Cuadernos, IX, LXXI (D).

                                                               Cuadernos, IX, LXXI (D).

                                                                "Vasubandhu".

                        septimo manifiesto o manifiesto poliptico

     si consideramos que el poloptico es un concepto de la edad

maedia, es ddecir, varias tablas unidas entre si,ejemplo el

retablo, o formando una unidad en si, ddos o tres tablas, que se pueden abrir o cerrarr.

     este concepto tiene  en si una serie de posibilidades de desarrollo y de evolucion que quizas acutalmente no se han visto desarrolaldas totalmente.

     situaremos el poliiptico como la posibilidad de que un cuadro, una obra artística en general, en cualquier genra supere la actuales limites.

     a. extension, es decir un cuadro ya no tendra, no debe tener por que tneenr, las limitaciones de espacio, ya que hay una posibilidad de desarrollo infinito de capacidad. e incluo a cualquier forma, rectangular, cuadrada, sin forma geometrica, etc.

     b, forma. generalmente el cuadro tiene una forma rectangular o cuadrangular, en este caso, la unión de partes que entre todas forman un todo, el cuadro, puede adquirir las formas que se desee, e incluso adaptarse a la pared, al espacio, y no como ahora el espacio al cuadro, y noes eso, lo más importante, sino que se encuentra una nueva dimensión plástica al romper la forma tradidcional del cuadro.

     c) seriazión. que el cuadro puede seguir una serie en parte, no iguales, sino continuadas, partes que en este proceso se pueden dar los mecanismos de continuidad, contraposición, historizaciuón, lo cuyal en un cuadro tradicional se puede hacer pero con dificultades evidentes del espacio‑forma.

     d) temporalidad. con esta modalidad se puede conseguir en un cuadro, sin dejar de ser pintura las posibilidadedes de dar temporalidad, tiempo al cuadro de una nueva forma, y no solo con los trucos tradicionales, sino en sí, formentar una serie de nuevas  experimentos y tecnicas artísticas

       e) esculturización. seria un nuevo camino de acercamiento hacia la escultura y por tanto hacia el deseo de relación interseccion de las artes. al tener un tamaño mayor el cuadro, puede envolver, englobar al hombre e incluso de darle formas escultoricas, y por tanto una dimension de ser pintura y escultura en elo pleno sentido de la palabra, es ddeccir, una pintura dentro de una aescultura, y una aaesccultura dentro de una pintura. incluso la posibilidad de irle añadiendo nuevas artes: musicales, aruitectonicas,etc... hacia el camino total del arte.

     f)si el poliptico, dicho concepto se aplica ao see relaciona acon el concepto de"biperspectivissmo", o incluso a aanteriores manifiestos o conceptos artisticoss, una avision del cuadro por ambos lados,etc, de la interseccion de ambos conceptos, o inclusso de otros sconceptos artisticodss, puedden y saldran, nuevas concepciones y materializaciones artísticas que daran al arte unaa nueva manifiestacion, una nueva paroyeccion.

     g)versatilidad: este concepto puede aplicarsee, no solo a ala pintura, sino al dibujo, fotografia, grabado,tapices, mosaico, relieves, esculturas, ceramicas,etc...

     por tanto el poliptico, yaa no seeria un cuadro de cinco o seiss tablas unidas, sino la superacion de eseos limites scon las caracteristicas dde esstenssion, forma, seriacion, temporalidad, biperspectivos, versatilidad, e incluso la relación con otros manifiestossy otras corrientes, y por tanto de todas las posibilidades en todos los campos, musicales, dramaticos, cines‑videos y loss plásticos: para formar el arte total.

     y señalar, que el poliptico, seria apto para cualquier ismo, tendenscia artística. 25. julio.83.

     ii. aquí en este manifiesto quisiera dejar varias cuestiones en claro. primero que el concepto de poliptico y rompecabezas, desde aquí en adelante los voy a seccionar, como en un principio se creó dichas ideas.

     por tanto, llamo poliptico a dos cosas fundamentalmente, primero al concepto clasico de un cuadro formado de dos, tres , o cuatro o infinitas partes, que seguiré utilizandolo especialmente en los papeles varios, y que aquí no tiene importancia. Y en segundo lugar, el concepto de poliptico como manifiesto, en este caso solo será cuando en el titulo de la obra, se pone entre parentesis el manifiesto poliptico.

     ¿en que consiste este manifiesto? seran aquelllas obra sofmradas solo por una parte o un papel, o un lienzo que actuan univocamente, y solas, pero que se pueden juntar, unas al lado de otras, que tengan también puesto en este manifiesto en eltitulo. De tal forma uniendose coyunturalmente según el propietario, formando una unidad de varios polipticos y al mismo tiempo separandose cuando se crean convenientes para el propietario, ya que funcionarian tanto individualmente las partes como separadamente.

     ¿que hacer ya con las obras que tienen puestos ambos manifiestos polipticos y rompecabezas, y al mismo tiempo son distintas partes? En ese caso que habría que estudiar yo personalmente cada caso, si es una obra o parte de obra, es decir, no forma varios papales, sino uno, se respetaria con el concepto poliptico de manifiesto, si son varias partes, formando una obra, y tienen el titulo de polip`tico rompecabezas, se pondria al lado del concepto o manifiesto rompecabezas. creo que en estas dos vertientes o problematicas estan contenidas todas las obras.

     lo que si quiero que quede claro es que una obra puede y de hecho ya hay que esta formada por varias partes y son un poliptico. Pero no esta expuesto el poliptico en el titulo de la obra, por tanto no funciona, ni como manifiesto, poliptico, ni nada de lo otro, ni mosaico, ni rompecabezas.

     si hubiera alguna dificultad en la concepci'çon de alguna obra concreta siempre se aplicaria esta obra, y en caso de esta obra, fallase lo que ponga detras el papel aunque contradiga esta teoría, y en última instancia se me consultaria, y si no, lo que ponga el papel o pintura por detras, aunque sean excepciones, siempre de todas formas hay que pensar, que cada obra es individual en si misma, y como individual hay que tratarla, pero siempre en el titulo de la obra, por debajo en una explicaci'çon, explicar todos los fenomenos, la idea de unir a este manifiesto poliptico, allado, juntarla con obras de otros autores, sean quienes sean, quedaria en este caso, para el manifiesto de coautor. Y por tanto esto último se aplicara desde ahora a todas las obras, siempre exceptuando alguna que ya esté en el mercado, y ponga o se diga otra explicación, si algunas cosas de este manifiesto anterior al párrafo, ii, contradice con este párrafo ii, queda anulada y se aplicará solo el párrafo ii. (2 junio 9o cr).

     como comprenderan ustedes la razon de este manifiesto, no es un simple juego, ni una simple boutade, ni una copia de los retablos, la razon es o pueden ser varias, pero una, la que doy como utlima interpretación. es que cada obra, mia, que tenga este manifiesto, exclusivamente este manifiesto, se pueden juntar coyunturalmente con otras que también lo tengan, es decir, que si unpropietario va juntando cuadros con este manifiesto, puede unirlos entre si, como quiera y cuando quiera, de tal forma, que le daria una obra en conjunto diferente y distinta. ¿que quiero decir con esto. pues e smuy simple. que el propietario crea una obra diferente con las partes uy obra sdistintas, que cad auna tiene este manifiesto. De tal forma que puede ver un dia la obra sola y otro dia unida con otra.

     porsupuesto que no es solo un jeuego, es intentar erraidcar varias de las convenciones del arte occidental, y quizas de todos los tipos de arte. es que la obra es fija, y terminada, en todo hasta en su colocación. De esta forma, el propietario, o yo mismo el autor, puedo unir para una exposicion varias obras diferentes de estas caracteristicas, y darle la forma que quiera en la pared, creo de esta forma se cmaiba radicalmente el arte. mis obras en este sentido, irian captando cada vez nuevos conocimientos, porque cada persona diferente podría unirlas con diferentes obras, que a su vez tuviesen este manifiesto. En este caso, siempre serian obras mias. por tanto, podría encontrar esos haces de luces, que hacen que el cuadro cambie. unir una obra de hace diez años con otra de dentro de veinte años. incluso de distintos tamaño, tecnica, etc... creo sinceramente que esto es una revolucion.

     pero no solo por que de alguna forma cambia el dogma de la utor, que el autor siempre sigue siendo el autor, sino porque la obra es algo evolutivo en tanto en cuanto bva cambiando al unirla, al poenrla junto, formando una unidad coyuntural varias obras del mismo autor. siempre he explicado que al lado, se explicaria y se pondria esa unidad formada por los distintos cuadros individuales. En este caso siempre he explicado que se podrian unir dibujos con pinturas, con grabados, con esculturas, etc... formando una unidzd mayor. con los disitntos titulos.

     creo yo, que se daria una complejidad bastante grande y una serie de conocimientos que si deberian tenerse en cuenta, por lo que cambia la historia del arte, las distintas convenciones. a la hora de la creaicón de las pinturas, e incluso a la hora de pensar y pensarse toda la estructura donde estamos encaminados, donde somos. para mi pienso, que es una de los amnifiesots más profundos que he realizado, aunque parezca que es uns impel juego de niños.

     de personas que aparentemente no tiene que hacer nada. Yo pienso que no es así. Esta obra respresenta para mi, mejor dicho estas ideas de este manifiesto, creo que es pasar un rubicon, como en la mayoría de los manifiestos. Y más si se juntan todos. creo que en la lhumildad que me debo tener, hay un ante sy un después. no sepodrna pintar cuadros de la misma manera después de esto. o al menos no se deben pintar de la misma manera.

a mi entender esto permite un juego bastante porfundo en el arte, de influencias de unas obras jutno a las otras, de significado, de visión, de luz, de materia, de espacio, de tiempos en el cuadro o en la obra de arte que sea. En la unidad entre si de géneros diferentes, grabados, fotografias, pinturas, dibujos, etc... incluso esculturas y libros de artista. par ami, lamentablemente aunque no haya tenido un simple de alguien decirme de que esto esta bien, para mi a mi entender esto es una revolucion completa, o dicho de otra manera, unc ambio radical del arte a todos los nieles. lamneto que de alguna forma las estructuras del mundo cultural y comrdical del arte, sea tan estrecho y no se halla dado cuenta. este año llevo ya diez años, lanzando de una forma sistmeatica, los manfifiestos, unos y otros, explicandolos por cartas, y que he conseguido, yo se lo diré nada. nada de nada. Encontrarme en la situación acutal en la que estoy. nada.

