Artículo Periodístico 689º: “Sobre el genio”.

                         Artículo Periodístico 689º: “Sobre el genio”[1].      

                        0. Se puede definir genio aquella persona que ha realizado una obra creativa o de descubrimiento que es como un salto cualitativo en relación a lo anterior. Aunque sea una perogrullada no se puede decir o llamar genio a una persona hasta que no haya hecho una obra genial y sea considerada por la comunidad especializada una obra sobresaliente en grado sumo o genial. Por lo tanto, una persona puede tener mucho talento, pero no genio hasta que dicha obra se crea o construye o descubre o se realice, pero también al mismo tiempo sea aceptada como genial por la comunidad de expertos en esa materia. Por lo cual pueden existir obras que sean geniales, pero sean consideradas después del fallecimiento del autor. ¿O pueden, como posibilidad, obras que puedan ser geniales, que en su época no se admitan y se pierdan o se destruyan o se olviden?

                        1. Indicaremos algunas características sobre la genialidad:

                        - Podríamos indicar que la genialidad o el genio está conformada por varios niveles: un alto conocimiento en esa materia, una creatividad excepcional en esa disciplina o temática y una cantidad enorme de tiempo dedicado a esa cuestión.

                        Por eso se habla según Ericsson que se necesitan diez mil horas dedicadas a y en una materia para alcanzar un alto grado de creatividad.

                        - Desde Kant y el romanticismo se puede definir la genialidad y al genio como la persona que descubre ideas o aspectos o conceptos o fórmulas que antes no estaban descubiertos o admitidos. Diríamos que nos descubre nuevos mares o interpretaciones de nuevos mares de la realidad y en la realidad.

                        Es como abrir nuevos caminos y nuevos horizontes. Y que después estos sean admitidos como necesarios y convenientes y explicativos para la humanidad.

                        - Se ha estudiado si la genialidad o el gran talento de una persona, como potencial se puede destruir en edades tempranas, porque el mismo individuo que lo arrastra y lo carga no es consciente o no hace por desarrollarlo, en segundo lugar, porque no adquiere la formación suficiente en una materia para poder destacar y dar el salto y abrir nuevos caminos, en tercer lugar, porque incluso habiendo descubierto algo importante, o estar al borde de descubrirlo, no se le dan la situación vital y social para dar ese último paso; o cuarto, que habiendo descubierto algo, sus coetáneos y los especialistas en esas materias, no lo admiten o no les llega o incluso se pierde…

                        - En cuanto a la inteligencia cada generación nace un tanto por ciento de personas de altas capacidades y de alta inteligencia, en alguna materia o en varias. Por lo cual, diríamos que sea cual sea la sociedad o el país o la cultura o el estrato social cada tanto por ciento de personas están en las gamas altas de altas capacidades, altas inteligencias, altas creatividades. Otra cosa es que esa sociedad sea capaz de desarrollar, incentivar, aprovechar dicho talento, dicho regalo…

                        2. Desde un punto de vista más literario-filosófico el genio o la genia o la genialidad podríamos indicar algunas notas:

                        - Ver lo que otros no ven, siendo lo que se ve cierto y verdadero.

                        - No hay que proponerse ser un genio, ni siquiera hacer una obra genial, porque eso es una carga que es difícil soportar, pero si se puede intentar abrir nuevos caminos, cada uno en su materia, siempre que sea para mayor grado de verdad y de bondad y de utilidad.

                        - Una persona genial no tiene por qué ser extravagante.

                        - Muchos quieren ser genios, y tienen la pose de ello, pero el que es de verdad o puede serlo, la persona que cree puede tener un gran talento en una materia con alta creatividad, para ella es un gran peso y una gran carga tener ese posible gran talento.

                        - Todo genio es más genio si se muestra una persona humilde y modesta.

                        - La genialidad es diríamos el comportamiento adaptativo y evolutivo que la especie ha creado para intentar sobrevivir. Porque los genios nos descubren nuevos aspectos de la realidad que nos permiten vivir y sobrevivir mejor. Somos conscientes de que aquellos que descubrieron o aprovecharon el fuego y aquellos que fueron capaces de hacerlo serían personas geniales.

                        - Docenas de descubrimientos parciales realizados durante mucho o poco tiempo, llega una persona y le da una nueva orientación y conformación. A eso denominamos genio.

                        - Para hacer una obra genial, además de tener talento-capacidad especial o sobresaliente sobre una materia, se necesita también tener conocimientos muy especializados sobre esos temas y temas conexos, en tercer lugar, haber dedicado miles de horas posiblemente a esa cuestión, en cuarto lugar, tener una creatividad e ingeniosidad para ver y percibir esos temas desde otras perspectivas, quinto tener una paciencia enorme para esperar lleguen las soluciones que se están buscando desde hace meses o años o lustros, quinto no desesperar si no se encuentran…

                        - El genio o la persona de gran talento ya lleva demasiada carga sobre si misma, por llevar ese fardo tan pesada de la creatividad divergente, por lo tanto debe intentar adaptarse a la realidad todo lo posible, y de ese modo, intentar materializar ese talento…

                        - No es un regalo, ni es un don tener un gran talento que se puede cristalizar en descubrir una obra genial, y después ser considerado un genio. Para quién lo lleva, casi siempre es en cierto modo una especie de enorme esclavitud. No es agradable cuando la mayoría dicen no, tú demostrar que es sí, cuándo la mayoría dicen sí, tú tener que demostrar que es no…

                        - Personalmente yo le diría a la persona que pueda ser genial en algo, si es que es capaz de descubrirlo, y después de demostrarlo, y en tercer lugar, que le sea aceptado, es que intente ser humilde y modesta, que no pierda el sentido de la realidad… y que sonría y que espere sonriendo…

                        3. Para concluir nos tendríamos que hacer la pregunta de aquel escritor que cuando viajaba por los Estados del Sur de Norteamérica, se preguntaba, al ver cientos de aparceros, ¿cuántos genios entre esas personas estarán ahí y se habrán perdido?

