar a conocer esto, lo debo de decir para que después no haya problemasque yo nunca he copiado todo esto a nadie , ni me he basado en nadie, esto fue una serie de deducciones personales, y lo digo porque es necesario que no halla malos entendidos, dicho de otro modo, todas las obras que he mandado en este sentido a concursos me las han denegado casi todoas, por ir con esta determinada tecnica biperspectivistica. simplemente, decir, que los siguientes manifiestos, todos los he realizado en obras, y todos los he expuesto, he expuesto obras de dichas ideas, obras concreetas en las exposiciones. solo me queda expresarlo aquí en este libro, y decir,m que las fechas son las ciertas, moralmente nunca expresaria una fecha, un dia equivocado, no se puede uno engañar a si mimo, eds al menos, lo minimo que uno se debe respetar a si mismo, y a los otros. (9.9.84.cr).

     Yo solo quisiera decir en esta introduccion, que aparte como es evidente algunos textos, estan tomados de un libro anterior, y digamos, que ciertos manifiestos los he  seccionado de un libro anterior, para formar una nueva unidad... Yo quisiera decir, que casi todos, o por no decir todos, los manifiestos, ya he realizado obras con esas ideas, y ya estan esas obras en el mercado y en el publico, y en segundo lugar, es que dichos manifiestos, las ideas esenciales y sus desarrollo, los tengo en la mente, desde hace muchos años, algunos, la mayoría desde el año 81 y el 82... Pero por ehjemplo la idea de isntalar una television pegado incrustrado en un cuadro, formando una unidad con el, estaba esperando que se realizara, es decir, tener la posibilidad de que un dia, yo poder hacer cuadros y esculturas y los demás géneros con esas ideas, pero el tiempo pasa y no sucede nada, no puedo hacerlo, o dicho de otro modo, no tengo ni estudio, ni puedo realizarlo. De ahi ultimamente, hace meeses, pensé, que dichas ideas al menos se podrian aprovechar en la pintura sobre papel, que es la unica que actualmente puedo realizar, pero el papel o un carton no pueden sugetar un televisor, por decirlo de alguna forma, por eso es en ese sentido, ese manifiesto y la mayoría, se puede verese cuadro o papel, teniendo en cuaenta la idea del manifiesto, y poniendo un televisior al lado, en el ejempl.o de este manifiesto, según la voluntad del propietario, o lo que es lo mismo, no poniendolo y ver el cuadro, como un papel normal.

     Yo quisiera decir, que de alguna forma estoy muy desanimado, yo no me creo un genio, pero considero que la teoría de los manifiestos, y otros, que según en cada momento, pueden ser, diez, catorce o treinta como ahora.. considero que a unpapel, poder aplicar todos los maniifestos a la vez y todos sus combina ciones posibles o algunos manifiestos en concreto, considero que eso es suficiente para cambiar el arte, de alguna forma el arte del siglo que vienese estan cambiando con estas ideas, y elproblema, es que no recibo ninguna contestacion a ningún nivel de ánimo, ni siquiera una careta. las galerias o me devuelven la obra, o se quedan con ella, pero sin carta ni nada. hasta ahora después de muchisimos años, ya estamoa en la quincena por lo menos, desde que empecé a pintar, dibujart, o planteartme el arte.. solo he vendido y cobrado uyn cuadro o unapintura sobre papel....

     mi intención por mi forma de ser, nunca ha sido jam'ñas sentirme un genio, y menos aún, irme haciendomelo, pero considero que estoy aportando algo nuevo a nivel de investigacion, y que quizas un minimo de merito si me mereceria, no ya por ese objetivo, sino para poder seguir realizando dicha obra. cualquier fabrica, nsi no vende, no puede fabricar de nuevo, ese es mi problema.

     por lo tanto los amnifiestos son en definitiva, un gran dolor,porque considero, que bajo estas teorias o ideas, aunque yo los desarrollo muy poco, es suficiente, para cambiar verdaderos aspectos del arte, o convenciones que tenemos del arte desde altamira.

     en este año de la muerte de van goght, habría que plantearse de nuevo la objetividad de lapromocion del artista actualmente. quizas, hayamos caido en errores otra vez decim0ononicos, sin darnos cuenta. (8 enero 9o cr).

     que díficil es intentar ser artista, o crear en el arte. a mi personalmente no me gusta la palabra artista, ¿pero debo asumirla? a mi me gusta más creador‑pensador en la creación artística,que es lo que yo me aseguro ser, o intento ser.

     habría que aclarar que si hiciera un resumen de mis etapas artísticas, al menos desde el punto de vista psicologico, habría que tener en cuenta tres periodos. primero, l974 a l981. que es la etapa de la iniciación y el atrevimiento. segunda etapa, l982 a l987, con una etapa psicológica‑artística, "neofigurativa‑expresionista" y neoabstracta expresionista, por llamarla de alguna forma, en la cual ya se intentan los manifiestos artísticos, haciendo alguna exposición, mucha obra y concibiendo ya muchos amnifiestos expresandolos en elpapel, sobretodo mucha obra a nivel mental. Y una tercera etapa, que yo diria que durara desde l988 a l992, aproximadamente que es la que llamo etapa de los manifiestos artísticos. , en la cual, preferentemente utilizando todos los manifiestos, la mayoría pensador, por no decir todos, en la etapa primera y anterior, los plasmo no solo a nivel edscrito, sino a nivel de obra. Enviando a galerias y agentes artísticos, resumen es de estos manifiestos y sobretodo obra con estos manifiestos.

     en esta etapa, diríamos se incluyen toda la obra que prosigue de los manifiestos, actualmente escritos cincuenta manifiestos, y en mente, otra decena o más, que todavia no he escrito, o solo he esbozado notas, y que me faltan la palabra del nombre del manifiesto, y tamiben el atreverme o cualquier otra chorrada que no me predispone a incluirlo.

     he tardado mucho tiempo en intentar y en atreverme a publicart, aunque sea en mis revistas de arte, fancines, este maniifesto, ¿por qué? no lo sé.pero una de las razones, es por no dar algo no totalmente terminado, porque mi intención es ir añadiendo manifiestos. Pero claro está, esto gracias a dios no se termina, y ya no podia dejar más más tiempo de intentar de realizar esta publicación.

     Yo considero humildemente que teoricamente he cambiado todo el arte del siglo veinte, y que el arte del siglo quje viene tendrá que tener en cuenta todas estas ideas, y de aquí, de estas ideas naceran indefinidos e infinitos arboles, que daran al hombre otra sensibilidad, otra percepcion y otro arte. Pero la verdad, es que me siento derrotado, porque he enviado cientos de obras a galerias y agentes artísticos, y todavia no he conseguido ni un minimo contrato de trabajo con una galeria. he enviado resumenes de estos manifiestos a indefindio numeros de galerias y no he conseguido nada. Y ultimamente he enviado el primer resumen de manifiestos artísticos a mas de cien galerias extrangeras, de las llamadas de vanguardia, y no he recibido una contestación positiva... ¿que puedo pensar como creador de estos manifiestos? ¡que he perdido el tiempo? estos manifiestos me han costado quince años de pensar como debe de evolucionar el arte, y como cmabiarlo, y solo he recibido patadas morales.

     Yo se como decían los antiguos, el exito tiene multiples padres y el fracaso ninguno. Yo creo que al menos se me de, aunque sea por humildan, el minimo merito de la creación de estos manifiesto. Yo he visto obras, que estan cerca de estos manifiestos, cerca digo, pero no es exacto, copia diríamos viendo el cascaron de fuera. si al fin, me ánimo a publicarlo, es que al menos, un dia, al menos se me reconozca este merito de la creación de todos estos manifiestos. aujnque se diga que esto es un fracaso, acepto este fracaso. no comprendo el arte actual, todos dicen que buscan algo nuevo, y algo de vanguardia, yo particularmente a centenas de galerias les he presentado algo nuevo, y lo más que te constestan es que no estas en su línea o tienen exposiciones para tres años. ¿no comprendo el arte actual? pero claro esta, las ideas ya estan pululando desde hace años por galerias. Desde la primera exposicion sobre el biperspectivismo, y que solo recibi criticas, y que estuve años, sin atreverme a lanzar otra exposicion manifiesto, desde entonces ya he lanzados muchos amnifiestos a infinitas galerias, y muchisimas obras. considero que lo que hago servirá al hombre, y que es arte, y que es mucho mejor que lo que se hace, en líneas generales.

     quisiera decir una matización desdee que realice la mili, escribi un esbozo que he denominado "manifiestos de neoestilos", aquí no va ningún manifiesto de ese tipo, porque generalamente no lo he escrito aunque si en cartas, es una combinación de estilos de vanguardias, por eso llamo neoestilos, hay muchas obras con sxztos manifiestos. Pero para mi es mucho más, se introducen conceptos de muchas ciencias humanas, y por tanto a mi entender son verdaderas creaciones artísticas. Estos neoestilos, son decenas manifiestos, cerca de la centena, no puedo y no tengo tiempo de desarrollar en esbozoas de manifiestos todos, solo en las obras se aprecian pero no es una tonteria. si concibo un neoexpresionismo abstracto psicoanalitico, intento introducir que esa obra, se vea combianando todas esas combinaciones de concetpos, una forma de ver, de pensar, de sentir el cuadro, por ejemplo, de verse a si mismo, yo concibo que es revolucionario..y solo tengo que copiar los bocetos que tengo en papel suelto, pero aún no lo he hecho.

     por tanto aunque esto anterior, no lo expreso aquí, ni lo explico todas estas decenas de manifiesto si quiero que se tenga en cuenta en toda la concepción de la obra, porque hay decena de obras que se aplicarn por un lado un manifiesto del neoestilo y por otro lado una manifiesto de estos.

     los cincuenta manifiestos que en esta obra s se publican son esbozos, espero ir desarrollando más manifiestos, que tengo en la mente, y estos si tengo tiempo completartlos, o mejor añadir cierytas notas que tengo en la mente, pero tampoco deseo extenderme muchol. considero que así ya estan terminados, un manifiesto como una declaración, debe ser sintetica y no extensiva, no extensa, y abierta a infinitas posbilidades de desarrollos de obras y de ideas.

     considerar que con este doble engranage de los neoestilos y de los manifiestos, he creado una revolucion en el arte, pero la realidad es que nadie me hace caso. a este doble manifiesto, le hedenominado una teoría de los neoestilos, y al otro teoría de los manifiestos. Y como cada cuadro introduzco esa doble visión le denomino teoría dfe las dos teorias. En cada tiempo olaro esta, se aplica según los manifiestos, que he ido escribiendo en estos esbozos.