     creo yo que el placer y todas las significaciones, que un supuesto coleccionista, que pueda ir adquiriendo por ejejmplo obras con este manifiesto, y vaya por tanto cmabiando su colocación y su unidad en una obra mfyaor, formada por todos estos cuadros individuales, o en parte. creo que ese cambio es suficiente, para que este manifiesto entrara por la puerta grande del arte. solamente con ese placer que puede permitir a un coleccionista. otra cuestión es y es la mas profudna todos los cambios que esto plantea al arte, que son muchos, y que yo aquí no puedo desarrollar. (22 feb. 92 cr).

     no se si no nos damos cuenta, que de tejas abajo, un cuadro, durnate años, expuesto o puesto, en la misma pared, y siempre viendolo el mismo, acabara por cansar, por muy picasso que sea, o por muy velazquez que sea, por mcuhos infintios matices, que le veas cada mañana, con este manifiesto de alguna forma, lo que planteo es que un cuadro, siendo el mismo puede cambiar cada mes, colocandolo las varias partes que tiene, de diferente forma, o separandolos o uniendolos, o adquiriendo otros, que aunque sena individuales, si tienen este manifiesto, se puedenunir a los preedentes coyunturalmente. Esta es la cuestión que estoy intentando demostrar y mostrar.

     pero las concepciones de cambio de tiempo y espacio en una obra de arte, que esto acarrearia, aparte de los significados, esto es lo que yo deseo reivindicar profundamente, no desde luego, y no solo que el propeitario se aburra viendo siempre el mismo cuadro. (22 feb. 92 cr)

     est emanifiesto literario lo pienso mcuhas veces, pero tampoco lo expreso, es que para mi, una novela seria el conjunto de todas las novelas, y cada novela concreta es una parte de la siguiente, un captiulo y cad auna un capitulo. lo que pasa así esta en mi concepción mental, pero tampoco lo expreso, aunque ya me atrevo a decirlo. Y lo msimo seria el juntar una obra de teatro y una nvoela, las dos formarian una unidad, siendo un capitulo cad auna. Y ade hecho he empezado, una novela, y la he aplciado, siendo esa novela el conjutno de los manifiestos artísticos y unos trozos d etexto. e incluso trozos del poema de la epopeya, son unas uniones d eotros poemas sueltos, que estan formados d eotra forma, en fin eso lo realice hace mcuhso años. Pero no lo he dado al publico, o lo he dado muy fragmentariamente. creo que ya se entendera cuando de la posibilidad. De que cinco de mis novelas, se lean, como un capitulo cad auna, siendo entre todas una misma cosa. o al menos lo haga el lector.  Porque así lo pienso. o de unt rozo de un poema largo y una trozo de una obra de teatro. para mi la obra esta siempre abierta. no es una obra cerrada. nunca deseo que lo sea. 27 sept. 92 cr).         

(11.952)          -Octavo manifiesto o arte de coautor.

     aunque estas ideas se han desarrollado practicamente en obras anteriores, citariamos una serie de puntos para empezar a esbozar una serie de camino sen este sentido.

     ‑ una obra de arte, pintura, grabado, ceramica, dibujo, etc. no tendría un autor, sino tendría varios autores en el pleno sentido de la palabra.

     ‑ esta relación de varios autores no tendrian que ser temporal y espacialmente realizar la obra en un determinado momento o sitito o espacio, tiempo y espacio, sino que podrian ser perfectamente en distinto espacio y tiempo.

     ‑.habría una relación distinta entre el autor, la obra y el posibile espectador comprador, que podría convertirse en autor.

     j‑ el sistema más simple en principio, es en un trozo de papel, utilizar una parte, por ejejmplo la superior, y el autor utilizaria esta primero, y dejar, la segunda parte, la inferior, para el segundo autor, que no tiene porque conocer al primer autor.

     ‑ el anterior punto hay infinitas posibilidades de combinación y de realización, desde todas las formas y desde el entrecruzamiento del dibujo y del color, hasta dejar aspectos y espacios distintos. e incluso el sistema del coloreado, etc.

     hasta incluso seguir el esquema de maestros y discipulos de los talleres del renacimiento. En este sentido las posibilidades son indefinidas y citarlas todas, va más alla de un simple manifiesto. (19.9.84cr).

     ‑la realidad es que este manifiesto, que desde luego se puede aplicar a todos los géneros artísticos, intento hacer caer una serie de convencionalsismos en el arte, siempre respetando la obra original y nadie pueda pintar sobre ella, ni siquiera un punto de lapiz. considero que esto puede permitir una riqueza artística inconmensurable al dar infinitas posibilidades en todos los sentidos. el arte, es muchas cosas, entre otras innovación a muchos niveles. >nunca hay que olvidarlo. este manifiesto y otros, pensados en la cabeza hace muchos años, y escritos incluso muchos años después, siempre han estado diríamos semiclandestinos por el temor de que fueran copiados, y despuçés no se me admitiera, ni siquiera a mi darle ningún valor. a mi entender, ya he visto, que da lo mismo porque no tengo ningún minimo incentivo por dentro ni por fuera. no cabe duda que en la década de los ochenta, he escrito un monton de manifiestos que ha hecho posible que cambie toda la concepción del arte. considero que el arte con este y otros manifiestos han cambiado absolutamente. solamente en los ulitnmos años de la década, he empezado a aplicarlos en obras y en concreto en la mayoría, y explicarlos, por la sencilla razon de que estaba esperando, se puede pensar que las ideas on anteiores, las ideas esenciales, y los manifiestos completos pensados, son en lamayoria de los casos de finales de l9879 y de principios de l98o. años de mucha refexion , pero como en este manifiesto en concreto no me atrevi ni siquiera a escribirlo y menos de lanzarlo a la calle . solo lance en una exposición publica el manifiesto del biperspectivismo, que por cierto fue un fracaso y fue lleno de criticas. criticas que no se las razones últimas, porque pienso que fue una innovación absoluta, y en la cual hay que esperar que se desarrolle y sea valorada en su justa medidad cuando llegue su tiempo.

     este manifiesto ofrece la posibilidad a cualquier coleccionista o a cualquier galerista, de poner una obra de él, junto a una de las mias, y formar una unidad temporal, y a un galderista una obra mia, y otra de otro autor, que acepte este principio, y formar una unidad temporal. un cuadro o lo que sea, que es distinto a las partes que lo forman.

     este manifiesto ha sido ultimamente al mercado aplicado a obras sobre papel, pero el resultado todavia hay que decir, que es poco fiable, o poco halagueño. por otra vez, vuelve a caer un convencionalismo, el convencionalismo absoluto del autor. Y nada, con cuanto menos, están cacareando por los grandes circuitos y las grandes galerias, como si fueran el descubrimiento del siglo (abril l988).

     generalmente si lo aplico a una pintura en papel, y le pongo este manifiesto, la idea, es que otro autor, ponga un papel del mismo tamaño al lado, lo pinte, y los dosformen una unidad al alimon. igual en todos los genros, o combinadno genros. Pero siempre respetando mi obra, y aclarandolo, y porsupuesto, separandose después, o lo que es lo mismo dando la posibilidad de unirlo con otros autores en tiempos futuros. fotografia y ya ya está. se supone que un autor o propietario, podría tenerlo siempre unido, es decir, siempre, que no pinte ni una línea en el original mio. (19 dic. 91 cr).

     ‑ante la situación en que me encuentro, de total fracaso en el arte, después de haber intentado lanzar estos manifiestos, y habiendo hecho obra enpapel, reflejando estos manifiestos, pues lo unico que puedo hacer es terminar este escrito, perfilarlo unpoco, y olvidarme del arte, y que ellos se olviden de mi, que nunca desde luego se han acordado.

     hago este preambulo, porque recuerdo, que est ey otros manifiestos, tr+arde muchos años en atreverme a lanzarlo al ruedo, pero cuando lo hice, pense que iba a tner allgun eco, no fue así.

     a mi entender, que junto a una obra mia, pueda unirse al lado, otra u otras de un autor o de varios, formando una unidad coyuntural, todas unidas, y después una unidad couyuntural también cada una por su lado, par ami eso es muy importnate, demasiado importnate. creo décadas cambia no uno de los convencionalismos, sino el mas imprortnate el del sacrosanto del autor y creaodr unico de la obra. he explicado que desde luego, encima de la obra, nadie pintaria ni un punto, pero si en otro papel, o lienzo al lado,d e similar tamaño. o de diferent etamñano, lo que quiera el coautor.

     piernso que de esta forma, se puede conseguir teoricamente, que un cuadro,s gia creciendo durante quinientos años, porque cad agneración unpintor, si es propietario de la obra, puede irle uniendo una obra suya, o un encargo para esa finalidad. En fin. crecer biológicament eun cuadro durante mil años, acabando siendo mural, con decneas de metros cuadrados, es una derivación de est aidea,f uq eme entusiasma porque de alguna forma el arte seria algo vivio, y por una vez la pintura se pareceria al otro arte llamado arquitectura, como en las catedrales, que va creicneod eneromemente durante siglos.

     esta es una variedad de la aplciación dd e este manifiesto pero como ustedes comprenderan, no solo lo hago por eso, sino por todo lo que llevaria e influirira que el sacrosnato deber de autor, sea un poco borrado, que la firma un poco se devalua, y que el arte, no es solo el momento de inspiración de un autor en un mes, sino que puede durar y unirse al de otros a lo largo de siglos. o de uno para simepre. Y no es pintar al alimon.

     creo que es un cambio profundo en el arte, un cambio tanprofundo que nos podra hacedr cambiar determinadas caracteristicas.

     desde luego con los autores del pasado, y del futuro, que no desen aceptar este manifiesto no se les puede hacer esto. perro los que alguno, o en alguna obra acepten, y así loe xpresen en la parte de atras este manifiesto, creo que puede ser un arte ya difenrente, o pongan las explciaciones, si pueden poner una parte más o dos, o no tien elimites. Desde luego, est aunidad, se resquebrajaria de vez en cuando, para ver los cuadros también individualmente, un tiempo al año. En fin, en este sentido, todos entrarian a opinar en un caso concreto de realización, y de alguna forma, dejamos que entren los museologos, criticos, galeristas en el juego de la cocreación, en la que estan deseando. a vece,s pienso, como no habran aceptado este manifiesto, en el cual, tanta importancia acabarian siendo y teniendo ellos, que en el fondo, muchos, desean apagar al artista.