                        La segunda cuestión es si obras geniales o de gran talento se pierden, incluso hoy, quizás no tanto en las ciencias naturales o lógico-matemáticas, pero si quizás en las artísticas.

                        Y en tercer lugar, hoy se podrían realizar diagnósticos precoces de talento y de las inteligencias múltiples de los individuos, sabiendo ese dato se podría promocionar e incentivar a esas personas, y después ver y esperar si algunos crean en sus respectivos campos “nuevas obras de gran talento o incluso geniales”. No olvidemos que un tanto por ciento bastante alto entre el fracaso escolar se produce parece ser con personas de inteligencias superior a la media.

                        Por lo cual, nos preguntamos si con tantos medios existentes ahora, por qué en muchas sociedades y países y Estados y sistemas culturales y educativos no se promociona el talento y la genialidad desde la escuela y desde edades tempranas. Talento y genialidad que puede ser en múltiples materias…

                        Porque para la persona que cree lleva un gran talento y apenas lo puede explotar o no le es reconocido o no lo ha desarrollado, pero sabe que lo lleva es una enorme carga. Y para la sociedad es una pérdida de riqueza enorme, en un tiempo que la creatividad y la innovación son esencial para todo el tejido industrial y por tanto para el social y por consecuencia para el empleo. La sociedad que sea capaz de desarrollar todo el talento que nace en ella, esa sociedad tendrá más posibilidades de sobrevivir en el futuro a medio y largo plazo.              

                        http://soliloquios.blogia.com              © jmm caminero (24 octubre-26 nov. 2016 cr).

Fin artículo 689º: “Sobre el genio”.

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[1] E. 26 nov. 2016 ADValdepeñas.com. Extremadura Progresista.com. Diario Alhaurin de la Torre.com. Canarias Noticias.es. Xornal de Galicia.es. Cantabria24horas.com.

Artículo Periodístico 673º: “Solitarios: Kafka”.

                         Artículo Periodístico 673º: “Solitarios: Kafka”[1]. 

                        0. ¿Qué nos dice Kafka de sí mismo, qué nos dice a nosotros de nosotros mismos? ¿Todo escritor-pensador-observador nos está indicando algo de la naturaleza humana, algo individual y algo colectivo, algo del individuo y algo de nosotros…? ¿Predijo y narró de alguna manera varias constantes del siglo veinte, el desarraigo del ser humano dentro de sí mismo, el problema del individuo y algo del Castillo-Estado? ¿Intuyó sin saberlo la hecatombe del siglo veinte sobre el pueblo judío…? ¿Kafka, como todo genial escritor-pensador es de alguna manera algo de todos nosotros, de usted y de su vecino y de mi…?

                        1. Franz Kafka, Praga, 1883, Klosterneuburg o Kierling, Austria, 1924.

                        Es imposible en un artículo incluir-incrustar el misterio de un ser humano y de su obra, menos aún de un escritor-pensador pero intentaremos modestamente fijarnos en algunos parámetros, de los cientos de variables que constituyen la existencia-esencia de un ser humano, quizás intentar reflexionar en algunas variables que pueden aplicarle a esta persona y quizás a usted estimado e hipotético lector:

                        - Estamos el caso de un escritor-observador-pensador, quizás con algunos rasgos de filósofo, que en su tiempo, quizás por las vicisitudes históricas, biográficas y por fallecer joven, su obra no fue publicada, ni autopublicada, salvo alguna excepción. Y que lo rescató del olvido y la destrucción, el azar y la causalidad de tener un amigo-albacea, Max Brod.

                        Siempre se habla en los círculos culturales que una obra genial o maestra no se puede perder, ni destruir, al menos ahora. Pero en todo el siglo veinte no hacemos nada más que percibir y encontrar casos, en todas las artes, de personas que se recuperan sus obras, a última hora, casi por azar. Cosa que debería servirnos para reflexionar y plantearnos que quizás se pierde mucho, aunque no sea genial, en todas las artes, y que por eso hay que buscar un sistema para intentar que nada se pierda. Hoy la tecnología lo permite, la solución son centros documentales virtuales, pero parece que la voluntad cultural humana y sus gestores no lo quieren materializar…

                        - Una cosa pequeña, me pegunto el grajo como emblema de la empresa de su padre, pudo a él influirle psicológicamente. Por toda la simbología de este animal desde la antigüedad.

                        - No hay que olvidar que Kafka obtuvo su doctorado en leyes. Cosa que creo es importante, porque de alguna forma, la concisión jurídica en el lenguaje y la síntesis conceptual en sus planteamientos de alguna manera forma parte de su narrativa, aunque su obra parezca que tiene un estilo contrario a lo no imaginativo, a la no imaginación creadora.

                        - Siempre es una cuestión sin resolver, al menos el redactor de estas letras no lo sabe, ¿cuánto influye el Talmud o la tradición talmúdica en su persona, personalidad, obra, sea Kafka, sea Freud, sea Einstein, sea Chagall, sea Adorno, sea Wittgenstein, sea Marx, sea Benjamin…?

                        Creo que no se puede entender a ningún judío, sea creyente o no lo sea en su propia religión, sin el Talmud, incluso aunque no lo haya leído. El Talmud ha creado esa capacidad de análisis y de observación, que unos individuos lo utilizan para los negocios, y que otros individuos lo utilizan para el análisis de la cultura-sociedad-pensamiento-actos, cultura en todos los sentidos-formas-maneras… No se puede entender la cultura europea de estos últimos tres siglos, por no decir de estos veinte últimos siglos sin los judíos. Aviso para caminantes, yo no soy judío.

                        La aportación judaica a la cultura occidental es esencial, especialmente en el terreno de las letras, literatura y filosofía. Guste o disguste. Pero no entendemos-comprendemos que esa influencia, en gran parte se debe al Talmud. Es aplicar el Talmud a cualquier cuestión.