     me entristece y me preocupa mucho lo siguiente, muchas personas de mi entorno, me han dicho, que el problema de estos manifiestos, es que como ya estan revleados a cientos de personas en todos los paises, es que alguno o algunos tomen ideas de ellos, las apliquen, y ellos le saquen el jugo, y encima se lo apliquen como su creacion.  Porque por lo que se ve, el problema es que hay muchos artistas jovenes y no tan jovenes, que el mercado les obliga a ser proteicos, lanzar cada lustro un estilo de ellos mismos, qpara que los mismos coleccionistas que leshan comprado antes, vuelvan a comprarles en cada lustro una obra o unas obras de l nuevo estilo, es decir, una obra representativa de cada estilo.es decir imitar a picasso a cualquier precio, pero claro esta, esos artistas, han sabido lanzar un primer estilo, e incluso crear o adaptarse a un segundo o un tercero, pero no son capaces de crear más. Y aquí vendrian mis escritos y mis ideas que les vendrian como anillos al dedo. este es el temor y mi temor. eso es lo que me han dicho y sugerido. Yo lo unico que digo, es que al menos se me reconozca el valor de haberlo inventado o dicho, aunque mis obras no se vendan, y a nadie les interese, creo que menos no puedoo pedir. Yo creo que de estos manifiestos pueden nacer cincuenta estilos y cincuenta tendencias por lo menos. Yo en nadie me he basado, solo he pensado y he sentido. nada he copiado, nada. considero que incluso hasta ahora me he perjudicado porque más de un galerista habrá sonreido. Pero me he quedado siendo fiel a estos principios porque considero que era mi deber, intentar lanzar y dar un empujon al arte... lo que suceda después yo no lo puedo prever. (l5 sept. 9o cr).      ¿como explicar lo siguiente?. diran ustedes, que que díficil es, contestar empezando preguntando, sobre una cuestión que se desconoce. no se, como intentar acalarar todo lo que en la cabeza me desborda del arte. mis planteamientos artísticos, han tenido como tres fundamentos, dos claramente especificados y uno más meno sexpecificado. que he estado expresandolo sin aclararlo, totalmente. el primero, es lo que he denominado neoestilos, que son las combinaciones de diversas tendencias artististicas del siglo, pero no plagiandolas, sino desarrollando a partir de dos o tres nuevas ideas. En segundo lugar, es los manifiestos y a esto he escrito una serie de ellos, y he enviado obra bajo esos presupuestos. teniendo en cuenta los condicionamientos de que dispongo. En tercer lugar, que no es un manifiesto más, sino a mi entender, toda una nueva teoría del arte, y que llevo rumiando y mascando durante años, pero que he hecho obra bajo esta idea, pero sin denominación, y que de alguna forma, si se juntaran todos los manifiestos, aplicando todos si seria una idea proximada de lo que quiero. es lo que denomino teoría de la integridad artística, ¿que es esto? primero, de alguna forma, cuando denominaba teoría de la doble teoría, (t2t), aproximaba mucho, pero no es exactamente. Ya que la t2t era aplicar todos los manifiestos mentalmente y todos los neoestilos a todo cuadro, pintura, u obra de arte. ¿que es muy diferente a lo que ahora pretendo? ¿que es entonces? dicho con palabras sencillas, es plasmar todo en una obra de arte. Y s digo todo es todo. En mi caso la pintura, y con mis pocos medios ya que solo puedo trabajar con papel y distintas tecnicas mixtas. o pinturas de imprentas. crear dentro de un papel, todo un mundo. ¿que seria para mi un cuadro? para centrarme en un genero? pues seria no representar lo que ahora se representa, sino representar este escrito por ejejmplo. ¿ como representar esto? ¿como hacerlo? es ese el gran misterio y el gran reto de la pintura o del arte, para el siglo que viene.

     por tanto resumiendo, diríamos que a toda mi teoría del arte, la denomino teoría de las tres teorias, (t3t). una es la de los neoestilos, otra es la de los manifiestos y otra es la teoría de la integridad.  en teoría se deberia solo deberia desarrollar, ya esta última, pero considero que como de las dos anteriores no hay obras suficientes, pues es quizas prudente con las tres teorias al mismo tiempo.

     me ha sido muy díficil, definirme a mi mismo, todo este pensar. me ha sido durisimo atreverme siempre pensando y siempre meditabundo. recoger todos los extremos y casbos sueltos, y unirlos en una cosa diferente. Y no es en ningún caso la teoría de la conjunción de todas las artes, que eso seria solo un aspecto. a mi entender la pintura tiene que luchar con todos los medios actuales y futuros que se preveen, medios audivisuales, y cosnidero que esto, puede dar guerra, puede ocupar un lugar frente a esos medios y con esos medios, dignos y diferentes.

     considero que el hombre que tiene una parte.

: fisica, biológica, psicquica, social, cultural y espiritual. todos estos aspectos integrarlos en el cuadro o en la obra de arte. integrar también todas las teorias que pueden percibir por todos los sentidos externo se internos que el hombre tiene. integrar en un cuadro toda la realidad natural, creada, cientifica, filosófica, espiritual, y mistica que el hombre ve. que el hombre ha descubierto o esta descubriendo. un cuadro para pensar y un cuadro que inunde todos sus sentidos y pensares. un cuadro que no pueda verlo en un minuto, un cuadro, que pudiera ser o servir para una tesis doctoral. En el cual estan integrados tantos conocimientos, sabidurias y preguntas del hombre, que sean inabarcables. un cuadro que tengan todos los tipos del lenguages, todos, todos... aunque en principio sea solo graficos, escrituras, color, texturas, etc. Pero que acercan a las otras realidades.

     constantemente he pensado en esto, se o creo tener la convicción que el arte tiene que dar un paso... considero que esto abare el paso verdadero al arte para el siglo que viene.

     Yo considero en la humildad que me debo, que debo a todo el mundo, que mucho arte de este siglo, que hoy obitiene grandes precios y aprecios, en el siglo que viene o dentro de dos, habrá una gran revisión y entonces habrá unas grandes sorpresas, considero que la pintura y el arte en general, tiene un gran reto, y que hasta ahora no ha sido totalmente capaz de enfrentarse a él, y entre otros son todos los medios audivisuales, considero que por tanto este proyecto enfrentarse a estos retos. Esta es mi intención. conisdero que en una pintura pueden estar incluidas todas las ideas de un libro, de cualquiier tema, y las miles de preguntas del hombre. Esta es la pintura por la que abohgo, pintura‑pintura. Pero una pintura para el hombre que piensa y siente como en el siglo que viene. humildemente considero que esto es una revolución , y humildemente considero que hoy, se escribe un gran paso para el conocimiento artístico del hombre. dificilmente, como siempre he dicho se comprenderá, abrá distintos planos, y uno sentenderan unos y otros entenderan, otros. Pero considero que es mi deber intentar plasmar la realidad de lo que es, no solo una parte. muchas veces lo he expresado, pero tengan en cuenta, que para mi es también es muy díficil. Ya que solo recibo hasta ahora negativas y fracasos artísticos, por tanto, aunque las ideas se tengan plasmadas en la mente, y en muchas obras, se apliquen, uno no acaba de terminar de expresarlo explicitamente, por el miedo al ridiculo, miedo al plagio, miedo al fracaso, miedo a ser diferente, miedo a decir que has desubierto algo, o al meno seso crees.

     considero que cualquier creador de arte merece su respeto, cada uno hace lo que puede. considero que esto no es un simple manifiesto artístico más, ni un ismo más... sino que es elevar al arte a la categoria e igualdad de otros sistemas de saber de la humanidad. es intentar dejar tantos refritos que todos hacemos, que son simples evoluciones de la pintura del primer tercio de este siglo. En fin, considero, quizasx me equivoque, que no hemos inventado apenas nada en estos últimos cincuenta años, digo apenas, no digo nada...

     espero que se valoren los distintos planos de significación de las obras de arte: los textuales, los esteticos, los plásticos, los cientificos... Y todo orientado a todos los sentidos del hombre. me temo, que incluso cuando lo envie a galerias, no lo perciban, porque esté escondido en una pintura normal, escondido en la humilda de los papeles y no del lienzo. espero que lamentablemente uno se cansa. hay experiencias muy negativas con esto he escrito cientos de cartas, y de obras con los neoestilos y con los manifiestos artísticos y nadie se ha interesazdo, y considero que se abrian unos horizontes profundos en el arte y en el conocimiento del hombre, y en sus posibilidades a todos los niveles. ahora con esta teoría, considero que expongo en arte , lo que el hombre es, lo que verdaderamente es, su realidad, su mayor parte de su realidad, y no solo plasmar un aspecto. Yo me preugnto muchas veces, y así creo creo que me comprenderan: cuando oigo hablar a trespersonas sobre cualquier tema, cuando leo un libro, cuando leo la mistica de san juan de la cruz, cuando leo sobre fisica, sobre psicologia, cuando tantas cosas a nivel de perdcibir, sentir, pensar, desear... ¿Cómo plasdmar todos esos aspectos en el arte, en un cuadro, utilizando los géneros tradicionales y al mismo tiempo poder competir con los sistemas audivisuales actuales y proximos del futuro? eso es lo que deseo plasmar en mi pintura y a esto le he llamado teoría de la aintegridad, integrar todo, o quizas deberia de haber llamado de la realidad. Pero he considerado que este último termino era por mi parte dedmasiada soberbia, porque la realida es inagotable y tanprofunda, que yo ni nadie, podra abarcarla completlamente. solo pido a dios, que me dé vida, fuerzas y psoibilidades de realizarlo, y así es posible tenga el minimo eco de publicidad y comercial, para tener medios para poder plasmarlo. Y como homenaje se lo ofrezco a el, entre otras cosas, porque nadie me escucha. se sonreiran muchos, pero al menos, así se que alguien va a ver estos cuadros.  Porque hasta ahora ha sido un fracaso a nivel de galerias, y de otros agentes artísticos...

      incluir en un cuadro tanta sabiduria y tanta percepcion es un reto que me supera, y desde luego supera todos los intentos actuales del arte. amdg. (24 marzo 91 cr).

     quizas sea conveniente explicar lo minimo sobre las teorias artisti as, cada una podría tener un libro, pero no lo voy a hacer, por el momento.

      la primera teoría o t1t, es la teoría de los manifiestos artísticos. todos los maniifestos artísticos que he ido escribiendo o pensando.

     la segunda teoría artística o t2t. es la de los neoestilos, que ya he explicado muchas veces pero que nunca he desarrolaldo, pero si aplicado en muchas pinturas.

     l a tercera teoría artística o t3t, es la que he denominado la de la integridad, que corresponde a unir en un mismo cuadro todas las teorias anteriores o posteriores. Y dentro de cad ateoria, todos los manifiestos,m neoestilos, etc...

     la cuarta teoría artística o t4t. es las que he denominado teoría de la identidad‑unicidad. es decir,m un cuadro artístico mio, no representa otra cosa, es una cosa. lo resalto como teoría, y no como manifiesto porque para mi es esencial. es igual o parecido a un pensamiento, una piedra, una flor, es un ente.

     la quinta teoría artística, t5t. ahora mismo no me acuerdo el nombre o denominación que le he puesto en otros sitios, pero es de alguna forma superar todas las anteriores pinturas, e intentar explicar el mundo total. es hacer del cuadro una cosmovisión, que explique algo del todo, o todo de algo. Y todo del todo. Estos cuadros, o dibujos, o obras no llevan ningún manifiesto, ni nada, pero si una explicacion en el dorso del cuadro planteando preguntas y niveles. Y dentro de la pintura de lo que se ve. se intenta una síntesis diferente de todo lo real, percibiendolo desde todos los niveles psiquicos, conscientes e inconscientesx. o desde los estados de conciencia budicos, o no budicos, extasis ‑el que los tenga‑, o estados normales o paranormales. es todo. es como una summa de santo tomás desde el mundo de hoy, pero plasmado en una obra de arte.