    este manifiesto que ofrece que se una coyunturalmente un dibujo con una pintura, o una pintura con una escultura, creo que es digno de tener en cuenta. creo que de alguna forma ofrece, un cambio revolucionario. figuraros que picasso hubiese inventado este manifiesto, y lo hubiese puesto a una pintura suya, y chillida o miro lo mismo, y se lo hubiese puesto a una esucltura, dariamos una obra, nueva una unidad, de una escultura con una pintura, de dos grandes genios de la pintura y del arte occidental. las concatenaciones que se darian entre ambas obras, al reflejarse unviocamente enun mismo espacio, dandose luces, contraluces, lcuha de espacios, de colores, de nominaciones, de texturas, de significados contrapuestos, de concepciones que pueden hacernos luchas en  el icnonsciente y el consciente, todo eso unidos fomrando otra unidad elemental y dispersa, una obra de arte, que nos destruye, porque no nos gustaria, o nos repeleria, pero que nos atraeria totalmente al darnos quizas diferntes significados. par ami creo que es enormemnete importante.

     si esto ellos lo hubiesen hecho, una obra de picasso y otra de pollock, casos hipotéticos porque nunca lo han realizado. ¿se imaginan ustede stoda la lucha de significados que se podría dar? tdoo el juego hipotético.

     y toda la enormidad de cuadros que podrian hacerse, todas las combinaciones posibles. toda la lcuha de colores y sintaxis y conceptos y estilos y neoestilos, y del pasado y del futuro.

     claro esta esto todavia no se puede realizar, porque lamentablemente o por suerte esto es un corte en la historia, y tendría que ser a partir de ahora. Ya que en lo anterior no se puede aplicar porque los autores nis iqueira lo han dado como posibilidad. Y en mi caso, solo se daria en las obras que admiten este manifiesto explciitamente, o admite toda los manifiestos, cuando hablo de teoría de los manifiesto, o los quince primeros manifiestos y encontonces entraria este manifiesto también.

     es decir, que no en todas mis obras entraria este manifiesto, lo mismo que en los otros, en unas si y en otras no.      esta última razon, razon que no entiendo, porque si los coleccionsitas buscan obras diferentes o estilos de un artista, en mi caso, tienen muchos, más de cien. Y los galeristas y marchantes lo saben, no sé por qué no tengo ni el menor estimulo. Y vemos que se compran y venden como obras de genialidad vanguardista refritos con colores y masas ya eternamente vistos en miles de obras. aunque claro no lo sé. Yo si fuese comprador de arte, escogeria entre la obra, que al menos ivnenta algo nuevo, porque puede ser en el futuro un hito artístico. Ya que empleo mi dinero, lo haria así. Pero como no lo soy.

     no se si un dia al meno seste manfiiesto se valorara como lo minimamente posible se puede valorar, al menos, todos los cambios conceptuales que pueden traer, que han traido, o traeran... todas estas ideas. (22 feb. 92 cr).

     Yo no deseo, ni ofrezco una simple imagen, en un cuadro, sea abstracto o figurativo, yo lo que intento ocasionar es un cambio mental. una revolucion mental en el cuadro, en el arte y en la antropologia, de alguna forma, para el que sea capaz de entender lo entienda y el que no, se quede simplemente con la imagen, con los colores, formas o texturas. eso es lol que yo estoy intentando, el que pase a una exposicion mia, de estos cuadros, y salga ya para siempre de otra forma, si estan aplciados este uy otros significados, que su experiencia espiritual en el sentido amplio sea abordada y abierta de par en par, y que haya sde alguna forma, aunque no lo reconoaca un antes y un después. eso es lo que pretendo. Y aunque se me llame pedante, creo que lo he conseguido ya. otra cosa, es que se desee que alguien lo promocione.  Porque uno es el que inventa o descubre y otros son los que promocionan. Desde luego.

     esto es en esencia lo que pretendo,. En un siglo que todo el mundo habla de libertad y liberacion no se explica que se tenga miedo a la aplicacion de unos princioos o ideas artísticas, que yo denomino manifiestos, y que en el peror de los casos no harna dañoa  nadie, y en el mejor, cambiaran el arte, y por tanto todo lo que esto sea capaz de conseguir, en las aplciaciones al mismo arte, a las artes aplciadas, e incluso a la literatura, y su influencia mental en las demás ciencias, al hacer pensar o experimentar a los hombres de otra forma, y esa forma diferente de alguna forma influya en otras ramas del saber, o en otros creadores en otras ciencias y ramas.

     me da lo mismo que la imagen del cuadro, lo que represente sea abstracto, conceptual minimal o figurativo, a mi me da exactmaent elo mismo, yo intento cambiar incluso el significado al ampliarlo.  Porque si a un cuadro realista se le adopta este manifiesto, el que ponga al lado, yo por ejejmplo, puede ser abstracto, al unirlo los dos, se cambian los dos de significado. Pero incluso eso no tendría improtancia, qu ela tiene, el cambio profundo seria el ocasionado por la percepcion mental y por el distinto nivel de sensibilidad y de iamginación y de creatividad, que esto ocasiona, o ocasionara. Esto es lo que creo. Y por eso lucho, y he luchado, pero claro esta ustedes comprenderan que no puedel estar toda mi existencia dandome cabezazos con la misma roca, si las personas no desean entender, o los especialistas en esto, marchantes y otros, no desean admitir lo que digo, pues yo, derrotado y fracasado me tengo que retirar. si alguien se pone en la plaza de un pueblo apredicar durante diez años, y nadie le escucha, creo que es digno yh valiente, dejar su podium y marcharse de esa ciudad para siempre. cada uno cargue con su resposnabilidad, como antes se decia ante la historia.creo que con estas minimas explciacione se entendera algo de lo que reivindico. algo.  Porque el desarrollo practico es enorme. a mi modo de ver. (22 feb. 92 cr). 

     est emanifiesto literario lo he aplicado tantas veces, que no es necesario explicar, trozos d epaginas en balnco para que sean o en blanco y creen ese vacio, o que lo reellene el lector, siendo a su vez coautor de esa obra. también a veces pienso, que el lector, podría añadir versos, o palabras a los versos o frase a lo escrito, y la obra seria de los dos. seriamos los dos coautores. simplemente tendría que pedir permiso si quisier apublicarla. Pero si no, esa obra seria a medias. Y si siguiese elaborandola, cmabiandola verbos, adjetivos, añadiendole, acabaria siendo compeltamente suya, y a mi me habría dejado al lado. que al final es lo que hacemos todos los escritores copiar plagiando y transformando a los anteriores a nosotros, aunque apenas se den cuenta los elctores. todos estamos sobre una tradición. incluso todos estos manififestos que pueden soñar tan raros. (27 sept. 92 cr).

          noveno manifiesto o del polifrontismo o de la  instalacion.

     dentro de mi concepción, este manifiesto es muy díficil de expresar, porque es una manifiesto abierto , o dicho de otro modo absolutamente, concreto en cada obra, y para eso, en cada obra lo desarrollo de distintas maneras. algunas concrtecciones, después podrian admitirse dentro de otro manifiesto.

     pero fundamentalmente, este manifiesto, se desarrolla en cada obra, y sobretodo en los escritos que de la obra en concreta, particular, ese pequeño cometnario que de cada obra yo dispongo. hay que pensar que es muy díficil que yo concretice este manifiesto, porque en el se incluyen la infinidad de ideas que voy exponiendo en cada cuadro.

     por tanto diríamos que es un annifesto abierto. abierto a cada cuadro en concreto. como siempre en la obra en si, se puede ver simplemente como una obra en si, y solamente eso, de forma tradicional, y al mismo tiempo, aplicarle la concrecciikón de est menaifiesto. por tanto, es necesario la explicación y la nota, las dos o tres líneas que yo dispongo, ultimamente de cada cuadro en concreto. como todos, y mas que otros, a este manifiesto le he estado dando muchas vueltas intelectualmente. considero que de aquí pueden nacer y de hecho nacen constantemente nuevas ideas y nuevos manifiestos. lo unico que un minimo rigor intelectual me impide cifrar nuevos manifiestos hasta qure no los concreto. De todas formas me siento muy fracasado en el terreno del arte, y ya no tengo demasiada, por no decir ninguna, esperanza en que an arte se le de a cada uno lo suyo, que el arte sea justo, o los agentes del arte. De dar a cada uno el merito que merece. por eso ultimamente, lanzo todo a la calle, todo, unas ideas o amnifiestos los expreso en los cuadros, y después en las cartas solo explico varias ideas de unos cuantos.  Porque en el fondo es triste o tristisimo, pero he perdido la confianza en los agentes del mundo artístico. Yo nome consdiero un genio, pero de este extremo a no haber vendido ni cobrado, nada más que una sola pintura, que entre esos dos extremos podría haber un equilibrio, y un termino medio, para el bien del arte, y para el bien mio, yt para el bien de los artistas, que al menos me permitiera seguir trabajando y hacerlo en materiales que no fueran papel, y un monton de proyectos que tengo en la cabeza, demasiados para lo corto que es la vida, y si no lo hago o empiezo hacerlo, no sé si lo pdoré hacer algún dia.

     por tanto este manifiesto, tendría que ser la suma de explicaciones que determindos cuadros tienen, ly esas explicaciones, serian el manifiesto o las líneas del manifiesto. cuando una obra forma parte de este manifiesto y de otros, pues se aplicaria algunas de esas concrecciones, por ejejmplo el que esté más p`roximo a ellas por numeración, o a libertad del propietario.

     el arte es un absoluto terreno, es decir, absoluto según las capacidades humanas, por tanto, es un espacio para el crecimiento. Y yo, solo quiero reflejar ideas, intenciones, síntesis en general, y ya está. solo es eso. (mayo 88cr)

     este manifiesto, lo cree, para posibilitar cualquier desarrollo, teniendo detras en el dorso de la obra, sea el genero que sea, la explicacion, cualquier explicacion total, de tal forma que cada cuadro es totalmente individual del uno al otro, y dnado las explicaciones. es de alguna forma, explciar lo que no puedo desarrollar en obra materialmente, escribo detras del dibujo o de la pintura, la obra ttoal como seria.

     aunque yo denomino instalación, no tendría que ser exactamente una isntalación clasica, no entiendo en este manifiesto por eso. por eso es mas adecuadro el de polifrontismo, es decir, el cuadro o la obra, tienen infinidad de planos, de frentes, de perspectivas reales, en fin, es una combianciónt an compleja, que creo que hasta haora no se ha admitido.