                        A veces, pienso, nadie se rasgue el traje talar, que Kafka es otro talmudista, aunque sea heterodoxo. Porque qué hace sino describirnos algo de la profunda realidad humana, algo de la carne-psique-mente-alma humana. Qué es sino un Freud en literatura.

                        - No se puede redactar un artículo sin mencionar algo de sus obras, Carta al padre, El Castillo, El Proceso. ¿Qué son o qué es? Pues toda literatura tiene multitud de interpretaciones, multitud de espejos. ¿Qué es? Sino una manera de describir el autoritarismo o la dictadura, sea en las relaciones personales, sea en las relaciones sociales-estatales. Qué es, sino la descripción temprana de lo que unos lustros después sobrevino sobre Europa, qué es sino la descripción esencial, sin saberlo, de los campos de concentración y de exterminio. Qué es sino el dolor de todo ser humano por y en la existencia, y también flecos de esperanza-felicidad-alegría contenidas o tapadas en las estructuras más profundas de todo ser humano.

                        Pero sobretodo que nos puede decir a nosotros, quizás que lo que sucedió una vez, puede volver a suceder, porque el ser humano, hasta dónde conocemos, es hoy, el mismo o lo mismo que hace ochenta años, igual que hace cien o doscientas o quinientas décadas… Pongan las condiciones y las circunstancias y saltará las púas de troncos clavados en la tierra en forma rectangulares en los campos verdes o marrones de algún lugar del mundo.

                        - ¿Qué heridas y traumas Kafka llevaba dentro que no le permitieron casarse, qué heridas-traumas-volcanes-maremotos arrastraba dentro que no pudo llevar una vida normal y rutinaria, perteneciendo a la burguesía de su época, al menos su padre, teniendo estudios muy superiores a la media de su tiempo…?

                        ¿Qué heridas le amplificó su enfermedad, la tuberculosis, la enfermedad o el Sida del siglo diecinueve y parte del veinte…? ¿Qué caminos le truncó dicha realidad, además de la propia existencia-vida individual…? ¿Qué le habría sucedido a Kafka de haber existido en la década de los cuarenta, habrían terminado él y sus escritos en un crematorio, se habrían perdido sus libros, se habría perdido su existencia, una más anónima en un horno o muerto de hambre en rectángulos de hectáreas de perfecta gestión industrial de la muerte? ¿O habría tenido la inteligencia y el valor de huir, y de llegar a Estados Unidos o a Israel o a Gran Bretaña o a Canadá o a España y habría vivido hasta 1960? ¿Cuántas obras nos habría escrito, cuántas nuevas visiones de la existencia hemos perdido por un fallecimiento tan temprano?

                        - Kafka podríamos decir que es el misterio de la metáfora, la metáfora con patas, es decir, la metáfora hecha relato y personajes. La metáfora del tú perdido en el tú y en el yo y en el nosotros. El hombre perdido en si mismo y en el nosotros y en la naturaleza e incluso en el mundo de la metafísica. Es en definitiva, lo que en muchos sentidos ha sido la humanidad y el ser humano individual en el siglo veinte. Perdido en la pérdida de si mismo. Kafka es en muchos sentidos, predijo lo que somos, perdidos en la perdición del sentido y del significado, del continente y del contenido...

                        - Como intento ver el lado dulce del vaso de agua pero también el lado avinagrado del vaso de agua. Debemos también hacernos algunas preguntas, sobre que fue de las vidas de los próximos a Kafka, de sus familiares y los quehaceres de sus historias-biografías, de sus prometidas o posibles prometidas, que fue de ellas y con/por su aptitud y actitud dubitativa… Porque los comentaristas y degustadores de las obras de los grandes genios y genialidades, alabamos sus obras, pero nunca nos fijamos que también, siendo conscientes o no, también tienen lados obscuros, también dejan sufrimientos alrededor de ellos o de ellas. Los alabamos porque nos abren nuevas interpretaciones al mundo, a nuestro mundo, pero demasiadas veces olvidamos que también dejan, en los próximos, un rastro de dolor y sufrimiento, muchas veces innecesario. Quizás el padre de Kafka era demasiado padre, pero quizás también el padre de Kafka llevase razón en algunas cosas. Quizás en el caso de Kafka y en otras personalidades geniales el dragón que llevan dentro de creatividad-imaginación-percepción-conceptualización, les consume, les consume a ellos mismos, y de alguna manera consume a los de alrededor…

                        2. Para terminar qué puede aportar este pequeño escrito a las docenas de miles de publicaciones e interpretaciones sobre su obra y su autor y su época. Supongo que nada, pero creía que debía un pequeño homenaje a Kafka y también al Talmud de Kafka. Ya he pagado parte de la deuda…

            http://soliloquios.blogia.com              © jmm caminero (02 octubre-05 noviembre  2016 cr).

Fin artículo 673º: “Solitarios: Kafka”.

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 [1] E. 05 nov.15 a Extremadura Progresista.com. Diario Alhaurn de la Torre.com. La Verdad de Ceuta.com. La Voz de la Palma.com. Xornal de Galicia.es.

Artículo Periodístico 657º: “¿Se puede perder hoy una obra genial o maestra de un artista en el mundo?”.

                         Artículo Periodístico 657º: “¿Se puede perder hoy una obra genial o maestra de un artista en el mundo?”[1].    

                        0. ¿La pregunta es simple, hoy, se perdería una obra realizada de un artista genial o una obra genial o una obra maestra, sea en un arte o sea en otro, sea en el arte plástico o en literario o en el musical o…? ¿Hoy con los medios de comunicación, con Internet, con miles de editoriales en el mundo como dijo un gran editor español no se perdería ningún Quijote, ningún Cervantes…?