     cuando denomino a un cuadro, t2t, t3t, o t4t, sea el ejemplo que sea es que se vea ese cuadro bajo una o todas mejor, se vea bajo las tres primeras teorias, las cuatro primeras o las cinco primeras teorias artísticas, es decir, se tenga en cuenta, todos los puntos de vista. el observador mental, no solo vea el cuadro como el quiero, sino que lo repases bajo cada una de las teorias artísticas, y bajo cada uno de los apartados de cada una de las teorias. un ejercicio mental que le duraria horas. Esta claro por qué, mi arte, el que yo pretendo hacer.realizar es diferente al que hasta ahora se ve. <mi pintura desde la condepcion, desde el inicio tiene en cuenta todos esos puntos de vista. Y un cuadro si se ap`lica cada una de esas teorias, que siempre las palico insconscientemente es diferente.ñ.. por tanto este ejercicio mental, quizas sea demasiado sobrecogedor parael mundo de houy, pero lamento que sea así, ¿que voy hacer yo? bastante es que solo me trae nada mas que fracasos y la prueba es la carta‑curriculum‑manifiestos enviado a 68 galerias de arco‑91, ¿pero por eso mi pintura y mi arte, libros de artistias y dibujo, intentan ser otra cosa, otra cosa! intentan que la sociedad, el ser humano en concreto se vuelque hacia dentro de si mismo. lamentablemnete ya me han indicado que en este país me puedo despedir, y en especial desde que escribi esa carta, solo he recibido tres contestaciones con otraq carta. ¿no me puedo ir a ningún lado ! si ellos no lo admiten, es también suya su responsabilidad. si esto valiese y nadie le hace caso, yo no puedo hacer otra cosa.

     creo que habiendo precisado un minimo sobre la teooria de la cinco teorias, t5t, creo que ya se entenderá el arte que hasta ahora hago. copnsidero que si solo minimamente esbozo la primera teoría, la de los manifiestos, es porque creo que es un poco más díficil de precisar. la de los neoestilos, esta claro cuando lo pongo en cada cuadro.

     si en un cuadro ponho 5t ó t5t, significa que en el primer caso, solo aplico la teoría quinta del arte, y en el segundo caso las cinco primeras teorias artísticas. lo mismo en los demás casos. lamentablemente yo explico y aplico muchas ideas y después no las explico lo suficiente. las explico a lo mejor en un cuadro, y después, la aplico a muchos... ¿y a saber donde va a parar ese cuadro?si deberia señalizar algo sobre el mercado español del arte y mis teorias artísticas. primero durante más de diez años he enviado a cientos de galerias nacionales y extrangeras, obra, nunca fotografia, y manfieistos. Y nunca he recibido una contestación positiva. Y en segundo lugar, ya cansado, al final de agosto envie a las 67 galerias de arco 91, una carta, un curriculum y el tercer resumen de los manifiestos artísticos, para explicar mi situación. ha resultado un fracaso. por tanto, primero me veo obligado a intentar publicar estos textos, este libro otra vez, si pudiese ser con isbn. Y de alguna forma explicitar otra vez lo que considero que estas ideas son validas. segundo no comprendo el mundo artístico, o mercado artístico, o como se le llame, ni siquiera nada de nada. tercero en ningún momento era mi itnencion en molestar a nadie, solo explicar una, mi realidad, compleja, y perplejay paradigmatica, (vease carta, revista enciclopedia, numero uno)=. cuarto ya me han aconsejado de diversas foirmas que aposiblemente aquí en este país, en muchos años, pueda conseguir nada... Ya que muchos se lo han tomado como un enfrentamiento. Yo creo o deseo pensar, que no tiene por qué ser así... Ya que si se piensa al reves se pensaria: ¿que pensaria si un galerista durante dieciete años, expusiera tres mil cuadros, y planteara cincuenta manifiestos artísticos y solo hubiese vendido y cobrado un cuadro? ¿que pensaria un galerista de si mismo, del mercado artístico, del publico, y de todos los demás agentes artísticos? y encima le dijeran lo que triunfa hoy es calidad e inventiva... Y el pensase que ofrece calidad e inventiva, ¿que pensaria dicho marchante, galerista, coleccionista o promotor comercial creativo de cuadros , como algunos gustarian llamarse?.

     no me gusta la polemica, me veo obligado si es posible en los meses siguientes a volver a publicar esto. Y esta es solo la finalidad de este prologo. (1 oct. 91 cr).

(11.968)          Mi realidad actual a fecha de hoy, es que por un lado estoy pasando este texto a maquina y que por tanto, estoy ampliandolo, estoy pasandolo a ordenador. Decir, que en los otros aspectos, estoy bloqueado, no ha habido ninguna respuesta a esa carta‑manifiestos, y por tanto estoy totalmente indeciso, y no se por donde debo seguir. se me dice que he fracasado, y quizas sea el peor momento artístico que he pasado. por un lado considero que mi obra tiene una calidad suficiente, y que desde el terreno ivnentivo, supera a todo lo que se hace ahora, y addelanta al siglo que viene, y por otro lado, he recibido fracaso tras fracaso... ¿quien que haya realizado diez mil obras, ha vendido y cobrado una? solo yo, quizas, solo sea quizas el primer caso en la historia del arte. me siento muy abrumado, desanimad, y fracasado.. las galerias que pueden entender mi obra, y acceder al sentido, no les interesa, ni siquiera me contestan a la carta... ¡que puedo hacer! nada... quizas ya por fin me han derrotado... he sido dedrrotado, y tengo que aceptar dicha realidad...

     intentaré publicar este texto en las revistas, y ya está... Pero si desearia decir dos cosas, primero se deberia pensar en crear comisiones de expertos, en los que intervinieran todos los gremios artísticos, y también seleccionar curriculum y expedientes artísticos... Y no solo fuesen desde los premios y las galerias...

      en segundo lugar, seria posible crear archivos de arte actual, es decir, que se pudiera donar en ellos obras de arte, por ejejmplo en papel, y con unas determinados tamaños, que sirvieran como fuentes documentales para siglos venideros... se aceptara todo... no cogeria apenas tamaño, no cogeria demasiado espacio, y seria otra didmensión, al meno sen esos casos yo, podría seguir trabajando... igual que se guardanpapeles de la administracción en bibliotecas, por qué no se podría guardar pinturas y dibujos y grabados, etc... Enpapel... con unas determinados tamaños y dimensiones... con libertad de donación y se acpetarian todos... Esto es lo unico que puedo sugerir por el momento, al meno sen este caso, se conservaria fondos documentales, la obra de arte, se valoraria al menos desde el punto de vista documental y aunque no fuese artístico, al menos como objeto de un siglo y de unaño... apenas la adminsitracción le ocuparía sitio, con un edficio podría servir, guardado en carpetas, o en libros cosidos... En fin... creo que podría ser una nueva dimensión, y al menos gente como yo, podría seguir trabajando e investigando, y lcuhaando contra el tiempo... no hablo de museo, ni de academia, solo hablo de archivo documental de obras de arte...

     me siento muy mal sinceramente, creo que he cambiado el arte, que lo he revolucionado, que dicen todos lque buscan nuevas ideas, se las ofrezco y me desprecian, me olvidan y me marginan, no entiendo el arte... no lo entiendo, no sé si un dia lo entenderé esta realidad... lamento decirlo, mejor me gustaria decir o expresar, otra cosa, no pido ser un genio, ni un gran artista con cheques por todos los lados, pero si creo que a cada uno se le debe dar su merito, al meno sel minimo...hay miles de obras propias en el mercado, y todo es silencio, y engaño para mi, solo eso he conseguido, en más de quince años de pintar y pensar el arte.

     quizas digan que esto sea unproblema personal, propio, no lo creo. si esto es una investigación y descubrimiento artístico, no solo me afecta a mi sino a otros muchos, quizas a la sociedad, por eso aguanto, y también para recibir algún beneficio de tanto trabajo y de tanto pensar... (2 dic. 91 cr).

     ahora mismo he recibido la contestación negativa de una galeria a un códice, no lo entiendo, esa misma galeria vende, o esa misma empresa vende copias facsimilares de los libros de la edad media, y no quiere vender un codice de los mios, que viene a ser lo mismo pero actualmente. no puedo comprender que un posible comprador, no pague mejor por cien pinturas de un codice, lo mismo que por un facsimil que hay cien ejemplares iguales... no lo acabo de entender...no sé si un dia lo entenderé. Pero ante esta situación propia y de muchos artistas, me veo obligado a replantearme la situación del mercado, y propongo como una alternativa posible lo siguiente, un superhipermercado de obras de arte . considero que este lugar de venta de arte, es un nuevo sistema de venta de obras de arte, y puede abrir el camino del   arte"... es decir, un lugar que en carpetas halla miles de obras en papel de cientos de artisytas... De todas las calidades, precios, estilos y posibilidades... Esta idea iba a intentar yo un dia aplicarla, pero veo que no es posible, la expongo aquí para que otro lo haga, y al menos me de el premio de reconocerme la idea, y de darme un trozo de estanteria...no digo que esta forma sería la unica, y solo la posible pero si digo que es una de ellas... ¿Cómo hacerlo? es muy sencillo cada artista, tendría un espacio de diez cerntimetros, en diez centimetros cogerian diez obras enpapel, llamemos tamaño cartulina, obras de pinturas, dibujos, grabados, etc... si hay un lugar que tiene cien metros cuadrados, quiere decir que existen una habitacion de diez metros por diez metros... si ponemos dobler estanterias o triple estanterias, si calculamos, podemos meter, formando una nilera en el centro, y todas las paredes laterales, podemos incluir obra de cerca de quinientos artistas... si en vez de ser cien metros cuadrados la galeria, es de trescientos metros cuadrados, la superfice se amplia y la posibilidad del numero de artistas... considero que el primero que lo haga podra hacer un imperio de estos lugares por todas las grandes capitales del mundo, y en ella podremos esperemos estar todos los artistas, o la mayoría de artistas, de todas las tendencias, gustos, estilos, precios y medidas... En especial en obra sobre papel... considero que este sistema no iria en contra de los actuales, pero si al mednos posibilitaria a otros como yo, una via de esperanza, una posibilidad... creo que una serie de galerias de este estilo, llamese el nombre que se llame, que eso es lo de menos, puede de alguna forma abarir nuevas posibilidades y nuevos campos...

     se que esto va a sonar a miles de cabezas, si es que lo oyen como un golpe mortal, lo lamento, no es mi intención, pero tampoco puede ser, que un creador, sea malo o bueno, halla mandado a cientos de galerias, y halla realizado miles de obras de arte, durante diecisiete años, y no halla conseguido nada...