     recuerdo algunos, por ejemplo, un cuadro que en una habitación esta el cuadro real, y en otra habitación en el museo de abajo, esta una fotograifa del mismo tamaño, color, etc... Y el cuadros eria la suma de ambas realidades. este es un ejejmplo de este manifiesto, en el cual, la mentalidad el acercamiento al arte s completamente diferente, es una revolucion en si misma.  Porque jamas acabarias de ver el cuadrol completo, porque cad auno esta en una camara, en un tiempo y lugar diferente pero ambos forman esa unidad. l cuadro seria la idea mental de la otr aparte que tu te hicieras, todas las ideas que te surgieran en elt ranscurso de ver una parte en otra., enb fin, cada mobra de est emanifiesto es us explciación.

     debo de reconocer, que al pensar en obras ocncretas de este manifiesto, hans urgido otros manifiestos, o me he dado cuenta, que deberia por poner y por aclarar otros manifiestos.

     pero este manifiesto me gusta mucho, en tanto en cuanto cada obra en si es impredecible de otra, que tenga el mismo manifiesto. edn sentido estricto cada obra en si de este manifiesto seria otro manifiesto, pero ya seria complicar la cosa a ustedes, a veces lo pienso, pero me cuesta trabajo buscar un nombre, y a veces, me canso, la mayoría de las veces.

     debo de reocnocer que en eso si he perdido, muchos manifiestos bien nominados, bien aclarados, bien distinguidos se me ocurren, y ya no los expreso, o casi no leshago caso y se acaban olvidando. si no se acptan estos, porque van a aceptar otros. En fin, de alguna forma, por eso este es el manifiesto madre.  Porque esos algunos, los meto como obras individuales, o los he metido, otros no.. . Y se quedan perdidos y olvidados en el campo de la imaginación de las neuronas.

     creo que deberian ser  cosncientes los que se deican a juzgar las obras artísticas de otros, creo que serian o deberian ser más prudentes a la hora de rechazar, porque quizas isn darse cuenta rechazan el futuro, no mi futuro, que ya tiene importancia, mi futuro artístico, sino el futuro artístico de una línea de volucion del arte, y por tanto del conocimiento del ser humano. En todas las facetas.

     por eso nos dedicamos algunos al arte, porque creemos que el arte tiene su importnaci amental. el arte es la matematicafisicaquimica de todo un conjunto de aplciaciones mucho más amplias que el mismo arte. todas estas ideas y otras tienen palicaciones en tecnicas artísticas aplicadas.

     creo sinceramente que una obra de arte es un espejo, y este manifiesto lo es.

     no puedo explciar más, por la sencilla razon, de que en cad aobra, se desarrolla un modelo diferente de manifiesto. (22 feb. 92 cr).

     a mi entender las posibilidades de la literatura son infinitas. Y en este manifiesto literario, quiero expresar, que el texto literario, puede ubicarse en cualquier sitio, sistema, lugar, medio, etc. o dicho de otro modo, no necesariamente tiene que estar siempre metido en un libro, impreso en una hoja. a mi entender la literatura es absoluta, es decir, podría escribirse versos en un puente, o en una pared, o en cualquier medio. podrian formar parte de obras artisti cas plásticas en una unidad en si. pienso que este manifiesto literario abre infinidad d eposibilidades al arte literario, porque lo que estoy intentando expresar es que el texto novelistico, cuento, relato, poesia, novela puede meterse en cualquier espacio, tiempo, material, en cualquiera que a cualquiera s ele ocurra, ya se, que es díficil que algunas personas me entiendan y loe nteindan, y que quieran entenderlo. Pero creo que es un cmapoa bierto enormemtne. (28 sept. 92 cr).

          decimo manifiesto o teoría de los seis géneros.

     este manifiesto es díficil que sea admitido, pero a mi entender, quisiera que se comprendiera, porque cuando alguien vea una obra mia, vea la profundidad y el valor que le quiero dar, y que absolutamente, se las doy en el 99 por ciento de todos los cassos.

     lo mejor es expresar en un ejemplo, si ve un dibujo, tanto que este incluido en un libro de artista, o en un dibujo autonomo para acolgar en una pared, esa obra es un dibujo en si, un boceto parra pintura, un boceto para escultura, un ddiseño dae arquitectura, por ejemplo una planta de arquitectura, un diseño dae arquitectura, tenga la aforma que tenga, o una pared de una arquitecturaa, o el diseño de un jardin, o de una ciudad, y un boceto de un diseeño de joyeria.

     y lo mismo que se aplica a un dibujo, se puede aplicar a una pintura, que seria una pintura en si, un boceto a su vez dae ddibujo, un diseño o boceto de essccultura, etc. Y en todos los casos lo missmo.

     ¿diraan como sera posible essto? es posible, y no los puedo realizar, porque como ustedes comprenderan no tengo medios. Pero solamente esta iadea, interiormente a mi, me ha ahechocambiar toda la aconcepccion ddel arte y de los géneros, y ofrece una posibilidad de desarrollo en si, y desarrollo mental, al que les aplique, aen este caso, yo sen primer lugar.

     tengo que decir, que cualquier manifiesto, le pongo la palabra manifiesto, cuando creo que ofrezco algo nuevo.y absolutamente sigo la regla, cuando veo que puede cambiar una aconvencion del arte, o cambiar absolutaamente algo.

     esto a mi entender, aesste manifiesto ofrecae una riqueza tan grande, que no sabria como expresarlo. tanto que cambiaria todo el arte, si un dia see aplica. si un dia lo puedo poner en practica.

     pero este manifiesto otra gran posibilidad, que es el que vea una obra, una pintura o un dibvujo o una escultura  que se le aplique este manifiesto, debe y tiene que desarrolar en su mente todas las posibilidades que ofrece teoricamente. Y entonces la obra, no seria la que estuviera en el papel, sino también todo ese desarrollo mental, ese desarrollo mental que ccad aespectador tiene en la cabeza y que si lo escribiera o lo expresara en la realidad, con otra obra, o croquis o boceto la obra se complementaria con esas realidades que han emergido realizadas por otra mente, de esa obra.

     Yo nunca creo que el juego es una caracteristica artística, para mi en un manifiesto es esencial. si no aunque parezca es una tomadura de pelo, y pueda tener caracteristicas del humorismo, en su mas alto sentido, quiere llegar a unidades profundas de la realidad, y del corazón humano, y en este sentido y en este caso, lo consigo que este manifiesto, es decir, una obra, pueda llegar a ser, y expresarse en todos los géneros artísticos, dibujo, pintura, escultura, arquitectura y diseño. diseño que lo concretizo en joyeria, para ser más accesible y posible, pero que en algunos casos perfectamente podría ser, en la mayoría otras cosas. claro está al ser, un manifiesto yo tengo que abarcar todo o casi todo, y por eso, pongo, o expreso joyeria, o expongo plantas de arquitectura o diseño jardines. (junio 88cr).

     para mi, en la realidad a cualquier obra, le aplico este manifiesto, tanto mia o de otros, pero claro en las mias no puedo en todas aplicarle el mismo y unico manifiesto, como se podra comprender. tengo que dar al publico las ideas o los manifiestos en dosis, yo a todas la obras pondria el concepto de teorias de los equis manifiestos, y se aplicarian todos esos manifiestos, pero para aclaraci'çon del posible publico y sobretodo de los gzleristas, solo aplico de uno en uno, y en algunas un conjunto de ellos, los diez primeros, los quince, etc... (enero 89).

     aquí habría que añadir un sexto genero la instalación. cualkquier obra terminada en dibujo, pintura, etc... es un boceto de instalación. Enero )o cr).

     la razon de este manififesto es clara, es crear un sistema mental por el cual se pueda cambiar todo el arte, y cualquier realidad.       es eso y no es poco. por ejejmplo, una pintura mia, es en si misma, fijandose una escultura entera, solo habría que ir traspàsando cada color, cada forma en una forma escultorica... Y lo mismo con los demás ejemplos que poco arquitectura, joyeria, etc... Pero se podría poner cualquier cosa, cada uno en su campo, en el terreno del diseño, del cartel, en  cualquier disciplina cientifica, literaria o artística.

     no se como explciarlo, es un metodo para crear cosas nuevas y diferentes.

     siempre pongo por ejejmplo un cuadro mio, en papel, que se transformaria en una escultura de varios metros cuadrados con relieves, como si feura un paisaje.

     peros e puede tomar cualquier obra de otro autor, en cualquier genero.

     vuelvo a repetir, que est emanifiesto, es como dar una clave faicl, a todos para ivnenten y cren obras compeltamente diferente, yo veo que solo son refritos, y no muy buenos. creo que con este metodo, se puede adquirir y cambiar el arte y cualquier otra ciencia, cada uno según sus inteteses, a mi entender, este meanifiesto, hace que al mas toonto en el nivel de creatividad se convierta ne un genio, solo es cuestión de traspasar mentalmente un cuadro o una escultura en otra cosa, en lo que le interese, por eso lo hago.

     pero claro este manifiesto reivindica, que elque lo ve, al menos no solo vea el cuadro, si se aplcia en ewse genero, sino que se imagine, todos esos géneros, esa obra en cada uno de esos géneros, que se enfrente a la pintura en papel, que yo le muestro vease el caso, y el se imagine una exultura, un diseño de arquitectura, trasponiendo esta obra, una  joya o un diseño de joyeria, etc... Y si luego quiere crearse o crerse o inventarse otros campos particulares que lo haga.

     a mi entender, la aplciación de esta idea, cambiaria radicalmente la escultura que ahora hacemos, que de alguna forma esta en punto muerto.  seria una escultura con relieves, colores y formas, en diversos materiales. a mi entende run cambio profundo.

     esta es un manifiesto de inventar y para inventar. Y para desarrolalr el mundo animico de cada uno, la creatividad, la imaginación, la sensibilidad. De eprfecionar animicamente a los artistas y al publico en generla, que todos los necesitamos. creo que si alguien llevara a cabo radicalmente este manifiesto, al cabo de uno semeses llegaria a tner una imaginación y creatividad artística, al menos artística portentosa, yo no se si tendra ontrqadicciones, por lo tanto, yo lo uqe digo que si alguien lo realice que lo haga con prudencia y con honestidad.

     creo que este manifiesto por parte de los creadores era muy querido, porque le permitiran crear una obra difernete, diferente a la que antes hacian y ddifernete a los otros. En fin, es unpoco lo de ramon llull pero aplciado al arte.