                        1. Este tema o cuestión de muy diversos modos y maneras se ha tratado de mil formas, pero no olvidemos por ejemplo que la fotógrafa Vivian Maier, no se perdiese y destruyese su obra fue en el último momento por una cuestión de azar.

                        Pero planteemos la cuestión de otro modo en la base de datos de Artprices.com que recoge índices de todas las subastas disponen de precios de 615.000 artistas de todo el mundo, de todas las épocas y de todas las culturas, añadamos a esas cifras cómo no existirán un millón de artistas de todas las épocas que no pasan a subastas sus obras, digamos varios cientos de miles que llegan a galerías profesionales, otros cientos de miles que ni siquiera son capaces de exponer en galerías profesionales, sino en la red cultural pública de forma más modesta o menos.

                        De estos últimos pongamos una cifra imaginaria, pueden existir medio millón o un millón de artistas plásticos en activo, en mayor o menor grado de obra y de calidad y de cantidad de obra actualmente existentes…

                        Imaginemos que existen en el mundo, pongamos entre medio millón y un millón de escritores, de todas las lenguas, actualmente vivos y activos en el mundo, realizando su pequeña o mediana o gran obra, en cantidad o en calidad…

                        Solo citamos dos tipos de artes, las artes plásticas, las artes literarias. Supongo que en el cálculo se podrán derivar de forma similar las mismas conclusiones o cuestiones a las artes musicales y al resto de las artes o incluso de las actividades humanas en general…

                        2. Lo primero que hay que plantearse es qué sería hoy una obra maestra o genial, qué parámetros debería tener. Porque aunque se han abierto multitud de posibilidades y puertas y tendencias e ismos no todo se aprecia o no todo se valora igual.

                        Por otro lado hasta dónde sabemos si existen cien mil artistas plásticos vivos en el mundo o cien mil escritores vivos en el mundo, y cada uno de los primeros, entre todos los géneros realizan cada año cien obras, y los segundos, cien páginas escritas… Calculen ustedes la cantidad de obras y páginas escritas en diez años, en cincuenta años… Lo cual, nos lleva a concluir, que es evidente que no todo se conserva, mucho se pierde, mucho se autodestruye, mucho se destruye por desidia, adrede, falta de valor supuesto, cambio de domicilios, etc.

                        3. Imaginemos hoy un escritor o un artista plástico, pongamos el caso que existan realizando obra hoy en el mundo medio millón de personas en todo el mundo… imaginemos que está metido en alguna ciudad, medio olvidada de Occidente, o en una ciudad olvidada de América del Sur, de Siberia, del Pacífico, de Asia…, que realiza su producción cultural artística o plástica o estética, y que si es obra de arte plástica expone en pequeñas galerías, o en galerías o salones de la administración pública cultural, o si escribe publica en pequeños periódicos, en algunas ediciones muy pequeñas de editoriales casi marginales o en Internet.

                        Imaginemos que en el océano de Internet existen un millón de webs (páginas, facebook, twitter, blogs y demás redes sociales) que tienen un contenido artístico plástico o artístico literario…

                        ¿Hoy un Shakespeare, un Dante, un Miguel Ángel, un Picasso, un Kandinsky perdido en el mar ingente de internet o en el mar enorme del planeta no se perdería…? ¿Porque evidentemente hoy un Picasso no sería un Picasso sino sería otra cosa, un Proust o Joyce no sería un Proust o un Joyce sino serían otra cosa…? ¿Serían reconocidos hoy? ¿N o decimos que no serían reconocidos todos los genios y todas las obras maestras, sino si algunas se perderían o se olvidarían o se destruirían, después de hechas o fabricadas o construidas por mil motivos posibles…?

                        4. Pero en cambio en las ciencias naturales y matemáticas es más difícil que se pierda una obra genial o maestra, porque los sistemas de verificación y metodología propias hacen posible ver con más facilidad lo publicado, lo construido, la novedad y la innovación del contenido de una producción cultural científica. O dicho de otro modo, los cinco famosos artículos de Einstein de 1905 fueron publicados en una revista científica, hasta donde sabemos sin problemas. Otra cosa es que después fuesen aceptados o entendidos por la mayoría de especialistas…

                        Por lo general en la actividad científica natural o lógico-matemática, si dichos productos, artículos en general o libros o conferencias si llevan la metodología y el formato típico de su especialidad son aceptadas por la publicación en los resortes existentes, cientos de revistas de cada actividad por lo general en el mundo. Y por tanto, quedan conservadas las producciones, si no son estimadas en el presente, al menos para el futuro, y generalmente se recuperan o se revisan los contenidos publicados o pueden hacerlo. Al menos a día de hoy, o en el siglo veinte. En siglos anteriores la cuestión es más compleja, por ejemplo, las leyes de Mendel, y lo que publicó pudo haberse perdido y fue recuperado casi por azar.

                        5. ¿Pero en arte o artes nos encontramos con el primer problema qué es una obra maestra o genial, sea en un campo o sea en otro? ¿Qué parámetros existen o deben existir para saber lo que es una obra maestra, y no cambian estos a lo largo del tiempo y cuales son nuevos e innovadores las características y cómo reconocerlas…?

                        ¿Y los sistemas de selección, según el arte, sean editores, sean revistas de la especialidad, sean críticos, etc., no pueden equivocarse, o dicha obra no pasar las puertas de selección de dichas obras, o quizás incluso perderse en y con el tiempo…? ¿O en esa ingente cantidad de obras y de autores, cómo encontrar que un grano de oro no se olvide entre cientos de millones de granos de avena o de trigo o de cebada o de arroz…?