considero que esta posibilidad puede abrir nuevos caminos al arte, y a los artistas, sin quitar los mecanismos actuales... pueden abrirse estas galerias de arte, de este tipo, en los hipermercados de alimentación, en los grandes almacenes, en los sitios de lujo de ventas, en las estaciones de medios de comunicación, y en calles normales de las ciudades... Donde pueda haber un gran publico, y donde pueda haber todo tipo de publico también... considero que quien lo realice puede si se adelanta formar un gran imperio de las artes, y de las artes audivisuales, por la sencillarazon de que el proximo siglo, todo el mundo comprará mas arte, y el lo acercará... el que deisponga de una red de este tipo de galerias, puede comprar obra a cualquier artista a un precio más barato, y pòr tanto hacerla más asequible para el publico, y el artista tener su producción segura y vendida... puede junto a ese espacio de este tipo que he indicado, haber otro espacio que funciones como una galeria tradicional con exposicion de diez o veinte cuadros, en fin, puede lanzar a un grupo de artistas... En defininitva considero que este sistema abrirá un nueva forma de promocionar el arte, de marchandismo... En la cual, si el que la dirige sabe lo que hace, sabe de arte, sabe escoger artistas, entre los cientos de que dispone, puede lanzar tendencias y movimientos, en definitiva, los que parecen ser todos los galeristas de importancia quieren, y yo no se lo reprocho, digo parecen ser... es decir, descubrir un filon de un nuevo arte...porque el que disponga de esta capacidad de poder de obras y de artista, puede controlar mucho las tendencias actuales, y adelantarse por eso... creo que si se combinan estas dos formas puede abrir un nuevo campo de marchandismo... Ya he cumplido con mi obligación con lanzar esta idea, que de todas formas está en el aire, no es mia solo, se ve y se respira en el arte, y en el aire... igual que sucede en otros campos de la vida, que es la concentracción del capital y de los medios tecnicos... Pero por parte de lsos artistas es ñposible, que gente como yo que dicen que somos de tercera categoria, tengamos un sitio al sol, un poquito, aunque sea vender un dibujo cad a año, que no es pedir mucho, me parece a mi. claro esta yo comprendo que un galerista con diez artistas, no pueda mover más obra que la de esos diez artistas... Pero también debemos de comprender que todo evoluciona y esto es una evolución... si funciona, los que antes defendian el numero exquisito de diez, se tendran que apuntar al invento.(2 dic.91cr).

     es necesario quizas aclarar varias c uestiones, entre otras y no es la más pequeña, hasta hace unos años yo he creido que el arte era algo así como la pureza en todos los sentidos, y me he dado cuenta a fuerza de miles de negativas en todos los sentidos a mi obra, sin quitar que pueda valer o no valer, que en el arte por desgracia o por suerte hay mucho de mercado.

     en una etapa economica, o socioeconomica que podríamos denominar de mercado capitalista, o supercapitalista,  pues todo esta mezclado con ello, decir,  que comprendo que una galeria que este en uno de los barrios más importantes de una ciudad, por tanto, más lujoso, que puede que pague de alquiler un millon de pesetas al mes, o una cuestión aproximada, debe de vender los cuadros, no solo que les guste, sino que pueda sacar una serie de beneficios economicos, por tanto en ese tipò de galerias, el valor del descubrimiento de artistas y de vanguardias, tienen que pasar a un segundo nivel. digo esto porque creo que deberia plantearse una sociologia del arte, más seria y no hacer creer en tantos topicos como yo he ido creyendo, y otros creadores así se nos ha dicho. Y es comprensible. Pero entonces ya la obra, no tiene porque ser buena o mala, sino que no tiene cabida por las circunstancias especiales que hay en el mercado, no tiene por qué ser ni buena, ni mala. Pero en mi caso, que estoy ofreciendo lo que denomino codices, es decir en cincuenta hojas, cien pinturas con textos diferentes, pegados, de tamaño setenta por cincuenta y dos centimetros, y nadie los quiera, quiere decir, o que yo soy malisimo, o que los agentes artísticos que se dedican a las ventas, estan meando fuera de contexto, y por tanto cometiendo muchos errores, que el mismo mercado se los hará un dia pagar, no por mi desde luego, pero el mercado buscará otras salidas, para dazr salida a tantisimas energías que sepierden con dicho sistema actual.(4dic.91.cr).

     voy a intentar prolongar este prologo, para la siguiente edición de este libro, o de estos manifiestos. Y ante un nuevo año, me pregunto ¿que sentido tiene mi actividad artística? es muy sencillo, he realizado más de seis mil dibujos, más de tres mil pinturas, más de dosicentos libros de artista ( que contienen entre todos en su seno, más de treinta mil dibujos y pinturas), y solo he vendido un cuadro, y lo he cobrado. ¿que sentido tiene? he tenido que cerrar la habitación con llave, porque mi hija, un dia paso, y se lleno la cara de pinturas y de aguarras, con el peligro de que se podría haber quedado ciega... Encima que no obtengo ningún beneficio encima eso... ¿que sentido tienen entonces la pintura para mi? si nadie me hace caso, y encima obtengo nada más que trabajos y sacrificios que nadie valora en ningún sentido.por tanto, que sentido tiene que me mate trabajando, estas son las preguntas... las preguntas que ustedes y yo deberíamos preguntarnos. no cabe duda que actualmente estoy muy desanimado con el arte, creo que he producido ay cambios teóricos en dicha actividad, y la obra que he realizado es profunda, y que tiene sentido, lo que no entiendo es nada de la organización del mercado... espero que en un futuro a lo mejor la situación cambia, e incluso cambia radicalmente. espero tener más suerte en unf uturo. Pero la gente, se cansa, después de más de diecisiete años pintando y pensando sobre el arte y la pintura, creo que en cualquier otra actividad, ya te habrías retirado o te habrían dado algo, a cambio, algún tipo de beneficio... aunque solo sea para poder seguir trabajando, que no es poco.si encima de tanto y todo no sirve para nada, ¿no estaremos haciendo elcanelo? esta es la cuestión, esta es. (2 en. 91 cr).

     voy a intentar porlongar este prologo, por la siguiente razon, la unica razon, es que voy a publicar esta obra, claro está muy pocos ejemplares, en forma de libro autonomo, y con isbn. espero que esta obra tenga sentido, y que al menos se le acepte dentro de la comunidad literaria artística, al menos como libro. es verdad que no me apetecen alargar los manifiestos, en el sentido ni de crear más, ni de dar más explicaciones, pero si creo que debo intentar alargar un poco el prologo. no me voy a quejar si soy., si soy el pero pintor del mundo, y como lo soy me merezco que nadie se interese por mi, voy aceptar dicha realidad. Y por tanto, como realidad que es, pues habrá que admitirla, nos guste, o nos disguste a todos, o a ninguno. En fin, yo personalmente creo que lo que realizo es digno, y honorable, y que es inventivo, y que de ahi, pueden partir muchos caminso para los siglos  que vienen, o al menos para las proximas décadas. quizas yo esté equivocado, y el unico pago que merezco es la marginación y el olvido. quizas, halla que aceptarlo, porque yo humanamente ya no puedo hacer nada más.

     Yo lo lamento por mi, y creo un poco por la comunidad  artística, pero que voy hacer, tampoco puedo estar dandome cabezazos frente a la pared, y frente lo evidente. que otra cosa puedo realizar. el otro dia, salian artistas africanos, haciendo arte de sus tribus, desde luego creativo, y decían que estaban explotados porque con sus obras, les daban de comer. Y yo me pregunto, que muchos artistas de hoy, occidentales, si les dieran un sueldo de cien mil pesetas, que aquí solo te llega para comer, y quizas ni para eso, estarian pintando para ellos... es decir no lo dudarian, quizas yo entre ellos. digo, o me parece que habría muchos. al meno sespero que esto sirva para que se analice un dia, si deverdad quieren la realidad del arte, la verdadera realidad del arte de este siglo, al menos del occidnetal.

     la función de un creador, es seguir creando, y por lo tanto anguantando, creo, que de alguna forma, eso lo estamos realizandomcuhos.

     el otro dia un conocido mio, que ha estudiado bellas artes, el me decia que no le importaria vender, pinturas sobre  papel, de setenta po cincuenta centimetros, a cada una alrededor de cinco mil pesetas. ¿que venderia todas? cualquier gran empresa las podría revender, o incluso para sus oficinas de todo un país, y lo que es lo mismo en cualquier comercio se venden los posters más caros. posters sin firma, ni numeración, solamente informado de una exposición por ejemplo. Y el sonriendome decia, tanta gente se quiere hacer rica y no aplican este sistema, parece una tonteria que gente con ideas, no se den  en artistas de este tipo se deberian fijar, y así podrian aclarar muchas cosas. Esto repito lo decia otro, yo no estoy de acuerdo, pero si refleja la realidad  en las que los artistas se mueven actualmente. unas obra se valoran enormemente y otras, ni un chavo por ellas.

     por tanto habría cientos de artistas, quizas miles, que por mil hasta cinco mil pesetas, venderian obras sobre papel, pinturas, dibujos, grabados, etc... que les pudieran servir para seguir viviendo, o para seguir pintando. lo lamentable es que como habiendo tanta gente con deseos de hacerse ricos, no intenten comprar obras a estos artistas, de tal forma que ellos se hagan más ricos, y los artistas, puedan seguir viviendo. es lamentable. Desde luego la situación en la uee se hallegado en el arte. es una cosa que quizas clame ya al cielo.  por mucho teoría de la competitividad y del libre mercado, esto que esta ocurriendo ahora es una exageración. es una lastima y pena grande.

     a mi en concreto un galerista me contesto por carta, que no tenia tiempo de leer mi tercer resumen de manifiestos artísticos, de leer tanta literatura... En fin, uno de los grandes, yo de alguna forma siempre he respetado todas las opiniones, pero aunque lleve razon, y además es posible que la lleve, no sé si es demasiado decir que no tiene tiempo leer, ni por tanto hay que concluir que no le interesa, leer diez folios de un resumen de manifiestos artísticos.  en fin, ni me enojo, ni les tengo rencor, esta vida que hemos estado fabricando es así, y así debemos de conformarnos, y así debemos de seguir, y así debemos de continuar. creo que no se puede hacer por el momento otra cuestión. quizas habría otro tipos de soluciones convviendo con las actuales, y quizas un dia se realicen. que le vamos hacer. En fin, reconozco que debo ser uno de los artistas peores de toda la historia de la pintura, quizas no halla uno que a mi edad halla pintado tanto, yhalla vendido tan poco. solo he cobrado una sola obra. En fin, y hay miles en el mercado. no me digan el rollo de que no se nada de tecnicas de marketing. quizas es que este mundo del arte esta muy maleado, y es una solución más real y más verdadera.      

     quizas intento publicar este libro, por dos razones, quizas para olvidarme unpoco del arte, y para terminar quizas si puedo con el arte. el arte solo me trae problemas, y muchas insastifacciones. quizas es para fijaralgo de todas los descubrimientos e investigaciones que he realizado durante todos estos diecisiete años. ¿y que otra cosa puedo ahcer? todos los proyectos de obras, quizas nunca pueda llevarlos a cabo. Pero creo que al menos algunos se entienden con estos manifiestos, y espero que todas la obra que esta fuera de mi, en el mercado se conserve, y al menos de testimonio minimamente de todo el arte que intente realizar, y creo que en la medida de mis medios materiales, creo que lo conseguí, esta es mi unica esperanza. creo que he sido digno en mi trabajo, que he intentado serhonrado, no plegarme ni a modas, ni a estilos, ni a niveles inferiores del conocimiento artístico, y obras de un alto nivel moral. se que resido en una provincia que a nadie le interesa, y se que hay millares de artistas, en mi misma situación. Pero no puedo realizar otra cosa. Estoy aguantando en el arte conpan y sin pan, aguantando contra toda espera y contra todoa esperanza. que otra cosa puedo hacer. amdg.        (15 en. 92 cr).