     no descarto otras aplciaciones. Pero yo pienso que al poner seis géneros es suficiente. Y desde luego pasar de uno a otro inmediatamente, y de forma fácil y voluntaria e involuntaria. Yo este metodo lo aprendi siendo adolescente, o quizas antes, proi eso siempre me ha sido fácil transformar las cosa mentalmente, ver otros planos de todas las cosa, quiza spor eso me emtiera en el arte, uanqu eluego he comprobado que el arte no es un terreno de tanta libertad artística, como nos dicen, que hay demasiadas leyes y convencionalismos que no tienen sentido. Yo creo que toda creacion que sea moral, tiene que ser bienvenida. Y eso es lo que estoy abogando y defendiendo. solo eos.

    se y así se me ha dicho o sugerido, que muchos artistas de hoy consagrados internacionalmente o nacionalmente, que se les ve que estan en puntos muertos de su obra, porque siempre se estan repitiendo con pequeños cambios, si eleyesen esto, les abriria un nuevo horizonte, y les haria cambiar si no estilo si de formas y contenidos e inclusos de stilos, pero siendo ellos mismos. Y de alguna forma seria un florecimiento para ellos mismos. simpolmente aplciando este manfiiesto a su propñia obra, inspirandose en ella, o inspirandose en la de otros. incluso dnadole esos aires de da vinci, o del renacimiento, o d ehumanistas integrales, que tanto hoy gusta, a algunos, que no lo han probado los uficiente. creo que estos señores, y lo digo con respeto, si aplicasen estos metodos de credatividad, saldcrian de los puntos muertos donde estan, que si no es en la mayoría de los casos, es en mas de los que creemos, ycomo se puede observar facilmente. Yo lo unico les pediria que ya que no me como una rosca, y a alguno le sirve esto, que al menos, tenga la humildad y la honradez,. De reconocerlo.

     creo que el arte, con esto cambiara, porque lo haremos cambiar, el movimiento por una vez avanzara mucho más deprisa, o dicho de tora forma, avanzara de tal forma, que pasaremos de cambios cuantitativos a cambios cualitativos, por una vez, dejaremos de hacer los refritos de la vanguardias clasicas o los neoestilos basnadono sen los siglos de oro de europa, venecianos, españoles... Y daremos el gran cambio de la rte, el cambio para el siglo que viene, crearemos una nueva y verdadera vnaguardia, que es lo que encesita el siglo que vien, o el hombred y l amujer del siglo que viene.

     mentalmente creo que mi obra, se complcia y se busca nuevos significados tna difernetes, que espero que sea un paso para la nueva sensibilidad del ser humano, y su capacidad de captacion y de eprcpecion, que es en definitiva lo que siempre busco. Y lo que espero. (22 feb. 92 cr).

     en est esentido, est emanifiesto literario seria lo mismo, es incluir todo, todo meterlo en lo artístico, dicho d eotro modo, esa unidad entre art eplástico y literario. unirlos y formando otra cosa nueva que reune ambos medios y ambos sentidos y ambas percepciones. Pero ademas podría servir para los demas geeros de arte de la danza, etc.etc.... De cualquier cosa. hay que abrirse la posibilidad de todo. (28 sept. 92 cr).

(11.953)          -Once manifiesto artístico polisemantica.

     este manifiesto qaue se puede aplicar a cualquier estilo de obra, y a cualquier genro artístico, ya lo he aplicado en obras que han salido al publico, y al publico espedcializado, almercado. Y como siempre no ha tenido todavia ningún reconocimiento, ni ningún tipo de aceptaci'çon, ni de consentimiento, pero considero que puede ser, un hito en si, en la concepción de la obra, de la obra historica del arte. lamentable seria como otros unos porque no pueda realizar dicha obra, y otros porque otros se apropien de estos principios, no den al cesar lo que es del cesar, y a dios lo que es de dios, lo que con eso conseguimos es que el arte, no avance todo lo que podría avanzar.

     las ideas fundamentales serian.      ‑llamo polisemantica, porque cualquier obra de arte, tiene unas multiples interpretaciones y concepciones, es como un espejo que se reflejara miles de veces sobre si mismo y sobre la obra.

     ‑ se aplica a cualquier genero artístico, que aplique ciertas ideas.

     ‑ el cuadro por jejmplo yo lo concibo como un universo en si mismo. por tanto, hay diversas normas de acercamiento: pprimero iriamos teniendo en cuenta la distancia, a diferentes distnacias, tendrian diferentes conceptos, que decir al hombre. En segundo lugar, el cuadro mirandcolo dice una serie de conceptos, unso esteticos, iconicos y lenguaje de forma escrita. es decir hay que realcionar esos tres niveles del cuadro entre si. Y al mismo tiempo con las distinta distancias de visión. Y en tercer lugar, después hay que mirar el titulo que en general, en este estilo o polisemantica, yo pongo de uno a dos titulos, mas una interpretaci'çon o estilo, diríamos por ejejmplo, un neoexpresionismo subrealista.  puers estos dos titulos o tres, más esa visión  esencial de neoestilo, hay que compaginarlo consigo mismo y entre sí, y as u vez con las otras dos fases. por tanto, en definitiva el cuadro permite en si, unas visiones paralelas e infinitas, que no acaban en si nunca, y que intentan de alguna forma que surja la chispa del corazón del hombre, es decir, el hombre que es el espectador se inmiscuya, dentro de él, y por tanto acepte ly dé al cuadro.

     esta idea que ya lo he aplicado en muchos cuadros a papel y dibujos, es por tanto baswstante compleja, y aquí expreso en resumen dlo que seria el meollo de la idea.

     creo que con est emanifiesto, quiero hacer caer, otra idea del arte, que un cuadro, un cuadro solo refleje un tema, un motivo o un genero, sino que un cuadro sea un universo en si mismo, y tan comparable como una piedra, como cualquier objeto creado por el hombre, en el cual, existen multitud de visiones entre si, que se interrealcionan y se autodefinen constantemente. Enero 88cr.

     este manifiesto que lo he aplicado basstante es de una complejidad tal, que creo que habra pocos que lo entiendan, o mejor dicho, separen o desentrañen el cuadro al que lo aplico, generalmente y ultimamente, el papel o la pintura tiene varios titulos, aparte del manifiesto o manifiestos en que es aplciado, y encima la tendencia o nuevo estilo o combinación de esitlos. aparte, lo que la imagen del cuadro da, lo que se ve, lo que hay escrito, las letras escrito, o las texturas o sus líneas, o sus formas., y colores.

     creo que esto todo combinado, da una unidad diferente, o dicho de otro modo, una realidad diferente, difernete a todo lo que se ha hecho hasta ahora en este sentido. En fin, considero, que la obra, sea el estilo que tenga, o la estructura que tenga, forma en si, una unidad diferente, con una complejidad que se eleva a muchos grados. tanto es así, que considero que es absolutamente relativa incluso la explicación que doy. porsupuesto no creo que todos puedan comprenderlo, si a la hora de ver una obra de arte, no estan un buen rato, y solo pasan como se pasa en las exposiciones por desgracia, espero que esto sirva para dar otra valorqación al arte en sí. (septiembre 89).

     creo, que con la explicacion que doy al principio de este párrafo es suficiente. Pero este manfieisto lo cree, por el deseo tan intensoi que tenia de ampliar los limites de un cuadro. Y erntonces se dieran esos planos de significación tan diferentes, que yo en los cuadros de hoy y de ahora, y de ayer no veia. por ejejmplo yo combino, un titulo delante del cuadro, con su firma, aparte de todo lo que tenga el cuadro en si mismo, pintado, dibujado escrito. Y detras suelo poner a vece sun titulo o dos titulos o tres titulos, aparte si le aplico un manifiesto este u otro manifiesto, y encima si le aplico lo que he denominado un neoestilo, un refrito o un eclecticismos, de una combinacion de dos otres estilos. pues todas estas visiones, son tan difenrentes sont an complejas, desena expresar tantas cosas, que espero que se entienda la necesidad de un manifiesto. una obra ya no es univoca, ni tan poco universlamente posible de cualquier interpretacion, sino todas las que llevan encerradas las claves de titulos y contenidos de la obra. reconcoaco que debe ser díficil de aceptar, pero yo no se que hacer, si los cuadros, el ejemplo que hepuesto, los concibo con tanta complejidad.

     si yo lo que deseo es meter la critica de la razon pura en un cuadro o la summa de santo tomas, pues tengo que hacer es aocmplejidad de obras, o si deseo meter la fenomenologia de hegel. que voy hacer yo. comprendo que cad auno ve el plano que desee, y yo doy bastantes planos, por eso, en este manifiesto, explico al principio de este párrafo, que cad auno vea, lo que quiera o lo que pueda,

     que en este manifiesto,s se siga el o la tecnica de acerdcazmiento normal, de ver cualquier obra de arte, se ve a disxtjnacia, se acerca uno, mira lo escrito, se retira, se aleja, se percibe se piensa, y ya si después quiere ve el titulo, y ya enmpieza a ver el cuadro cond istinta visiòn, con distinta percepcion, con distinto significado, todo ese jeugo, es lo que deseo que este manifiesto lo revolucione, lo cmabie, lo transforme, lo cree de otra forma en definitiva, que sea una revolucion.

     lamento que para alguno sesto no les guste, yo lo siento, pero considero que mi obra, la obra q sea adulto, lo más adulto posible, por tanto mi finalidad es hacer obras muy complejas, y muy simples al mismo tiempo. mas simple que un papel tamaño cartulina, no puede ser nada más. que en un cuadro pequeño este concentrado mucha sustancia, y cada uno tome, según lo que el dese e tomar, o lo que pueda tomar. creo que el arte, tiene que ser adulto, y responder a la complejidad total del ser humano. el arte tiene que reflejar todos los niveles mentales del hombre y todos los niveles de las ciencia sy saberes del ser humano, y todos los nielees de problematicas idnividual, social, politica, historicas, y todos los niveles esteticos de su rama de especialización en concreto, en definitiva esto es todo. Y eso es lo que yo intento reflejar. Yo no hago un arte politico ni social, en el sentido clasico de la palabra, hago o intento hace run arte total, como els er humano que somos, que somos totalles, todos somos politicos, economc9ios, sexuales, religiosos, afectivos, sentimentales, y nos morimos. todos. todo esa problematica es la que quiero reflejar en los cuadros, aunque sean parcialmente. Y eso lo itnento y croe que lo cinsgo en todos los cuadros. Pero en est emanifieso, lo hago más percpetible, más real, más ecuanime, más que los otros se den cuenta.