                        ¿Incluso en internet con cientos de miles de “sitios” culturales, de artes plásticas o de literatura no se puede perder o quedar relegado u olvidado la producción diferente, diversa, con otras características, con otras modalidades, con otras funciones, otras finalidades…

                        6. ¿Esta usted absolutamente seguro que en el mar ingente de artistas y de todas las artes, de cientos de miles, de millones de autores, de docenas de millones de obras de arte o de artes, no se pierden obras geniales u obras maestras en el mundo, por diferentes motivos o razones, porque los autores tienen personalidades especiales o límites, porque su medio social es muy competitivo, porque no llega nunca a los sistemas de selección reglados o nunca son escogidos, por la enorme cantidad de producción en el mundo, porque las obras quedan en depósitos familiares o en cajones de despachos o en ordenadores, por existir o vivir en ciudades que no aprecia suficiente la producción cultural, porque existen personas que les cierran el paso, por multitud de otras razones posibles…?

                        7. Para terminar solo quedaría una posible solución a dicho problema, es que existiesen en el mundo, centros documentales, sean reales o materiales o virtuales, dónde por especialidades, se conservase nombres y curriculum y obras de todos los que se dediquen a esa actividad, sin exigir otro requisito… por lo cual, por ejemplo, se creasen a nivel nacional o provincial o regional o local un centro documental de poesía, y en ese centro virtual existiesen acumulados miles o docenas de miles de nombres y autores que han producido poemas… y eso se conservase para el futuro, y quizás de ese modo, habría un lugar dónde ir, para buscar, un lugar para investigar, un lugar para estudiar, un lugar para realizar antologías, un lugar para conservar para el futuro… Y lo mismo, aplicado a novela, a teatro, a pintura, a escultura, a grabado…, en todas y cada una de las artes y de las actividades humanas. Hasta dónde yo sé, existen en la Piel de Toro, dos o tres centros documentales de esta manera en teatro o en música… ¿Pero por qué no se hace lo mismo en las demás actividades, ahora siendo virtuales, apenas tendría un coste económico…? Podrían realizarlos bibliotecas, fundaciones públicas o privadas, departamentos universitarios, editoriales, museos, centros de enseñanza, ong´s, parroquias, periódicos, etc.

                        Repito la pregunta ¿por qué no se hace a nivel regional o nacional un centro documental de poesía o de novela o de teatro o de pintura o de dibujo o de grabado, etc.? ¿Y de éste modo si habría posibilidades, no absolutas, pero si mucho más que ahora que se conserven todas las obras, todos los nombres, todos los autores, y quizás entonces, no se perdería una obra maestra o genial, porque si no se reconoce en su tiempo, por diversos motivos, habría alguna posibilidad de que se valorase o se recogiese en el futuro…? ¿Pero por qué no se hace, ni por la gestión privada, ni por la pública…? ¡Llevo más de treinta años planteando esta solución, y todo son silencios, para mí es un enorme misterio y enigma…!

https://www.facebook.com/cuadernossoliloquiosjmm   © jmm caminero (19 sep.-14 oct. 2016 cr).

Fin artículo 657º: “¿Se puede perder hoy una obra genial o maestra de un artista en el mundo?”.

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[1] E. 14 oct. 16 a MiCiudadReal.es. Malaka.es. Xornal de Galicia.es. La Verdad de Ceuta.com. El Digital Sur.com.

Artículo Periodístico 594º: “Escritor/a fracasado/a”.

                         Artículo Periodístico 594º: “Escritor/a fracasado/a”[1].    

                        0. ¿Qué es un escritor fracasado? ¿Cuántos escritores fracasados y no fracasados existen ahora, han existido en el mundo? ¿Pero la misma pregunta es aplicable a todos los oficios artísticos, a todos los oficios y profesiones, se necesite titulación o no:..? ¿Por qué se fracasa en un oficio o profesión o negocio o cualquier vocación? ¿Por qué se fracasa como escritor y profesiones semejantes…?

                        1. Lo primero que hay que saber es casi una boutade, el que vende tomates, solo tiene como competencia otros tomateros del momento, no existen tomates del pasado, porque se han consumido o porque se han deteriorado. Pero un escritor o cualquier otro oficio creativo, por lo general existen cientos de miles, millones de obras de su misma temática o género o especialidad. Es decir, el escritor actual y vivo, y el de todos los tiempos, compite con los productos que se han hecho en su generación, digamos, la suya y la anterior, cincuenta años antes a su mismo tiempo, y lo que se hace y se hará por generaciones futuras, estando él o ella vivo, pero además los que vengan dentro de cien años y más...

                        Por lo cual el escritor, que es el símbolo que estamos utilizando, su novela o su libro de poesía o su obra de teatro o su libro de ensayo o su libro de artículos o su libro de aforismo compite, tiene que competir o será comparado, con los millones de libros de ese mismo género o arte, que se han hecho, y todavía siguen existiendo, y con todos los que se harán mientras esa persona exista, y además todos los que se fabricarán y construirán siglos después…

                        ¿Soportará esa novela o esas diez novelas de ese autor, esos cinco libros de poemas, sus quince libros de ensayos, sus doce libros de artículos periodísticos, y otra docena de libros de género no claro la competencia de millones de libros de su mismo género del pasado y del presente y del futuro…?

                        ¿Alguien conoce la sensibilidad y percepción y problemática y concepciones artísticas y estéticas y antropológicas del ser humano de dentro de dos o tres o cinco siglos…?

                        ¿Alguien sabe lo que es una obra genial o maestra, alguien sabe lo que será considerada una obra genial o maestra dentro de dos o cinco o diez siglos…?

                        2. Por otro lado, ese autor y sus libros, tenga en el cajón diez o quince, o los tenga en el vientre del ordenador va a ser capaz de “que un editor apueste por él”, y la industria cultural y la industria que gestiona la cultura lo considere de un alto nivel de calidad. En lenguaje más simple, de una escala de cero a diez de categoría, al menos tenga el nivel de siete u ocho.