     voy a intentar hacer una edición de muy pocos ejemplares gratuitos como siempre de este libro en disquette, quiero demostrar dos cosas. primero la posibilidad de que podrian existir libros de literatura publicados en disquette en el futuro, y en ese sentido, la vanidad y la soberbia me lleva a intentar a ser uno de los primeros, y en segundo lugar para intentar ya que es más fácil hacer una copia en disqutte de este texto que en papel, y considero que el estado debe saberlo, por eso le saco deposito legal.no me emueve en ningún momento, en ningún momento ningún tipo de interés lucrativo. Pero para que el estado tenga una copia, debo de sacar un numero de deposito legal, de esta copia en disquette, y creo que como ciudadno es mi deber. Pero yo no produzco esto para venderlo, ni para nada, solo para enviar cinco o seis ejemplares, o un poco más a determinadas galerias, en forma de disquette, en vez de en forma de papel, que es muy costoso hacer las copias, y todo eso. creo que estoy contriubuyendo un poco para la cultura, espero que ustedes, lo entiendan. Y que no me meuve ningún afan de lucro al hacer esta edición, simplemente, solo itnento eso. espero que sea a amdg, ya que nadie desde luego me hace caso, en todos mis intentos. espero que esto tenga sentido. (28 en. 92 cr).

     estoy pensando en realizar una ediciñón de estos manifiestos, simplemente para algunos criticos de arte, hacer un pequeña tirada de esta obra, para los criticos de arted. es lamentable, pero no sé que hacer, no he obtenido nignun beneficio de tanto trabajo, ni siquiera  entender bien si estoy o no estoy equivocado, para mi es muy díficil esta situación y lo unico que puedo hacer, es quizas esta última posibilidad de enviar esta obra, a una serie de criticos artísticos. este año no ire a arco, ni el año pasado tampoco, según algunos conocidos mios, se estan divulgando algunas obras, que podrian estar perfectamente sacadas de estos manifiestos, y que a mi no se me esta reconociendo nada. Yo no se que puedo decir a esto, si es que puedo decir algo. En fin, sigo trabajando que es lo unico que se me ocurre. espero que un dia todo esto tenga algún sentido, y se pueda valorar de alguna forma. no sé pero creo que esto es bueno, y sigo creyendo que pdoria cambiar de alguna forma intensa todo el arte acutal. Esto es lo que me parece. lamnetablemente, yo realizando obra en papel, no puedo desentrañar todos estos manifiestos, o lo puedo hacer muy parcialmente. no puedo realizar otra cosa. ¿que otra cosa, puedo hacer, diganme ustedes? (13 febrero 92 cr).

     nunca ha sido función en mi vida, nunca ha sido finalidad en mi existencia insultar a nadie, por tanto, no deseo que nadie se vea herido en lo más minimo por esta obra mia. Pero también desearia que otros se pusiesen en mis mismas condiciones, haber lo que ellos harian, uy como ellos juzgarian el arte. lamnetablemente no soy para juzgar a nadie, ni a ningún grupo, ni a ningún nivel. Pero no es agradable, y algo en el arte y en la vida cultural creo que esta fallando. algo y muy serio. igual que no es normal, pongamos el caso, que alguien escriba tres mil poemas, y ninguan revista institucional o comercial, quiera publicarle, o mencionar un verso de ese hipotético autor, noi es normal ese ejemplo aplciandolo al arte. algo esta fallando de muerte, o una herida muy grande puede o pueda que tenga el arte, la literatura y la vida cultural, en el aspecto de creación. así es como yo lo veo. la solución la desdonozco, ese es otro problema. Pero si se que soy una parte de todo este mundo artístico, lo que yo denomino a los agentes artísticos en el sentido amplio, es decir, artistas, galeristas, criticos, revistas, museos, etc...

     seria mi itnención que esto se estudiara, y se viera si tiene algún sentido. es esa la única razon que me lleva a lanzarlo al publico, en ediciones minimos, y en fotocopias. doy las gracias a todos de antemano. simplemente y nada más.(14 feb. 92 cr).,

     es posible que muchas personas jamás comprendan, lo que es el rte, para las que se dedican a esta actividad. quizas tenga que ser así, y jamas lo comprendan. me he pasado, la mitad de mi existencia, relacionandome y relacionando con esta actividad, debo decir, que no la unica, pero si decir, que diríamos que los dos grandes transcendentales siempre han sido dios y el arte, y quizas, cronológicamente desde la infancia ambos juntos. quizas a ninguno de los dos, halla dedicado los esfuerzos debido, o quizas han sido esfuerzos erroneos o equivocados, pero eso no lo podemos cambiar ya. la realidad que ahora me encuentro., es que me halllo en una situación de fracaso artístico. por ejejmplo este libro, o la meno sen sus formas de resumenes, lo he enviado a miles de personas, de distintos estamentos dentro del arte, lo que yo llamo en el sentido amplio agentes artísticos, quizas habría que denominarles productores artísticos, desde los galeristas, a artistas, a agentes artísticos, a criticos, a periódicos artísticos, etc.... Y la verdad es que no her ecibido ninguna contestacion y supongo que esa sera la respuesta para siempre. Ya he hecho lo que yo podría realizar, no puedo realizar nada más, es decir, no sé que más puedo hacer, despue's de deciarle s auna actividad muchos años, y sentir que ya he fracasado, ya no se me courre que más puedo hacer, yo creo que ya no más. así lo pienso yo. Pero no me gusta que otros, y si son exteriores menos aún, otros me derroten, porque al final, son otros aliandose con las circunstancias, los que me han derrotado.

     que puedo hacer, no sé, lo unico que podría es desarrollar, un poco, hacerlos un poco más explicitas, si no todas, algunas de las líneas de algunos de los manifiestos. quizas ahacer un libro más compelto, hacer una unidad más real. En fin. no sé. si con diez folios se me ha contestado que no se tiene tiempo de leer, con cien, que me diran algunos.... En fin, esa seria la unic aposibilidad que se me courre. para que ustedes comprendan el nivel de mi fracaso, les voy a decir que habre realizado uans tres mil pinturas en papel, unos siete mil  dibujos en papel, unos doscientos libros de artistia ejemplares unicos 8 en total incluidos en estos  doscientos libros de artista, unas treinta mil dibujos o pinturas incluidos en ellos), y después los grabados, ceramicas, etc...  considero que es una obra digna, echa con una calidad mediana al menos, por no decir buena, para no hacer pensar que soy un pedante, pero si creo que es innovadora, ¿y para que ha servido todo, para nada? la inmensa mayoría está en el mercado, para que ha servido para nada. para que se rian de mi, y poara pagarme con el silencio... Y que sé yo más...

     ahora me encuentro con una situación, en la cual no sé por donde seguir y partir, creo que cualquiera estaria enmi mismo lugar, si un critico realizase diez mil articulos para periódicos y solo le publicasen y pagasen uno. ¿que pensaria? ¿y que haria si un galerista expusiese diez mil obras, durante quince años y solo vendies una' ¿que haria, que pensaria de el mismo, del mismo arte que el expone, del mundo cultural, y de los propios galeristas y compañeros y de los pintores? sigan ustedes con el mismo simil, aplicandoselo cada uno a su categoria profesional dentro del arte. continuen, continuen, y no se apliquen la ley del embudo, lo ancho para mi, y lo estrecho para los otros.

     esta es mi realidad, y creo que si me quejo un poco del mundo cultural y comercial del arte del hoy, y como a mi me va, creo que llevo razon, al menos alguna. no es mi interés, ni mi objetivo, de que nadie se ofenda. Pero creo sinceramente, que dicen algunos que si este mundo no funiciona, si no funciona, es porque todos ponemos nuestro granito de arena.

     ¿que harian ustedes en mi caso? no sé que hacer, no sé, no sé... solo me queda proseguir en unos cuantos folios más desarrolalndo algunos de estos manifiestos, algo de lo que tengo en la mente, y nada más. (2o feb. 92 cr).           

     el que me conozca un poco, sabe que en mi forma de ser cotidiana, y como estructura de mi personalidad, no me gusta ofender a nadie, a nadie en ningún lugar, por tanto, sia lguien de todos los estamentos implicados en el arte, se sienten ofendidos, no ha sido mi intención, pero desde luego igual que si alguien habla un critico, por ejejmplo, que la mayoría de los artistas de este país no son buenos, y eso me afecta yo no me debo ofender, lo mismo sucede, si yo hablase al reves, no se critica a nadie en cocnreto, ni al estamento en concreto, solo se esta analizando la realidad del arte. es decir, y hoy es tan realidad, el pintar un cuadro, como la critica que se le hace, y si se extiende en la pred de una galeria o no. por tanto, al analizar a la fuerza se critica, pero no es mi intencion ofender a nadie, y nunca lo ha sido, ni incluso cuando escribi las setenta cartas de este agosto pasado a los galeristas españoles de arco, si alguien se ha ofendido le pido disculpas. Pero deben ustedes reocnocer, que la situación del arte en este país, o la industria cultural de este país, al menos yo no la entiendo, tal y como a mi me esta afectando, decir eso, es posible que abnra muchas ampollas, pero lamentablemente es mi realidad. creo que ustedes, ni yo, ni nadie, puede negarme mi realidad, si en todo caso mi itnerpretación, pero denme otra. mi realidad ante este mundo de arte debo decir, que es un total fracaso, y no creo, así al menos pienso, que sea absolutamente una nulidad en el terreno artístico, y por tanto, me mereceria este abosluto fracaso y marginación. no lo creo. por tanto, invito a que se realice un analisis profundo sobre la realidad artística, en todos sus componenetes. Y como en todo, en la seleccion de artistas, tendencias, etc... o solo se admite, que un estmaento dentro del arte, puede y debe seleccionar a los futuros artistas, algo así como ajtiguamente eran el examen de los gremios, y después el de las academias, si es así, claro esta, ahora habría llegado a otros señores, y entocnes claro yo me tengo que callar absolutamente. Y no decir nada.

     pero no es lógico. se que hay miles de artistas, y la amyoria, la inmensa mayoría seremos excesivamente malos, pesimos o cronicamente vanidosos y malisismos esteticamente. Pero debo reconocer, que almenso se nos deberia dar el estatuto de "artesanos del arte del siglo veinte", y desde ese punto de vista, igual que un artesano de la ceramica, podríamos malvivir, o medio vivir con nuestras pinturas, dibujos, etc... creo que ese nivel, por muy pesimos que seamos nadie no lo deberia negar, creo yo. solo pido eso.