     si a alguien no le gusta tanta complejidad, pues se puede seguir divirtiendo con unchupachupsl., que tan pòco es una idea mala, y además es entretenida, y vuelves a etapas ortales de la infancia y de la niñez. a mi me parece bien. con eso no desprecio el arte ingenujo y simpel, porque esa perspectiva la tengo en cuenta, y la reflejo con obras simples de faciles, de ver aparnetmente, con colores y masas de líneas agradables, etc....en muchoas de las obras. hablo d epintura, porque es lo que más he realizado. Pero de todas formas, siempre, quiero decir, que hago una obra, ponga o no haya puesto este manifiesot o otro, toda mi obra, esta bajo la teoría de los manifiestos, pues al menos desde el año 82.

     se que muchos marchazntes y publico en genral me denominarian pedante y exquisto, dos terminos peyorativos. Pero si en cualquier activida dhumana, la banca, la economia, la medicina, o el coche que conducen ellos, arrastra una complejidad tan enorme, que los usamos, pero no conocemos sus intringulis, porque no puede suceder lo mismo en el arte. no creo que sea culpa mia, crear complejidades. si yo las copio de la realidad. Yo no enbtiendo ni la matematica más simple, a medias el zem y a medias heiddegger y no sucede nada, ni a mi , ni a nadie. Pero el arte debe ser serio, y eso es lo unico que estoy intentando, no creo, que por eso se me debe castigar al ostracismo y al exilio interior del fracaso artístico, como se me esta haciendo durnate años. no creo que alguien que hojnestamente esta pintando y trabajando, investigando y descubriendo, se merezca esto. creo yo, sea yo o sea otro. miren ustedes, si creyera uqe no aporto nada, no daria la vara, y lo comprenderia, porque si muchos miles pintan refritos, es justo que solo triunfe el que tenga suerte, por el azar o por la conveniencia o por las amsitades, pero creo sicneramente, que esto y otros manifiestos, ya concretados en obras, cambian el arte, por eso no lo entiendo. Y siga insistitneod, a ver si soy capaz al menos comprender el por que de este absoluto fradcaso que sufro. >no creo que sea pedir demasiado tan poco. (22 feb. 92 cr).

     si alguien no v emi literatura., es decir mirnadolo desde muchos puntos de vista, desde muchas distancias, debo decir que no ha entendido nada de ella, y lo mejor que puede hacer, es dejarla. creo que tiene muchos niveles, por eso esas frases entrecruzadas, esos distintos niveles d elenguajes populares, normales, literarios, cientificos, y todo entremezclado. todos los nieles de conciencia humana, y todos los niveles, o mcuhsos niveles de ocnocimeintos cientificos en las ciencias humanas. a mi entender la funcion de la literatura, igual que la del arte, es servirf de espejo, cada uno toma lo que puede y lo que desea, según su moemnto, sus conciencias, sus circunstancias, y todo lo demas. creo que la funcion de la literatur ay del arte es esa.  olvdiar dicha cuestión, y ver todo solo desde un punto de vista creo que es una gran confusion. (28 sept. 92 cr).

            doce manifiesto o del politemporalismo.

     este manifiesto como otros muchos, tiene varios desarrollos, varios escritos en las obras en concreto. En la reseña que yo me quedo, y otro en las notas sobre arte o textos varios, que escribo, cuando lo escribo. por tanto a parte de esos sentidos, habría que añadir, este otro. Y un dia se puede y se deberia complementar con los otros. como los textos de la carta, si no al menos, al añadir a este manifiesto, si ponerlo abajo o en hojas aparte. o teniendolo en cuenta, a la hora de la precisión de estas ideas, fundamentalmente deseo expresar el politemporalismo de una obra de arte. Y una forma es que el cuadro, tienen una luz, que es proyectado en él, en una habitación, y se enciende y s4e apaga quedandose a obscuras, ese intermedio de luz y de negrura, es el tiempo que transcurre en la obra de arte, es el tiempo que se capta en la obra de arte, ¿como hacer reflejar el tiempo en el arte? una forma es esa. ese transcurso de tiempo.

     otra forma, es abrir y cerrar los ojos, y entonces es la captación de lo que se ve, y luego al cerrar lo que se recuerda, y al ratito lo que se piensa. esos tres momentos es la realcion de capacidad del tiempo en la pintura. es la captación de lo que he denominado el politemporalismo.     la obra lleva en si un tiempo, y el que la ve otro tiempo, es la mezcla de ambos tiempos, es toda la obra.

     el captar esta idea es diferente con diferentes matices, es ver la obra, y recordar todo lo que a ti terecuerda, en el tiempo, los distintos recuerdos que te ofrece, ese es el politemporalismo y porsupuesto el recuerdo de la memoria y de la realidad.

     diran algunos que esto no es un manifiesto, si es un manifiesto, en tanto en cuanto, intenta hacer ver y ofrecer la obra de disinto modo. Y además a estos conceptos o sugerencias habría que añadirle lo escrito en otros textos. (octubre 88cr).

     la verdad, es que en este amnfiiesto me ha ocurrido como en muchos otros, que desde principios del ochenta estan pensados, pero otra cosa, es atreverme a escribirlo, y más a lanzarlo en la calle. este deviene de aquella idea de Leonardo que el arte es algo mental, yo siempre he visto los cuadros cerrando los ojos, los veia y cerraba los ojos, yo observaba a la gente, y no le hacia así, y me daba pensa que perdieran una visión tanprofunda de la realidad, por no captar los cuadros de esta forma.

     y por esa razon lance este manfiiesto, me refiero que siempre he visto los cuadros de otros deeste modo, y el resultado que me ha dado, es que tneia dos cuadros diferentes, el que veia con los ojos, y el que veia con mi imaginación al cerrar los ojos. por y de tal forma, que se creaba ese nivel doble, o triple, o dicho de otro modo, ese nivel en que los cuadros, son otra cosa. por eso a est emanfiiesto le hae llamado politmeporalismo, porque se intenta crear otro tiempo. otro tiempo mental, otro tiempo artístico, y otro tiempo del cuadro, y lo que es más que el cuadro te lleve a otro tiempo. si no se entiende esto, se deberia de haber leido más filosofía oriental, y por tanto quizas se capte algo de las ideas que intento expresar.

     Yo he intentado hacer esto de difenrentes formas, una es cerrar lo s ojos, otra si el cuadro esta en una habitación iluminada, se apagaria la luz de vez en cuando y quedariamos a aobscuras, otra forma es prof

yectar en la habitación,a tmosferas de lcues de distintos colores, cambiando el cuadro y la percpecion del ambiente y de la atmosfera, etc... En cada cuadro en la practica lo he referido de distinta forma. Pero en est emanifiesto la idea, es que todos sean posibles todos estos procedimientos, de tal forma, que la dimension sea completamente diferente, que se aplique este manifiesto. Y al final el verdadero cuadro no es el cuadro, sino el cuadro mental que tu te has hecho, y ni siquiera eso, el cuadro, es la perpspecgtivas mentales, los mundos interiores que a ti te hayan abierto ese estimulo, llamado cuadro, que seria un simple objeto, que a ti te ha servido, un espejo, para brirte mundos interiores que tenias olvidado, o proyecciones de tu yo. quizas volveriamos a la infancia, a bvuneos y malos recuerdos. De alguna forma es ver el cuadro como terapia, en un sentido amplio, el cuadro como arte de curación, una idea no lo suficientemente estructurada, ni aplciada actualmente, pero que quizas yo por mi oficio, le he dado mucha importancia, pero siempre me ocurre que a veces me da miedo expresar todo, todo lo que deseo expresar, por la irrision que en muchos ambientes todas estas ideas crean yproducen.

     a mi entender este manifiesto, cre aún cambio en la sensibilizacion del arte, en la sensibilidad y en la percepcion, creo que el arte es algo completamente nuevo y bueno, y creo que este manifiesto, al meno sen los cuadros en los que yo lo apliuque, si es que osy elunico que lo aplico se deben tenr enc uenta. es volver y copiar ese arte, en el que entras en una catedral romanica, y de alguna forma, cambias de plano, y un poco de cambio de conciencia, pure eso, al meno ses lo que desearia que se produjese en un simple museo, o en una galeria destartalada. no tiene que ver nada, o muy poco con los experimentalismos actuales, de isntalaciones, y fanfarias de luces, y todas esas gilipolelces, aunque como he dicho un metodo posibles sea el de la utilziacion de diversas atmosferas.

     para mi el arte es una actividad enormemente seria, por eso he dedicado tantos años, esfuerzos y he tendio y sufrido tantas frsutracciones, y eh dejado y abandonado tantas cosas, pensando que el arte, un dia mes ladria algo, y podría dedicarme a esta actividad, de tiempo completo. Pero no ha sido así.unos dicen nacen con estrellas y otros estrellaos. a mi me ha debido pasar lo último. dicen los entendidos que una galeria de vnaguardia en una ciudad de provincias se malvive en ellas, pero yo pienso entre mi, como se vive un artista de vnaguardia en una ciudad de provincias. me rio de mi mismo.

     hay otros procedimientos para aplicar est emanifiesto, pero creo que no es necesario, no es determinante, el explicarlo aquí, creo que con esto, es suficiente para entender estas ideas.esper5o que sea así. (22 feb. 92 cr).

     creo que este manifiesto artístico no ofrece ninguna dificultad de aplciacion alliterario, es solo trasvasar los temrinos. Desde luego. el tiempo literario y el artístico plástico, no es lo mismo, no debe ser igual,pero yo aquí estoy abogando porque sea lo mismo y al mismo tiempo sea diferente. creo que cualquier persona puede deducir este manifiesto literario y aplciarlo. es esa naalogia y ambivalencia que a mi me gusta aplciar en l art eplástico y en el literario, es esa caracteristica d eobra abaierta, y hecha adrede, noe star totoamlemte temrinada, estando temrinada. (28 sept. 92 cr).