                        Esa obra si es que consigue editarla, que la edite un editor independiente al autor, será aceptada por el público lector y entendido que compra obras de literatura o de ese género…

                        Si no consigue que el editor se lo publique, y se lo autoedita él o ella, sea en una editorial independiente que se dedican a publicar obras de autores, o lo haga el autor o la autora, o lo realice ahora en formas modernas o libros electrónicos o en papel, o vaya publicando su texto en alguna red social o en algún blog o página de Internet o en alguno de estos mundos… esa obra será aceptada por la crítica, los que gestionan la cultura, el publico entendido o que consume esos productos, etc.

                        3. Puede que un autor lleve realizando esos productos que denominamos libros, durante diez o veinte o cuarenta años de su existencia, y ha construido o fabricado quince o veinte o treinta de esos instrumentos culturales que denominamos libros. Puede que algunos los haya editado en empresas editoriales, otros los haya editado en ediciones institucionales o públicas, otros los haya editado el mismo, poniendo su dinero, aunque lo haya hecho con varios modelos o subterfugios, otros los haya colgado en Internet, en los distintos modos y maneras existentes, y otros duermen el sueño de los justos en el cajón de la memoria del vientre de su ordenador…

                        Pero esas obras de ese autor, nunca llegan a la crítica especializada, o dicho de otro modo, no tienen demasiado público, aparte de amigos y conocidos y algún despistado, tampoco llega a las grandes editoriales, tampoco llega a que las revistas especializadas les realicen algunas reseñas. Es decir, es un escritor, porque escribe y porque publica algo, y en su medio, localidad y comarca es considerado un escritor pero jamás consigue despegar… Es decir, volar por el firmamento de la cultura literaria o de su género o arte o especialidad en particular…

                        4. No sabemos cuántos escritores existen actualmente en un determinado territorio o país, o región o provincia. No sabemos cuántos actualmente existen en el mundo. No sabemos los que han existido en todos los siglos y milenios. Aunque si sabemos un cálculo aproximado según Google de todos los libros que existen actualmente en el mundo, ciento treinta millones, a fecha del 2010.

                        Es dicho de otra manera una especie de anarquía. Si se saben cuántos panaderos existen hoy en un territorio o país, y si se sabe cuántas panaderías existen, y haciendo cálculos y extrapolando se pueden saber cuántas existían, teniendo en cuenta la población de cada época, hace un siglo en ese territorio… Pero no se sabe ahora mismo cuántos escritores o artistas o científicos sociales o matemáticos o diseñadores o mil otros oficios de la cultura existen o han existido, o al menos yo jamás lo he sabido, y créanme que he buscado este datos estadístico aproximado…

                        ¿Cómo se va a revalorizar un oficio o profesión si no se saben cuántos existen en cada momento, sean grandes genios o sean mediocres productores unidores de palabras…?

                        5. Pero la pregunta más grave es saber cuántos cuadros o dibujos o grabados realizados se van destruyendo. No solo los que se podrían haber hecho y no se han creado. Sino los hechos o fabricados o construidos o creados, no solo los imaginados. Dicho de otro modo, cuántos libros, sean del género o temática que sean, publicados o editados, de un modo o de otro, o que se han quedado en los cajones se han destruido o se van a destruir…

                        Quizás, esto constituya la mayor tragedia para un autor, quizás sea la mayor tragedia para la cultura, cuántos millones de libros se habrán destruido o perdido, habrán nacido, se habrán publicado o no, o ahora en las redes se habrán dado a conocer, pero al final se han perdido… cuántos…

                        Hoy, con los sistemas informáticos de comunicación y de almacenamiento de datos, hoy se podrían conservar en archivos y centros documentales, por géneros o por territorios, se podría conservar todo, todo lo que el autor quisiese. Si se crease, por parte de una biblioteca, museo, fundación, archivo un centro documental de poesía de un territorio o sin territorio, se podría conservar miles o docenas de miles o cientos de miles de autores de poesía, y sus libros si ellos quisiesen. Se podrían conservar para el futuro. Y de ese modo quizás en el futuro, muchas obras, o parte de ellas, se podrían revalorizar. No se perderían, no se destruirían, quedaría una esperanza de que no se destruyen por el tiempo o por la desidia de los seres humanos… Quedaría una esperanza para esos autores, sentirían que su fracaso es enorme, pero no es tan grande, que queda un resquicio de esperanza, quizás aunque sea una posibilidad entre diez mil…

                        Esto es lo más doloroso y triste, y lo que demuestra que vivimos y existimos en una sociedad casi salvaje, que alguien que lleve cuarenta años o treinta o cincuenta o sesenta fabricando un artilugio que se denomina libros o un arte que se denomina literatura o música o plástica o…, sabe que todos se perderán y se destruirán dentro de diez o cincuenta o cien años.

                        6. Para concluir, cuándo vengan los investigadores privados o públicos, adscritos a universidades o a sistemas de la enseñanza dentro de cien años, y quieran estudiar y analizar la producción de un sector de la sociedad de la cultura, en un determinado territorio, sucederá como hasta ahora, solo quedarán un diez por ciento, o quizás un cinco por ciento o quizás un veinte por ciento de esa época o de ese género o de esa actividad en ese territorio concreto. El resto de esa misma producción y de autores, se habrán olvidado y perdido y destruido sus obras y olvidado sus nombres, o quedarán tres líneas o quizás diez. Y en el mejor de los casos, quedará de ellos algo tan simbólico que no se podrá recuperar… es decir, es la selección natural o artificial de las especies y de los individuos de esas especies aplicado a la cultura… sea esta literatura o música o teatro o moda o diseño o ciencias sociales o filosofía o libros de teología o cualquier otro tema…

                        El grave problema es si se pierde riqueza cultural, quizás alguien no sea un genio en una especialidad, pero si ha escrito mil páginas, quizás en una haya aportado algo, algo de un cierto nivel o calidad o cierta importancia. Y eso se perderá, con que tendrá que venir otra persona en el futuro y volver a descubrirlo o hacerlo o crearlo o se perderá para siempre…

                        http://personal.cim.es/filosofía           © jmm caminero (05-16 julio 2016 cr).