     Yo supongoque en el futuro siglo todo ira cambiando, espero que sea así. (24 f. 92 cr).

     con esta nueva redaccion, que todavia aún no se, si haré una nueva edición para la revista, esta edición que tendría ciento y cuarenta y cinco paginas, creo que ya seriviria para algo, en fin, espero que tenga sentido, y que de alguna forma, es intentar resumir todos los proyectos artísticos, que tenia en la cabeza, y tengo y que las circunstancias no me permiten llevarlos a la practica. (25 feb. 92 cr).

     a mi entender, una obra de arte, esta formada por dos partes o dos caracteristicas. una que es la idea de arte en si misma, y otra, que es un objeto, es una mercancia. admitiendo ese doble vertiente o esa doble versión creo que se puede comprender todo el fenomeno del arte. Yo siempre, o casi siempre me he preocupado de la idea del arte, del arte en si mismo, y deloficio del arte. casi nunca o menos, del mercado del arte, de la mercadotecnia, el arte como mercancia.

     pero que ha sucedido y que sucede, desde la universidad, hasta la critica, hasta todo, estoy harto de oir sobre la cuestión del arte, como el arte en este siglo veinte, que est ainscrito en una economia de mercado, las ferias de arte como lugar de mercancia y negocio, en el buen sentido, y todo lo demás. Y no no sengañemos y no digamos ahora que no.

     todo esto me ha ido llevando a reflexionar lo más profundamente posible que he podido para ocmprender, el oficio del arte, desde la mercancia, es decir, el problema de los colecionistas, la subastas, los marchantes, los galeristas, los criticos de arte, los directores de museo, el mercado de segunda escala, o segundo nivel, no s emuy bien como se dice. todas estas cuestiones, que yo en principio no me gustan. Pero me he visto obligado, y como me he visto obligado a pensar, me he visto obligado a buscar soluciones, y lo que es más buscar nuevas propuestas para el mercado del arte. creo que en est eprologo anteriormente, así lo he explicado o he dado a entender. Y entonces resumiendo, estas serian nuevas propuestas mercantiles del mundo del arte, desde luego respetando todos los sitemas actuales y todas la spersonas actuales. Pero si desde luego, como unos posibles desarrollos y perfeccionamientos o evolucion, mejor dicho, del sistema actual.

     la primera que he explicado, es utilizar los actuales sistemas de venta al por mayor, hipermercados, supermecados y grandes almacenes. que aprovechando su infraestructura. En espacios de unos quineintos metros. situar y vende robra de cien a mil artistas. con el metodo que utilice, o exprese o dije. En carpetas, con obra grafica, y obra de todos los artistas, de un diversos numero de categorias. este sistema permitiria tener un espacio también para exposiciones temporales, al modo clasico.

     el segundo sistema, seria la palicacion del anterior, pero en cualquier lugar de cualquier ciudad. Y desde luego el anterior y el actual, permitiria crear una red internacional de galerias de obras de arte, de cientos de artista. En otros lugares lo especifico claramente.

     habría una tercera modalidad. que el sistema actual de fundaciones. fundacione sprivadas, que tienen beneficios artisticios, pero diríamos filantropicos, algunos dicen que también por prestigio y de alguna forma por hacienda, yo en esa cuestión ni entro ni slago. lo desconozco.  pero estas fundaciones pdorian tener un doble veritnete, seguir siendo como hasta haora con sus exposiciones temporales de artistas e ir comprando obra para colección permanente, y adoptar también un sistema de galeria a gran escala, parte de su dinero, lo utilizaria para epxosiciones de artistas actuales de gran importancia o de menos, y parte de la obra la venderia, y otra parte la adquirira con el dinero que han vendido o con el beneficio. En fin, que las fundaciones con sus ingentes recursos, comparado con otras isntituciones del mundo del arte, parte podrian utilizarlo como marchandismo actual y otra parte  como la fundación clasica. creo que esto permitiria más beneficios a la fundación, y desde luego adquirir más numero de obras, y desde luego ser más representativa. podría representar a artistas actuales de todas las categorias, o hacer contratos con ellos para determinadas exposiciones. no tienen que ser estas exposiciones temporales en los mismos lugares de las sedes actuales de las fundaciones, pero si estar interrelaccionadas.

creo que esto seria un gran negocio.,

     una modalidad de lo anterior, es que cualquier tipo de empresa o de multiancionalo que tiene fundaciones, pdoria adquirir esta forma, la forma anterior, y ser de más beneficio, de tal fomra, que de pasar a comprar, ella venderia, por tanto tendría un benficio, y si no tuviera un beneficio en la venta, si lo tendría que al menos podría adquirir las obras de sus coleccionees más baratas. Y practicamente le serviira toda la infraestructura que actualmente tienen. pienso enestados unidos y europa y alemania que es la sede de la mayoría de las fundaciones que existen. creo que estas fundaciones podrian tener redes ineternacionales de galerias situadas en las grandes capitales del mundo artístico, con lo cual los beneficios de extension serian muchisimos.  al menos no creo que perdieran dinero, y en segudo lugar, las obras que adquiririan les serianmás baratas.  creo que podría acabar siendo otra forma de coleccionismo. algo así similar al de los grandes galeristas que acaban siendo o teniendo una coleccion grande de obras de arte, en este caso seria lo mismo pero serian las fundaciones.

     otra psoibilidad de nueva forma de mercado en el arte actual. seria el desarrollo de los presupuestos que actualmente se tienen. algunos hablan del arte de industria cultural. una industria cultural, no una industria del ocio. Pero si una industria cultural. las otra sindustrias culturales ya sabemos las que son, los periódicos, revistas, television, cine, discos, libros, videos, peliculas, etc... ¿y que es lo que sucede actualmente, que sucede actualmente? pues es muy sencillo, que estas industrias hay grandes holdings, o empresas o empresarios, que controlan ellos mismos, una serie de cadenas de television, una serie de cadenas de periódicos, de editores de libros, de revistas, de cine incluso, de industria del disco, etc... etc... no es necesario indicar nombres. los que llaman los emporios audiovisuales. ¿pues que le faltaria a esos señores para ampliar su oferta y su mercado? empezar a adquirir galerias y artistas y obras de arte. no se si lo haran incluyendose en redes ya creadas o ellos inventandolas o crenadolas. Pero no cabe duda que ayudnadose de su infraestructura en medios audivisuales, y casi siempre internacionales. las cosnecuencias estan claras. este sera uno más de los negocios. llevado como siempre damos porsupuesto por personas muy capacitadas, igual que actualmente ocurre con las grandes galerias, los directores de los museos, y desde luego todo tipo de marchandismo, que no discuto que no sean personas muy capacitadas. Pero cuando este paso, el mercado capitalista lo de, y lo tendra que dar tarde o temprano, porque tantas veces he oido a todos los interesados que deberia comprender las necesidades del emrcado en el arte, que solo por ejejmplo podrian representar diez artistas... pues ahora yo les pido a todos, que se comprendan las leyes del mercado. tendremos que comprenderlas todos. Yo como nunca he estado de acuerdo, lo lamentare y lo sentire aún más, más que en la situación actual. Pero no puedo evitar que esta pueda ser una de las posibles evoluciones del mercado artístico y del arte.

     esta industria como tora cualquiera, bien llevada por personas  cpaactiadas desd eluego que funcionara. incluso acogiendo ideas anteriores que he expuesto de forma de mercado. Pero incluso adoptando las formas tradicionales. creo que esto es una evolucion consecuente con la realidad artística y mercantil.sinceramente creo que hemos exagerado con el merdcado, y con los sitemas de selccion de artistas, tendremos que tener más cuidado en el futuro. creo igual que se esta dando en otras actividades economicas una concentracción, lo mismo sucedera en esto. si se adopta esta modalidad, que no digo que sea mejor, sino simplemente es una consecuencia del mercado, desde luego el que la realice le dara beneficios economicos, de fama y de prestigio, que no hay que olvidar. puede llegar a representar a nominas de artistas muy importante sy muy valorados en el futuro. Y desde luego, con todos los medios a su alcance de audiovisuales, pocos otros sistemas de venta de arte, podrian hacerle frente, seamos sinceros. pueden terminar controlando y adefinitivamente, lo que dicen que se hace, desde grandes exposiciones a museos hasta redes de galerias, medios audivisuales, revistas, etc... es decir, ahora verdaderamente realizarlo plenamente, ser de verdad multinacionales del arte, basandose en la infraestructura del grupo.

     para el art een si mismo, no se lo que sucederia y lo que sucedera, pero si deseo que piensen las consecuencias que para el arte esta o puede traer, tanto mercado y tanto economia de mercado y tanto etapa de produccion capitalista. si es así, hay tienen ustedes las consecuencias que se avecinan. Yo ni las critico ni las dejo de aborrecer, ni de halagar. para el arte, dependera si ponen en las direcciones de estas empresaa a personas con gusto artístico o no. simplemente, lo demás vendra rodado. dsi fdecir, que no se olvide, en la influencia de redes artísticas al mismo nivel que las redes audivisuales, de este tipo de grupos de mepresas. Y en todos los continentes.  claro esta como alguien pensara el arte gotico y el romanico, y el cistercinese y el  renacimiento fueron de alguna forma también  movimiento de multinacionales  y de internacionales. Entonces yo me tendre que callar. De todas formas si en el actual sistema a mi no se me hace caso, ¿se me hara en el sistema este actual que estoy relatando y que se impodnra dentro de veinte años por la necesidad de las cosas, de la economia y del mercado, y de la internacionalizacion de la producción. si se hace con los coches, las naranjas, el capital y la fuerza de trabajo, como no se va a hacer con el arte, se me hara a mi caso en el sistema futuro que se avecina?  yo creo que no. Pero es lamentable que después de tanto pintar, y de tanto búsqueda de ideas artísticas se me pague así. Yo desde luego no soy un profeta, puede que este equivocado. como se me ha dicho, puede que este equivocado. Y que a los salvadores del arte como yo, como se ha dicho, no s emerecen nada. Pero entonces, ustedes que me han obligado pensar un poco en los mecanismos artísticos, y he inventado o descubierto nuevas formas, no deben preocuparse, porque igual que estoy equivocado en las ideas artísticas, y en la salvacion artística que propugno, pues lo mismo estoy o estare equivocado en las formaulas economicas o mercantilsitas posibles que se pueden avecinar. ustedes duerman tranquilos. si no se preopucpen.  yo desde luego así actuaria. Pero no olviden que estos grupos pueden o pueden tener revistas especializadas de arte, cadenas de television, de radio, etc.. Y por tanto difundir más o menos las noticias y los artistas y los moviientos que se deseen. algo así, como ahora pasa, según dicen, pero hecho mejor y con más medios y con más influencias.  de todas formas como los salvadores de la rte, son unos seres que estan equivocados, y el arte se salva solo, como se suele decir, y se me ha dicho, pues cuando venga esta situacion, si es que viene dentro de cincuenta años, el arte se salvara solo. De todas formas ninguna nueva estructura acaba totlamente con las anteriores. Estas son algunas de las ideas que se me han ocurrido, hay otras, posibles, que se me han ocurrido al pensar sobre el mundo del mercado del arte, sobre un aspecto del arte. he dicho que uno es la idea del arte, el arte como arte, y para eso durante años he intentado crear la teoría de los manifiestos, o las cinco teorias del arte. como tanto se me ha criticado por todas estas teorias, y por los fracasos que he obtendio tan grandes, he pensado que deberia comprender el otro  aspecto del arte, que es el mercantil, y todos los demás agentes artísticos, desde el colecionista,  el critico, el galerista, el marchante, el curator, el director de revista el director d emuseo, etc. etc. etc. Y entonces al pensar sobre este fenomeno desde luego he pensado muchas cosas, pero no tiene sentido que aquí repita lo que otros dicen y sugieren, he pensado que deberia buscar  nuevas formas de mercado. no soy un artista, aunque sea de los muy malos. pues deberia utilizar mi instrumento el pensxar y el inventar, y de eso han nacido estas nuevas formulas posibles mercnatiles, todas legales y eticas y ortodoxas, y bansandose en los presupuestos actuales del arte. Y desde luego en ningún momento ofendiendo a nadie, a nadie, no es mi intencion, ni a nada. Pero al utilizar la creatividad esto ha salido. Ya se que esto es muy malo y que no tiene nivel, igual que los manifiestos, pues que le vamos a hacer, soy así absolutament e amlo. Pero creo que como alguien me ha dicho, que si alguien es capaz de inventar, descubir, buscar cincuenta manifiestos artísticos, que hay más en la cabeza, pues es capaz de inventar otras cosas, y esos los actuales responsables mercantiles o artísticos del mundo del arte lo deberian haber pensaod. Y calro el que me lo dijo, es muy amigo, y me quiso halagar, y yo desde luego no me lo creo.  Porque no creo que esto suponga un cambio cualitativo en el mundo del arte, pero el me dijo, que nunca aprendemos de la historia. que cuando cayo constantinopla, por el cañon, o la serie de cañones inventados por un señor. ese señor fue a ofrecerle ese invento al rey bizantino, o como se llame,. que no le hizo caso, y entonce sfue a ofrecerselo a turco. En fin, esto me dijo ese amigo. Yo creo que ese amigo me halaga demasiado. Y no creo que tiene demasiada importancia, porque esto no va a cambiar nada, porque se equilibrara con el aumento de la población. Pero el dice, que cuando una persona ofrece tanta invención como yo les he dado, los agentes  economicos y los que seleccionan en este mundo deberian haber leido entre líneas. Y que el que inventa una cosa, puede inventar otra. Pero yo le digo, que si el aspecto artístico es muy malo, pues este otro aspecto mercnatilista pues lo mismo sucedera. Y el que es economista me ha dicho que no. que las leyes capitalistas del mercado son unas leyes de la competitividad muy serias, y que esto que yo le sugeri va por esa línea, y que sera imparable. es decir, que les he ofrecido dos veces, a muchas personas, las formas de ser ricos, y no la han tomado, claro me lo tomo a risa, una a traves de los manifiestos, y otra, a traves de estas ideas mercantilsitas. En fin , doctores tien ela santa madre iglesia. Y el me ha explicado, que igual que las galerias de arte han desbancado al sistema de salas de exposicones, y estos dos a su vez, sentenciaron a las academias, y estos a su vez a los grmeios. En el futuro, estos nuevos sitemas u otros parecidos que se inventen, hipermercados del arte o galerias tradicinales más amplias, pero con este último sistema desbancara, sin ninguna duda alos sitemas actuales. o mejor sera una progresion y una evolucion del actual sistema. Yo desde luego expongo estas ideas, pero no se si un dia sucedera algo así como yo digo. Yo desde luego si sucede creo que me perjudicara. poraue si ahora no se me hace caso, desde luego de esta forma menos aún.