(11.954)          -trece manifiesto o manifiesto del policubismo.

     este manifiesto, es basandosee en el cubismo clasico pero dandole otra aorientacion, he esstado mucho tiempo dandole vueltas, y la forma de expression, podría ser con un ejemplo, ess pintaar por ejemplo una silla, de todas las formas posibles, unas juntaas con otras. dicho de otro modo, ses reflejar en el papel todoss los angulos de visión dael objeto, pero no dos o tres, como en el cubismo, sino los veinte o treinta que tiene o que puede atener, o incluso mas, desde la derecha, desdde abajo, arriba, desde el fondo, desddsee un lateral, etc.

     y taambien otra modalidad, seria aexpresarla aen el mismo cuadro dessdde todos los esstilos, absstracto, realista, expresionismo, figurativo, y cada una desddse un lado distinto o dessdde eel mismoo.

     por tanto habría una serie  de posibilidades mas, que ahora noescribo, pero que estan en la mente de alguna formaa a medio definir o definidas del todo.

     este manifiesto, que llevo mucho tiempo en la cabeza, apero que lo mas he taardado es ponerle el nombre, qquiero expresar las distintas miradas sobre lo real. también quisiera decir, que a la hora de aplicar esto en un entorno, no un objeto unico, sino una estructuraa: un paisaje o una habitacion, la cuestión se complica tanto, que seria cuestiones de estudios muy complejos entre el pensar y el lapiz.

     considero que con estas ideas ya aesta bocetado ael bosquejo mas simple de essta aidea, y yaa cualquiera podría trabajar por este sentido. marzo 88.

     Yo siempre reucerdo, que cuando era joven, estaba realizando el bachillerato antiguo, en una asignatura que llamaba dibujo lineal o tencnico o artístico, ya no recuerdo bien, no senseñaban a dibujar una silla o un cuadrado, o lo que sea en las tres dimensiones. siempre aquello se me quedo grabado, y yo pensaba entonces, con trece o catorce años, porque no se podra pintar no de tres poryecciones, alto, largo o ancho, sino de cien o de dos cientoas maneras. eso siempre se me quedo como unaa signatura pendiente. Y así quedo la cosa, cuando empece a interesarme por el arte, y vi el cubismo, me di cuenta que el cubismo respondia a mi modo de ver a esa cuestión, pero que pasaba igual que con el dibujo lineal solo se habia quedado en dos o tres visiones o perspectivas... claro no desde el punto de vista tecnico pero si artístico, eso es lo que creia y he creido siempre que es el cubismo, que por otro lado, creo que es la revolcuion de todo el arte del siglo veinte. Pero siempre he pensado que se necesitaban prouyectar en un cuadro no dos dimensiones o tres o cuatro, sino veinte, treinta, o cien. Y a eso, por honradez haciaq el cubismo, le llame poliucubismo, pero la idea era naterior, es más anteriro a lo que yo supiera, que yo concoeiera que existia el cubismo. Pero en homenaje a picasso y al cubismo, le he denominado policubismo. la verdad debo ser sincero, que apenas he ehcho obra de este manifiesto, algún dibujo. se que un cuadro con estas visiones es muy compeljo y mucho tiempo de hacer.

     en algún caso, es que un cuadro, lo que hago, es en parte, es que se vea todo al mismo tiempo, una cara, una frase, una dimension u otra, pero eso tan poco es el policubismo que yo queiro representar. este manifiesto es como diríamos una asignatura pendiente que solo podre realizar, cuando pueda y teng aún estudio y al mismo tiempo tenga una salida.

     hace un año o dos, me di cuenta que un artista americano, de estilo pops de alguna forma estaba reivindicando algo de esto, y para mi también fue una sorpresa que en arco, de hace tres años, una rtista español reivindicaba algo parecido a esto.

     de todas formas lo que yo planteo no es una dimension o dos diferente de un objeto o de una habitación,s ino cien, ¿como plasmar veinte dimensiones difernetes de una copa o de una botella o de una habitación? yo desde luego mentalmente lo he solucionado, aunque muy poco en la practica, casi nada. es poner una visión y otra y otra, una junto a la otra, y así respectivamente y así siempre.

     para mi este manfiiesto, que se puede aplicar con cualquier estilo o neoestilo, figurativo o abstracto, causaria una gran revolucion, mayor que la del cubismo, por supuesto, este manifiesto puede de alguna forma enrfrentarse a los retos de las imágenes a al arte de la infografia, de imagen por ordenados, de las imágenes de los medios audivisuales, etc... Yo creo que est emanifiesto podría permitir a la pintura, ser pintura, enfrentarse a esos medios.

     seamos sicneros, vemos multitud de cuadros de pintura o de arte, no tienen capacidad de comeptir, con las imágenes que vemos actualmente a traves de la fotografia y esos medios anteriores que he mencionado. es decir, que al arte plástico de la pintura los otros medios se lo estan comiendo por los pies, les estan quitando su campo de trabajo, su capacidad en parte. Y eso es lo que de alguna forma quiero reivindicar, volver a la pintura, de tal forma que tenga un campo un lugar bajo els ol. ahora como sigamos, como seguimos, pronto, los coleccionsitas comprarn imágenes por ordenador y otras medios, que son más complejos, que las pinturas que nosotros realizamos, y si son más complejos tienen más niveles de expresividad, y más niveles esteticos, no lo olvidemos, creo que los artistas no se estan dando cuenta de los retos que tenemos, y los galeristas, muchos, les darian lo mismo, muchos vender imágenes de ese tipo, que vender cuadros con pintura más o menos clasicos.

     no olvidemos que la pintura, puede que en el futuro, y lo aviso, no se si suecedera epsero que no, la pintura se podría convertir algo así como el teatro, en una reliquia, con determinadas obras muy experimentales, pero muy minoritarias. no nos durmamaos en los laureles, y hagamos que la pintura, pueda seguir, siendo, y el arte eng general de los medios clasicos, el sistema o metodo de vanguardia y descubrimiento de las artes plssticas, sin menoscabo de que nlos nuevos medios, sean o pueddan ocupar aus lugar y ser tan artísticos y tanprofundos como la pintura, que desde luego seran. Y yo sé, que en muchos niveles muy profundos, demasiados profundos para lo que mcuhso crreen. verdaderas obras de arte, en el sentido estricto. seran nuvos géneros en las artes plsticas, ya lo son.

     este manifiesto del policubismo, invita a que decenas de artista d epriemra línea puedan hacer su obra cada uno en su estilo, durante decenas de años. espera ser desarrolaldo. creo que con las notas ya explciadas, creo que es suficiente, creo que  es inteligible, y se entienda toda la carga de novedad que arrastran. Esto es lo único que puedo aquí mecnionar en unas líneas. no me puedo entrar en todo el juego de perspectivas, líneas, colores, posibilidades.  (22 feb. 92 cr).

     est emanifiesto literario e ssencillo es palciar los metodos del cubismo clasico y del policubismo que yo llamo, a una frase un párrafo, una palabra, un texto. si sutedes los comprueban o lo desarrollan, verna todas las infintias posibilidades. es describir una escena, un jarron, o lo que sea, desde mil puntos de vista. es volver atras y adelante. es todo. pienso, que es ampliar la imagen y la tecnica plasstica e incluso cinematografica elevandolo a mil. Yo en algunos casoso lo he aplciado, puede que resulte duro, pero creo que crea distintos niveles de conciencia muy interesantes. creo que es uyn metodo profundo, un sistema literario profundo. par ami cada uno de estos manifiestos, no es solo un recurso literario más, que lo es, y que s epuede juntar a todos los dmeás. sino que puede ser una tendecia, una nueva estetica, un movimiento likterario. si esto no se mir aasi, no s eme netiende lo que deso expresar. también es verdad, decir, que algunas de estas idea,s de algunos d eestos manifiestos, ya estanpalicados por otros autores, o deben de estalro, de una forma fragmentaria. es decir, s ellega a nuevos niveles de forma experiemtnal, y aquí lo que intento es realizarlo de forma deuctiva, axiomatica, y que reuna todos los casos de una posible teoría. Y siempre es de un manifiesto idnividualmente, si se juntan, diez o cinco, saldria una nueva literatura, una metaliteratura una literatura metasalvage. que es como  se deberia llamar este manifiesto a mie tnender, no este manifiesto sino esta teoría de todo el conjutno d emanifiestos. a vece spienso, que otros, solo desarrolalndo un manifiesto d eesto, o unas cuantas idea sde un manifiesot vivie de esto, de la ltieratur ay del arte, y yo desarrollando decenas, no  me como ni una rosca, no obrtengo ni siqueir aún minimo de publicacion.(28 sept. 92 cr).

     14º manifiesto o manifiesto del entorno o de la esstrucctura:

     todo manifiesto que hago lo hago pensando en todas las artess, lo unico que como lo que yo hago mas es pintura, me es mas asequible y por tanto, lo aplico a la apintura pero seria iagual a atodoss  las artes: pintura,adibujo, esscultura y aarquitectura.

     este manifiesto esencialmente, si se aplica aen pintura, seeria esencialmente lo siguiente, que hubiera un cuadro frontal que ssee viera desdde fuera, y después otra parte donde hubiera que incluir el cuerpo y visto desddee dentro. por ejemplo, una caaja grande con varios agujerross, por tanto, se viera el cuadro desdde fuera, y después dessddse esas rendijas y agujeros, mirar lo de dentro, o meter la cabeza dentro y seguir mirando el cuadro por dentro.

     esta idea ofrece infinidad de  formas posibles, y yo no deseeo concretar ninguna en esste momento, solamente decir, que este manifiesto o esta idea base, de la que paueden salir muchas otras, he reflexionado mucho sobre eella, antes de plasmarla, por si no se entendia bien, o por si fuera una tonteria, y creo que este manifiesto puede permitir al arte que cambie hacia otros sentidos, y alcance ostras psrofundidades, yo ssiempre pienso, que hay que preparar el arte del siglo xxi, ya que mucho del actual, quizas incluso el mio, el mio es simplemente decorativismo, y solo eso, y por tanto, en generacionaes futuras no podra daecirles nada. febrero 88.

     este manifiesto es para mi, un intento, de sentir de otra forma, yo siempre cuando veias cuadros, recuerdo que hace muchos años, yo era niño, me llevo mi padre al prado, yo no se si tendría más de diez o once     años, y hyo pense una tonteria, ¿piklr que los cuadros tienen que estar en la pared y verse frontalmente? claro esta aquello era iamginación infantil. creo que aquella idea que ha quedado grabada en mi conciencia , creo que este manifiesto parte de aquel principio de aquella duda. Después cuando me he metido en el arte. siempre he sentido como algo no natural, no normal, que todos los cuadros, todas las pinturas, y todos los dibujos, terngan que estar colgados, siempre de la misma forma, siempre en la pared, si observamos mcuhos de los manifiestos intentan romper con esa idea o conjunto de convencionalismos.       puers a esto respondi a principio de los ochenta, en el año de la mili, y el año siguiente, cuando me atrevi a pensar, que no tendría que ser necesariamente así, que unc uadro podría adquirir distintas formas en cualquier nivel y plano, y seguir siendo pintura, y no ser escultura, pero aplciado acualquier genero, que el cuerpo no viera el cuadro todo almismo tiempo, y que te pudieras meter dentro, de el o dicho de otra forma, unc uadro que es una pluridemensionalidad de visiones. por ejemplo quebrado, que se vea por detras, por delante, que te envuelva, porque este formado por tablas que forman un cuadrado, un laberinto, en fin, unc uadro que estes tu dentro de el, y por fuera, que tenga todas esas visiones, pero que no sea una instalacion, aunque sea en parte, ni una escultura, aunque sea también en parte.