Fin artículo 594º: “Escritor/a fracasado/a”.

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[1] MiCiudadReal.es, 16 julio 2016. E. y P.

Asturias Mundial, 16 julio 2016. E. y P.

Xornal de Galicia, 16 julio 2016. E. y P.

Noticanarias, 16 julio 2016. E. y P.

Artículo Periodístico 546º: “Solitarios: Tía Sandalia”.

                         Artículo Periodístico 546º: “Solitarios: Tía Sandalia”[1].              

                        0. ¿Qué misterios y enigmas encierra todos y cada uno de los seres humanos? ¿Por qué el arte o las artes, sean unas o sean otras son tan necesarias para velar y desvelar algo de ese misterio y enigma que el ser humano de carne y cerebro y alma tiene? ¿Qué relación existe entre la persona y el arte y el arte religioso y el misterio de lo Trascendente…? ¿Por qué nos sorprendemos ante el ser humano, ante nosotros mismos si somos capaces de buscar dentro de nosotros mismos, en los demás seres humanos, hoy, ayer, mañana…?

                        1. Tía Sandalia, se llamaba Sandalia Simón Fernández, (1902-1987, Villacañas, Toledo, La Mancha, Spain).

                        Podría ser esta señora, se dice que sin estudios y analfabeta, un representante más de lo que se ha denominado el arte bruto. En todos los países y sociedades surgen personas que sin especiales conocimientos de arte dedican parte de su vida y de su existencia a realizar arte, en este caso arte plástico.

                        Parece ser que la finalidad más importante, además de ese deseo o pasión por expresarse, era expresar y narrar historias bíblicas para que sus hijos las aprendiesen. Por consecuencia, en este caso, como en otros dentro de esta categoría del art brut, uniría su afán de necesidad de expresarse plásticamente, con su necesidad de expresar cuestiones religiosas o espirituales o metafísicas o trascendentes.

                        Fue una mujer que llevo una vida normal y rutinaria, como otras, superando los avatares del siglo veinte, no olvidemos lo que supuso el siglo veinte en el mundo y el siglo veinte en España. Una mujer del pueblo y en el pueblo, de la tierra y en la tierra…, pero diríamos tenía esa llave que encerraba ese misterio del ser humano, o mejor esa llave intentaba abrir este misterio, que en definitiva es el misterio de toda persona…

                        2. No me gusta relatar o narrar los pormenores de las existencias, al menos biográficas exteriores e interiores de los seres a los que intento describir, que es una forma de respetar y respetarlos, pero no podemos obviar distintas tragedias que esta mujer, esta mujer de la Mancha tuvo que soportar, algunos similares a toda la población de Hispania, otros, de su especificidad. Ni tampoco en sus presuntos o reales trastornos o enfermedades, ni de sus alegrías o de sus tristezas familiares… Aunque se cree que tuvo una relación normal con su marido y que su marido era tolerante con las actividades artísticas de su mujer.

                        No sabemos si su curación de su epilepsia tuvo que ver el arte, pero ambos fenómenos parece que se interrelacionan. Bien harían los especialistas en estudiar más si el arte plástico u otras artes pueden, si no curar, si amainar ciertos síntomas. Pero esto ya lo saben, por eso en todos los centros psicosanitarios existen departamentos relacionando las artes y las actividades artísticas y manuales.

                        Quizás el arte plástico era para esta mujer, como para la mayoría de los autores plásticos en mayor o menor cuantía una forma de catarsis, una forma de curación, una forma de superación de traumas y heridas, una forma de entendimiento y conocimiento de la realidad y de lo real…

                        Estamos en una etapa histórica de la intertextualidad y de hipertextualidad, hoy desde el rincón más alejado del mundo a través de Internet se puede visitar cualquier otro lugar del mundo, por ejemplo, la casa-museo de la Tía Sandalia. Hoy podemos viajar a través de la luz y con la velocidad de la luz, al menos recibir datos informáticos.

                        Si desearía fijarme en la escultura de “Jonás y la ballena”, la ballena no se parece a ninguna ballena, sino a una especie de pez, porque no tenía ninguna imagen o no tenía ningún referente o no había visto nunca una ballena ni por televisión. Esta obra nos puede servir para entender, quizás un poco más, la relación entre concepto e idea e imagen, entre lo real material y la imagen artística material y la idea-conceptual de cada sujeto o individuo.

                        Es original que la “Santa Cena”, a Judas lo pone fuera de la mesa. Se interpreta este hecho o esta imagen o esta iconología por su enorme preocupación sobre el mal y el mal-pecado y posiblemente también el mal físico-biológico-psicológico-mental.

                        3. Para concluir y en homenaje a esta mujer y a su obra, creo que merecería por las administraciones públicas o privadas, que se le abriese una página bien hecha en la Wikipedia, que se le abra una página oficial en Internet, que alguien se ocupase de escribir una monografía sobre su vida y su obra, que se catalogara su obra, que se estudie realizar una fundación, que se estudie en su pueblo realizar un museo más amplio que el que tiene. Y por parte del público en general que se vaya a visitar su pequeña casa-museo en Villacañas. Aquí nos enfrentaríamos con otro Quijote-Sancho-Dulcinea-Sancha en nombre de mujer. Mi pequeño homenaje con este pequeño artículo   

                        http://youtube.com/jmm caminero     © jmm caminero (12-14 mayo 2016 cr).

Fin artículo 546º: “Solitarios: Tía Sandalia”.

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[1] Env. 14 mayo 2016 al Mundiario.com. Publ. 18 mayo 2016.

Env. 14 mayo 2016 al DCLM.es. Publ. 19 mayo 2016.

Env. y publ. 14 mayo 2016 a Noticarias.

Env. 14 mayo 2016 El Albaceteño. Publ. 16 mayo 2016.