     Yo no se nada, ni opino nada, pero lo que si afirmo, es que no se puede tener, en la situacion actual en que estan diez mil artistas en este país, cientos de miles en el mundo dedicandoles años y años a una actividad, dejandose el cerebro, su juventud, horas y horas para nada. Y no le hecho la culpa a nadie, ni a galerias, ni a la sociedad, ni a los artistas, ni a los criticos, ni a anda. por tanto, entre tantos miles de frustracciones, la gente piensa, y el pensar hace que lleve hacia nuevos mecanismos, incluso como estos que no sabemos si nos perjudicaran o no. Pero que no es una cosnecuencia de los artistas, sino de las leyes del mercado, otra más. Yo siempre he abogado por nuevos sistemas de seleccion de artistas, incluso por eso que he llamado archivo de arte, y no museo, algo que sirva para mandar obra enpapel para el estado y se conserve, sin limitacion de numero de obras, solo el tamaño, en fin, no es pedir tanto, y eso tampoco parece ser que a nadie le interesa. esas dos cosas simples es por las que he abogado, y no hasservido nada. lo que no hay derecho, creo, que por muy malo que yo sea, haya realizado doscientos libros de artista, conteniendo treinta mil dibujos, entre los doscientos, unos diez mil dibujos independientes, y unas tres mil pinturas. tdodo, la gran mayoría este en el mercado y coleecciones publicas, y yo que sepa solo he vendido una obra, y he cobrado una obra, hace diez años, por quince mil pesetas. creo que esto tampoco hay derecho, aunque yo sea el peor artista del mundo. Y ya esta. Y ante una situacion de injusticia, qu esucede que el mundo evoluciona, y acaban terminando con otras injsuticias, y yo no abogo por ninguna pero eso va a suceder. Y diez mil artistas frsutrados o fracasados como yo, es mucha materia gris pensando en buscar nuevos metodos, y eso no se debe olvidar. un dia se juzgara, espero, que se jmuzgue todo, y a cada parte según corresponda. lo que pasa es que desos diez mil artistas, fracasados, no quedara ni una obra, por eso abogo por lo del arvhivo, por eso, aunque sea para dar una esperanza de revision de la histor4ia. incluso para como en mi caso poder seguir trabajando, poder seguir pintando, aunque sea para no vender.

     que actualmente todo lo que es organizado por artistas, lease hace años la feria de arte de una ciudad del norte de españa, fue según dice colapsado y bloqueado y destruido por inanicion. Y claro esta, no digo que en este caso concreto sea bueno o sea malo, porque no conozcoo todas estas cosas. Pero miles de exposiciones se realizan en sala de exposiciones al ño, ninguna acaba o muy pocas en los papeles de periódicos, y menos aún en los catalogos de resumen de exposiciones anuales. hablo siempre en general, no digo que haya excepciones de periódicos, revistas y de catalogos anuales.

     Yo solamente hablo que oigo hablar a los demás artistas, el tono generalizado. algunos comparan esta situación con el siglo pasado con los impresionistas y las academias. Yo creo que no, porque ahora dicen que se busca la innovacion.

     no hay derecho como en mi caso, he escrito tres mil poemas, y por muy absolutamente malo, el peor, el pesimo de todo el mundo, no he sido capaz de publicar, ni un verso, no ya un poema, ni un verso, hasta ahora, no ya en una editorial, sino en una revista normal de esas nacionales de cultura. a nmo ser que yo quiera pagarme la edición.

     en fin la industria cultural digo yo que tendra que cambiar y evolucionar, y dar paso a los grandes, a los medianos, y a los minimos, y a los pesimos, como es mi caso. cada uno a su nivel.

      Yo si me atreveria a afirmar, que si es verdad que hay o estamos diez mil artistas fracasos como yo, o frustrados o semifrustrados, que piensen que aunque ellos mismos se perjudiquen con nuevas soluciones, que se piensen  que hay diez mil kilos de neuronas pensando en una direccion en su fracaso y en el arte, y que diez toneladas de cerebro y neruonas puede dar para mucho. sera el colectivo artístico más numerosos. Y los demas colectivos artísticos deberian pensarlo y tenerlo en cuenta, en muchos aspectos. Y desde luego la administraccion, la administracccion puyblica y cultural, que diez mil votos cualitativos y sus familias es cuestión de tenerlos en cuenta.

no olvide la adminsitraccion que la mayoría de estas personas, dan su trabajo, poner dinero, poner muchas horas, y mucho la salud. no se olvide. es que es muy fácil ir rechazando a un artista, decenas y decenas de entes artísticos, no debo ni quiero mencionar. vuelvo a repetir entes artísticos, aorganizaciones de todo tipo. aunque sea muy malo, por muy malo que sea. no creo que tantos que pasan por bellas artes después sean aboslutamente malos, y tantos otros que llevan dedicados veinte o treinta o cuarenta años, no creo que sean absolutamente malos. venideno o malvenideindo unas cuantas pinturas al año. claro que ya sabemos que no es culpa de nadie, que nadie compre arte, o se compre poco. Desde luego. Pero quizas habría que reformular muchas cuestiones, a todos los niveles. Y repito que deiz tonerladas de neuronas dan mucho, pueden dar muchas conexiones, claro esta orientado al mundo del arte, que es lo que estamos hablando.

     a mi en el fondo todos estos sistemas modernos de venta no me gustan, en el fondo porque todos estos sistemas de evolucion  del mercado capitalista aplicado al arte, no me gusta, porque hacen desaparecer las clases medias, y llamo clases medias, a aquellas, que entre otras, son las que tienen un pequeño negocio, y tienen mas o menor o peor suerte, pero siempre es familiar. no digo con eso que solo ellos estan o son las clases medias, son otras partes también.  pero creo que la destruccion de las clases medias, por lo menos de algunas clases, estan perjudicando mucho a lo spaises, porque no sestan convirtiendo a todos en empleados, y cada vez menos personas, que controlan y son suyos sus medios de produccion. trabajan para ellos. es  mi opinion, por lo meno sen algunos sectores. Y aquí en el arte e spòsible que suceda también. Pero si tantos se alegran que suceda, y se alegran que desaparezcan el pequño negocio minoritario de alimentacion, y son tan felcies, porque ponen las grandes superficies. lo mismo ira sucediendo en todos los demás sectores, pero cuando nos demos cuenta que nos perjudicamos nosotros, ya sera tarde para todos. Y eso no quita un apice, sabiendo que el espiritu de los tiempos es así. otra psobile forma de bventa artística, que creo podría desarrolalrse, es que si como dicen los grandes cadenas de hoteles y de operadores turisticos, se cuentan con las dos manos, es decir, no son más de diez en el mundo. Estos senores o empresas, en sus respectivos hoteles, en sus hol o entradas de los cientos de hoteles que tienen en el mundo, pueden realizar exposiciones de sus artistas. Estas cadenas podrian convertirse en galerias de arte, en cadenas de galerias de arte, de tal forma que si son bien gestionadas por personas que entienden de arte y saben de artistas, podrian tener un exito enorme, simpre ofreicnedo calidad, y como siempre precios inferiores en los lugares de turismo, etc... que estas cadenas esten inscritas con artistas nacionales, e internacionales. adoptando el doble sistema, de una sala con cientos de aritstias como he señalado y otra sala, de exposiciones del modo clasico. creo que seria un gran exito se obtendria un gran beneficio a todos los niveles, al menos para las cadenas de hoteles.       ensen ustedes en los cientos de metros de pasillos, de comedores, cientos y miles, para obras expuestas, que pueden ser vigiladas por receptores, o situadas de tal forma, que no puedan ser quitadas de sus sitios sin el permiso correspondiente. En fin, creo que bien llevado, se podrian convertir las cadenas elevandose el nivel artístico de la decoracion, realizar un almacen o deposito de obras como las fundaciones, y servir de venta y de ayuda comercial a esas cadenas. Y no solo arte, sino todo lo realcionado en todos los g

géneros artísticos. creo que las posibilidades artísticas y ecnonomicas son inmensas. Y también para los artistas. creo que podría ser pensado, y analizado esta posibilidad, croe que es una gran idea comercial.