     Yo creo que con este manifiesto respondo a ese deseo infantil, a ese extrañamiento de por que los cuadros siempre tienen que estar en la pared, dicho más culturalmente, porque tienen que tener dos dimesiones, alto por ancho... En definitiva, creo que ya he respondido a esa verdad. Ya lo he cambiado.

     creo que de alguna forma me tengo que sentir un poco contento, por lo menos. De esta idea podrian nacer infinidad de tipos de cuadros. una caja normal pintada como un cuadro, dodne se vean los cuatro lados, por fuera, y luego asomarse por dnetro, y ser un cuadro podr dentro.

     cuando voy a las exposiciones, y veo como todos los artistas queremos crear algo nuevo, pienso, si se asomaran a la calle, y vieran una caja, podrian pintarla por dentro y por fuera, y seria unc uadro distintos con una versión, y no complicarse tanto, como lohacen, para luego en la mayoría de los casos no llegar a anda.

     estos son ejejmplso minimos de las posibes aplciaciones, pero las palicaciones practicas pueden ser inmensas y distintas, tan inmensas que yo aquí no lo puedo decir. he dado algunas notas parta que se entienda, pero nada más. hay infinitas psoibilidades. Y no desearia que se acercara al concepto de excultopinturas, pero si de alguna forma lo interviene, o lo reinterpreta, porque la razon de estpo, es que el cuadro no se vea completo, y en segundo lugar, el espoectador, tenga que meterse, meterse de alguna forma dentro del cuadro, para ver algún lado, meterse dentro, formar parte de el, y así, formar una especie de unidad con el.

     es decir, no ya que elcuadro este frente a ti, en la pared frente al espectador, sino que te envuelva,,, y para eso puede haber varios sitemas, varios metodos, y mcuhas posibilidades de desarrollo. tu te envolverias en ese material y almismo tiempo frente a él. poner ejemplos no tiene sedntido, hay muchas ideas a desarrolalr dentro de esto. Y cad amaente individual puede desarrollar otras difernetes. (22 feb., 92 cr)

   por favor que en ningún momento se confunda con el concepto de instalacion, ni el de escultopintura, si fuese así, yo esto no lo reivindicaria como un manifiesto no tendría sentido. es que la obra pictorica deje de tener ese caracter frontal de dos dimensiones en la pared, que tenga otros niveles, que tu te embarques dentro de ella, sea por ejejmplo pintura pintura, pero con unos valores esteticos de envolivimiento y de desarrollo. no fijarse en los valores de la instalacion tipica como genero, que no deseo aquí reflejar. Desde luego creo que si pudiera hacer obra paractica de este manifiesto, aunque ehe hecho alguna se entenderia perfectamente mejor. Y creo en la que he hecho en las explicaciones al dorso se entiende bien. (22 feb. 92 cr).      pienso que la estructura del ser es un tiempo que se desvela, y encontrar en el arte, otra estructura que no esta dentro de nosotros, ni fuera, y a esto denominamos arte, a todo esto le hemos llamado arte, es el silencio del acoso del hombre sobre si mismo. Esto es arte. (27 f. 92 cr)

     creo que es fácil entender esto, es palica rlo mismo en literatura, por ejejmplo, un libro de cien hojas con cien poemas, se divide las hojas y se van pegando en una estructura que haya que ir rodeando, en una instalacion, seria un libro para leer, y al mismo tiempo para sentir, una isntalacion artística y literaria. con est ejejemplo creo que es suficiente para entenderlo, yc reo yo se entendera. no es tan díficil, pues esto seria una de las posibilidade shabria muchas más. muchas más. creo que este amnifiesto literario ofrece miles de posibilidades. un libro cuyas paginas estan en una pared pegadas, como los periódicos, y se iria leyendo poco a poco. creo que esto seria muy interesante de ver. Y de comprender. creo que esto ofrec einfinitas posibilidades. (28 sept. 92 cr).

                        quince manifiesto o manifiesto del sonido.

     esta idea es al menos del año del l982, siempre la he tenido conservando por si llegaba el dia que yo pudiera aplicarla a cuadros de madera o lienzo, pero todo el mundo sabe que las circunstancias de espacio no permite dichas ideas aplicarlas. por tanto, ya me he decidido a manifestarla en este manifiesto.

     la idea esnecial es incorporar el sonido al cuadro, o al arte pero en especial a la pintura porque ya en otros géneros se aplica. cada cuadro tendría un sonido, que podría obtenerse con una radio incluido en el cuadro, un casettet, etc... o varios instrumentos que producen sonido se cambiarian las pilas o se pondrian distintas cintas, y ya está. solo eso y esto no es un juego, es incorporar al arte, el sonido, es decir, es combinar y mezclar las dos capacidades de emitir sonidos y al mismo tiempo una imagen bvisual que es el cuadro o la escultura. marzo 88 cr.

     este manifiesto se expresa en cualquier genero, pintura, dibujo o grabado, yo la he aplicado en papeles, y por tanto, el instrumento musical se pondria al lado, pero podría servir cualquier emisor de sonido‑musica, para formar una unidad de géneros. un cuadro o cualquier otro genero que se ve y nos habla. (19 dic. 91 cr).

     siempre he pensado, por qué un cuadro, siempre pongo el ejejmplo de este genero, pero se puede aplicar a cualquiera, no habla, es decir no emite sonido. por qué no emitir sonidok, esta la pregunta y la interrogación. considero que el sonido incluido en un cuadro, no exteriormente a él, sino dentro de el, que sea un componente más del cuadro, igualq eues el color, el sonido. por tanto, se pintaria ya no solo con colores sino también con sonidos. una imagen no solo tendría una figuración en si misma, sino también un sonido. una supuesta escena figurativa de dos tomando almar, dentro del mismo cuadro, se emitira unos sonidos, por los medios tecnicos necesarios, que emitiran una conversación, una musica, el sonido del mar, infinitos mensages que el arte o el artista podría realizar.

     para mi se anula uno de los convencikonalismos más antiguos, ¿por qué no añadir al cuadro este nueva faceta, esta faceta de trasc43endentalidad de sonidos? el color y el sonido en una obra de arte, sea pintur,a dibujo, escultur,a grabado, fotografia, cartel publlicitario si es una obra de arte aplicada, etc... En cualquier manifestación artística, creo que es sincermaente un cambio , una revolución.

     cuando pense esto en el año ochenta aproximadamente, pense mucho tiempo sin desear aceptzrlo, cuando me dije el cuadro hay que aplicarle algo más, hay que ir hacia la obra total, debo confesar que no me atrevi durante años, a comunciarselo en forma de papel, tarde tiempo, yo esperaba como he dicho, exponerlo cada manifiesto en una exposición programatica, igualque ehice en la primera del biperspectivismo.

     pero s eha visto que eso era imposible.

     a mi entender este manifiesto, este conjunto de ideas, a la obra que se le aplique, puede cambiar el arte. sinceramente, se seguirá pintando como hasta ahora, pero ya habra un antes y un después. Ya nos acercamos al arte total. creo sicnermanete, que ya habra un antes y un después a esto.

     Yo he concebido, aplciando a la pintura, este manifiesto, en que la fuente del sonido esta dentunidad en si, cuando pasaron los años, y vi, que no podia pintar en lienzo, me vi obligado a aplicarlo en pinturas sobre papel, y la fuente de sonido, estaba al lado, junto alpapel, formando los dos una unidad.

     creo que este objeto, es decir, este nuevo componente, que es el sonido, puede crear totalmente una nueva atmosfera que cmabiara el arte, que ya es un nuevo componente, ya existe‑ no solo la textura, el color, la luz,  también el sonido. se que no todos los cuadros que se pinten en el futuro tendran este componenete, quizas seran una minoria, pero desde luego, creo que habra ya un cambio de concepción en la pintura. el sonido junto el oleo, el color, el lienzo, y lo demás formaran otra cosa, que seguira siendo pintura, pero que nos acercara cada vez más al arte total. la pintura, podra hacer competencia a los demás elementos, a las demás artes audivisuales. creo que de alguna forma me puedo sentir un poco satisfecho con esta realidad nueva, que se ha descubierto. creo que es un paso en el camino de las artes plásticas.  (22 feb. 92 cr)

     siempre he dicho que en este manifiesto, la fuente de sonido, sea tecnicamente la que sea, esta dentro de la obra, o al lado, pero unida con el, no es sonido ambiente, ni nada de eso. la obra nos habla, aunque la fuente sea una cinta de cassette, una radio, o cualquier cosa que tecnicamente adoptemos y adaptemos. es importante este detalle. es esencial.(22f92cr).

     esto es fácil, e sincluir el sonido en lo literario, si descartamos el libro como solo el soporte del texto literario, y también admitimos por ejemplo libros con textos grabados en video, pues el sonido puede entra rperfectamente. Y seria un libro, pero de otra forma. igual como estoy realizando yo al grabar textos, estos mismos textos en video, solo añadirle el sonido. siempre he dicho dos cosas que habaria que tner en cuenta para entender, que un libro e sun libro, s ehayan hecho d eel, diez ejemplares o diez copias, como solo exista el mansucrito o se hayan hecho un millon de copias. Y un llkibro e sun libro, este en papel, en un  diskette, o en una grabacion de video, o en una grabacion de caseette. creo que la tecnologia moderna nos ofrece todas estas posiblidades que creo en el futuro se desarrolalrna tanto como el libro en papel. por ejejmplo, s epodria vender diskettes con los libros, y después el lecotr lo leeria en su pantalla de su ordenador, o el lo sacaria en papel simpleemnte, y leeria la copia en papel. Estos es una posibilidad qued se tendría que tener más en cuenta. Y toda sla sposibles combinacione sque no me voy a fijar aquí, en est emomento. (28 sept. 92 cr).