     hay otro metodo de nuevo posible forma d emercado artístico. diria en p`rincipio, que dicen los grandes marchantes, que para acertar con un artista, consiste en comprarle obra cuando es joven o sus precios son baratos, y fijarse que te guste, que tenga calidad y que sea innovador. eso es lo que los grandes marchantes nos han repetido desde el impresionismo. Y yo desde luego estoy de acuerdo, pero humildemente diria otro metodo, pero claro este metodo es o cambiaria algo del actual sistema de organizacion mercantil, en algunos articulos. consistiria en comprar obra, cuando los artistas estan ya cimentados. Pero en este caso las empresas, no hablo de aprticulares, o de particulares a traves de sus empresas, se convertirian en fundaciones, o se converitirna en galerias. Y esas empresas comprarian al artista una exposicion, llegarian a un acuerdo con el, y le expodnrian en una sala que su empresa hubiese dispuesto en el centro de la ciudad. parte de la obra la venderian, con la otr aparte,la comprarian con los beneficios de la primera. actuarian ante el artista o el marchante del artista, no como comprador, sino como expositor. Y esa empresa, si es multinacional, o nacional, desde luego podría tener una red de salas de exposiciones, a nivel nacional o internacional. De esta forma podría representar a grandes artistas en precio, según sus posibilidades. como todo se puede y se debe perfeccionar y pèrfilar esta idea no tiene sentido que ponga ejemplos, de posibles empresas, o compradores o coleccionistas a atraves de sus empresas. un nivel seria las fundaciones para empresas de sociedades anonimas, y este nivel para empresas de sociedades limitadas o particulares. creo que de alguna forma el mercado y el coleccionismo tendría que cambiar de forma y estructura. otro sistema, y espero que nadie se rompa las vestiduras, es por que no puede un museo de arte contemporaneo dentro de sus salas, o fuera en la ciudad tneer un espacio para vender obra de artistas, que el representara, o que hubiese tenido un aucerdo con el. De tal forma, que parte de los beneficios de la venta sirviera para pagar al personal de dicha galeria y para comprarle obras a ese artista. Y de tal fomra que también serviria para exponer a artistas que la direccion del museo creyera conveniente, y no pudiera o no quisiera hacerlo dentro de sus salas. o al mismo tiempo. no estamos en la época de la libertad y de la creacion, esperemos que eso sprincipios también se apliquen a la cuestión del mercado del arte. creo sinceramente que este sistema también traeria una serie de ventajas a todos los niveles, y unas nuevas formas de creacion de la venta artística. porsupuesto, una serie de museos podrian tener una red de galerias o salas de exposiciones a la venta. Y ponerse de acuerdo en artistas. no nos rasguemos las vestiduras, que es publico, o al manos así se dice en el mundo del arte, que hay ya en determinados museos marchantes y coleccionistas de acuerdo con determinados directores de museo, para subir a unos, y ... En fin, yo no lo se si sera cierto, yo creo que no, pero eso se dice entre pasillos. que cuando un mueso expone a un artista, ese artista sube la cotizacion. otra posibilidad, yo veo díficil, pero posible, es que los artistas se pusiesen de acuerdo en formar galerias en regimen de cooperativa, y por tanto redes de galerias de artistas en cooperativa, con aucerdos entre si, con consejos de direccion cada una entre si. En fin. toda una serie de combinaciones posibles. Pero creo que los artistas en general son o somos muy vanidosos, soberbios y primeras figuras, y no nos ponemos de acuerdo en líneas generales. que nadie se ofenda. Pero podría ponerse de acuerdo en cooperativas, y llegar  de acuerdo con un marchante, que no sea artista o que sea, y les venda a todos los que ellos quieran, sin limitar el numero, ni la obra,  atraves de correos, con sistemas de esa especie. a traves de otros metodos parecidos. Esto habría que desarrolalar toda una posibilidades. claro esta que cualquiera lo puede desarrollar, sea artista o no sea cooperativa. vender obras por correo o por catalogo. Pero siguiendo a las cooperativas. si un señor, sea marchante o artista, o cooperativa de artista, podría representar a cientos de artistas, en obra con papel. quizas así seria más fácil. Y volvemos a la idea tan querida para mi, que en un lugar o una persona, un ser, represente a cientos de artistas con cientos de obras en papel entre todos, o miles. En fin. creo ya por hoy, que es suficiente para inventar el mercado del arte. Pero si decir, que en cualquier caso, todas estas ideas serian para ser llevadas como verdaderas galerias de arte, en ningún caso como salas de exposiciones. es decir llevado el negocio seriamente, pertenezca a quien pertenezca la sociedad de galerias o galerias. De todas formas a mi no creo que ninguna me favorezca. Pero si recordarles todo es histórico, tiene su tiempo y su momento, y todo tiene que evolucionar, quizas simplemente de todas las ideas, de todas las posibles transformaciones solo una de ellas, dentro de treinta años, la veamos consolidada. siempre he creido que las ideas si son buenas, tarde o temprano son recogidas en la practica. inventadas por otro. generalmente si son buenas, y su tierra es buena, su momento histórico acorde fructifican. creo que alguna de estas, tiene que ser ahora el tiempo bueno, es decir la tierra buena, porque es su momento histórico. Pero ojala me equivoque, porque en el fondo este sistema actual no es tan malo.(25 marzo 92 cr). no saben ustedes lo díficil que me resulta a mi, todo este intento de reelaboracion y de volver a tomar este libro. miren sutedes, se me ocurren nuevos manifiestos, anadando o pensando, or ecordando viejos y antiguos, y los borro de la mente, apenas tomo notas, considero que todo esto no ha servido para nada, y creo que estoy en mi derecho, si es que alguien tiene derecho a estar un poco en esta desxesperacion. Yo se que ya para mi el arte, el mundo del arte esta cerrado, al menos a nivel comercial. creo que he sido honesto conimgo mismo, y con un futuro o presunto publico, pero no ha salido nada. mi funcion entre otras cosas ha sido una cosntante refelxion sobre el arte. creo que toda mi pintura y dibujos y obra artística, en papel, la mayoría combinado y mirnadolo desde estos manifiestos, sson una revolucion artística, eso lo que intenté y creo que lo conseguí. otro problema es que otros lo hayan tomado o no lo hayan tomado así. el problema de la pintura ocn respecto a la escritura, es que los libro sineditos en los cajones se suelen perden al cabo de cincuenta o cien años, y en cambio la pintura, no hay cajones para guardar la obra, al meno sen mi caso, aquí veo y estriba mi grave problema, y supongo que como yo muchos, el sitio donde guardar, el sitito donde conservar, por si un dia se replanteara la obra. Y ya no e spoco problema que solo puedes hacer obra en papel. ultimamente estoy, algo de lo que tengo en mi poder, y que pronto saldrá fuera, grabandolo en video, que haya alguna muestra fotografica, al menos de alguna parte.  a mi entender la reflexion artística, tiene que ser de otra forma, y más orofunda que lo que se suele hacer.  creo que al menos se tiene que intentar conservar todo lo que se realiza, todo, todo lo que sea en papel, y un tamaño y un grosor minimo. creo que así la historia de arte se podra revisar, de otra forma, se eprdera la obra, de artistas como yo, o de otros, y lo que es más no podremos continuar realizando, porque no podremos continuar con la obra, me parece que es evidente.(5junio 92 cr). aunque lo siguiente se que no es una cuestión propiamente artística, me veo en cocniencia a expresarlo, por difundirlo o hacer publicidad, para que se reflexione, ya que he escrito a varias instancias, y no se me ha escuchado, ni siquiera al nivel de intentar ponerlo enpractica en fase de experimento. es un hecho que hay cinco muertos por accidente de tráfico aquí en este país. Y es un hecho, que sea el nivel de las carreteras, y del apis, sea lo que sea, siempre habra más coches que el aumento en la mejora de las carreteras, es decir, siempr ehabr apuntos negros, que de todas formas e causna por muchos factores. pues la idea a sugerir es que en esos puntos negros, en cada uno, se pusiese una señal de tráfico o una señal o cartel indicando que e sun punto engro. creo que se podría hace run experimento, en una serie de puntos negros, en unos quinientos de los tres mil que deicen que hay en este país. Y se veria si daria resultado que disminuyeran los accidentes de tráfico. lo expongo aquí, por si por casualidad llega a oidos de alguien, alguien que tenga poder para convencer y para estudiar dicha cuestión. creo que si esto funcionara un diez por ciento o un veinte por ciento simplemente, el numero de accidentes que se evitarian serian enorme, a mi parecer, y si se suma con el resto del mundo, seria una cifra muy importante. amdg. seria interesante que alguno de esos que tanto hacen para que no venda un cuadro, un dia se vieran afectado positivamente por esta medida si un dia se aplicara. Yo me alegraria, pero jamas sabrian esllos del peligro que han salido, ni yo desde luego. es por decir algo. Y relacionarlo un poco con el arte, para venir a decir, que se deberia primar al que vale, y no solo al que representa.  porque igualque sucede con esto del tráfico, con esta idea, que habría que comprobar si es buena a lo mejor también sucede con el arte, y eso sera díficil demostrar, si a alguien no se le da la misma oportunidad que a todos. ni siquiera los manififestos se han escuchado, y ya desde luego no tengo a nadie a quien enviarselos. (5 junio 92 cr). he refledxionado mucho sobre estos manifiestos y esta teoría del arte, debo decir, que considero que es acertada, que esta bien, y que no est aequivocada, ¿que es lo que sucede para que no se obtenga ningún beneficio o dicho de otro modo, no se acierte en ningún beneficio artístico. que a nadie le interesa. no lo se, pero también se me ha indicado que esto es muy adelantado para el tiempo en que vivimos y nos movemos, o dicho de otro modo, que quizas sea un poco incomprensible todavia. no lo creo así, pero debo aceptar cualquier sugerencia que se me diga, de todas formas, siendo sinceros, creo que el que quiera puede aprovechar las lienas que s eindican aquí, y plagiar, aprovechar, copiar, o transformar y crear su movimeinto particular, con su nombre y apellidos. espero que cuando se realice, si e sque no se ha hecho ya, los criticos sepan dar a cad auno lo suyo, y al primero lo primero, y al segundo lo segundo. ningún movimviento nace de la nada, sino de otros anteriores. eso me pasa a mi, y eso pasara a otros. eso es lo que tiene que ser, pero se tiene que ser agradecido con y donde se ha bebido las fuentes.creo sinceramente que habría que se run poco mas generoso. no se exactamente lo que pasa con el arte, estoy muy perplejo, llevo meses metido en un puño, apenas sin pensar en pintura, apenas sin realizar obra sobre papel. Debo confesar si alguien en unhipotetico caso, muy hipotético, deseaba que entrara en el ostracismo, y como otros miles, fueran dejando la actividad por desencanto, desengaño, abulia, y todo lo demás,m en mi caso casi lo ha obtenido, debo confesar que ese hipotético alguien o algunos han gando la batalla. sinceramente creoi que soy sincero con el arte y con los dmeás agentes artísticos, que tengo una calidad, al menos  lo normal, si no mas, y que las ideas de los amnfieistos artísticos son escelentes. no se lo que sucede. (31 agosto 92 cr.10h.). espero que se entienda, que no transformo textos y párrafos, porque espero que donde se lea pintura o arte, se entienda literatura o cuento o novela. es una adpatacion. Pero de toda sformas ire fijando ideas y cocnretando. e igualmente donde se lean archivos para conservar obras de arte, pues se lea centros d edocumentacion donde se conserven obras ineditas d eliteratura. creo que es fácil de entender. (27 sept. 92 cr). debo decir y aclarar que estos manifiestos literarios que e smi intencion que vayan creciendo estan en síntesis terminados, creo que con los prologos de los libros distitnos y estos manifiestos s epueden vislumbrar cuales han sido algunas de mis ideas en la literatura, como también decir que estos manifiestos literarios, entraran a formar parte simplemente de uno de los prologos de la tercera parte de la enciclopedia o narratologias, que he denominado endonarraccion. creo que así se entendera mejor, a mi modo de ver. (12 marzo 93 cr). espero est apriemr apublicacion sea tneida en cuent ay valorada si es que sirv epara algo. mi itnencion es mas que definir y delimitar sugerir nuevas posibilidades d eideas literarias. dombianciond  eideas literarias con el art eplástico, pero desde el punto de vista literario esta es mi intencion. (28 oct93 cr).