Artículo Periodístico 505º: “Centros documentales”.

                         Artículo Periodístico 505º: “Centros documentales”[1].    

                        0. Se puede definir un centro documental un organismo que gestiona y acumula datos y conocimientos sobre un campo particular o especializado o gestiona la producción documental de un organismo o ente concreto.

                        ¿La cuestión es si se creasen centros documentales en todas las especialidades, a nivel territorial, podría darse un salto cualitativo en el saber humano….?

                        1. Es obvio que una biblioteca es de alguna forma un centro documental, pero también es obvio que hoy quizás una biblioteca a no ser aquellas que disponen de más de diez millones de documentos, libros, etc., no puede cumplir esa función…

                        ¿Dicho de otra manera si se creasen centros documentales de todas las actividades humanas y de todos y cada uno de los saberes, se podría producir, a medio plazo un salto cualitativo a la hora de la conservación del conocimiento humano, de la información, de los datos, etc.?

                        ¿Un centro documental que tuviese sus materiales de forma física o de forma virtual, podría contener, no solo todas las publicaciones o casi todas sobre una materia o actividad o especialidad o género sino toda la documentación también no publicada…?

                        Que yo sepa en España existen dos o tres centros documentales de teatro o, y de música. Estos centros conservan todos los materiales sobre esas materias no solo los editados o publicados de las formas normales o rutinarias, sino también todos los “inéditos” que los autores o herederos quieran enviar, en forma de fotocopia, en Cd o de otras maneras…

                        Por lo cual, a la corta y a la larga se puede conservar para el futuro, miles o docenas de miles o cientos de miles de obras en una materia específica, no solo de obras famosas y admitidas en su época o en su tiempo, sino de obras de autores de segundo o quinto orden. Por lo cual, dentro de un siglo cuándo se quiera estudiar el fenómeno de la música o del teatro en el siglo veinte, esos centros documentales son y serán de un valor enorme. Porque quién sabe, si los gustos o las estéticas o la creatividad o las realidades de todo tipo hayan cambiado por lo cual, se podrá pensar que dentro de futuras generaciones obras del presente casi olvidadas, sean más valoradas en el futuro. Pero si no lo fuesen, esos centros constituirían una base de datos, de documentación, de información, de conocimientos de enorme valor…

                        2. A mi entender, imaginemos o pensemos que existe un Centro Documental sobre matemáticas, en tal o cual ciudad del mundo o existen cinco en el mundo. Y en ese centro se conservan, de forma virtual o de forma real o material, o de ambas, cientos de miles de producciones, en forma de libro o artículos o incluso manuscritos, pero estos últimos registrados sobre multitud de temas de matemáticas…

                        Cuándo alguien quiera mirar algún artículo, algún autor, algún tema… tendrá concentrado en un lugar físico o material, o en un lugar virtual una riqueza documental enorme, que esa persona podría aprovechar para “sus investigaciones, sus creaciones, para la enseñanza, para la difusión, para al creación, para la publicación, etc.”. Cada gestor o cada persona con sus intereses o fines sabrían dónde tendría que ir a buscar.

                        Por supuesto las grandes bibliotecas del mundo no desaparecerían y seguirían ocupando su lugar en la conservación y difusión del conocimiento, las bibliotecas universitarias tampoco, ni las generales, pero sabríamos que hay un lugar o varios lugares, sobre esa materia o especialidad, que conserva no solo todo o casi todo lo publicado, sino quizás cientos de miles de artículos o libros no publicados por los autores, pero registrados dichos libros o artículos por sus propios autores, y que han enviado una copia, en pdf o en papel, a dicho centro documental…

                        Puede que esto pueda parecer sin valor, sin importancia, y sin consecuencias… pero seamos y tengamos sentido común, cuántos autores de música hoy considerados grandes genialidades, en su época, eran buenos y considerados normales, pero eran catalogados más o menos, como artesanos. Después sus manuscritos de sus obras, las que se han conservado, se ha admitido después, uno o varios siglos como geniales…

                        ¿Acaso no podría suceder lo mismo en otras materias y en otras especialidades…?

                        Por otro lado, siempre he pensado que quizás una persona, sea profesor de matemáticas o no lo sea, quizás en su vida solo haya producido cinco artículos de matemáticas. Quizás no haya conseguido publicarlos en revistas especializadas nada más que dos o tres, posiblemente el resto esté en sus cajones. Y posiblemente cuando fallezca se pierdan y se destruyan… Me pregunto si existiese un centro documental de matemáticas, que aceptase material, en pdf o en papel fotocopiado, solo con la condición que estuviese registrado como propiedad intelectual por el propio autor… podría enviar una copia a ese centro, y ahí conservarse para generaciones futuras. No se perdería, no se destruiría… y quizás, quién sabe, abriría nuevos campos o matices de conocimiento… o simplemente, no tendría casi valor, pero al menos, no se perdería del todo, y quizás, cosas con poco valor, acumulación de cosas que no son geniales, pero pueden tener poco valor podría abrir nuevas posibilidades de futuro. Acumulación de cosas pequeñas hacen cosas grandes…

                        3. Imaginen uno o dos centros documentales en poesía, donde se conserve, en forma virtual u online, cientos o miles o docenas de miles de autores de poesía, se conserven parte de sus poemas o de sus obras. Se conserven sus producciones por autores, sea cual sea su valía o su importancia, sino simplemente autores de poesía… cuánto se podría conservar para el futuro, cuánta documentación para el futuro…

                        Pero para el presente… cambiaría la situación, no tendría que todo autor ir enviando manuscritos a revistas, a editoriales, a concursos, etc., sin negar esos procedimientos, todo el mundo, todas las personas interesadas, todos los investigadores, todos los agentes y gestores culturales que estuviesen interesados por esta materia, podrían ir buceando y buscando en ese magma de conocimientos y de datos…

                        Imaginemos que un crítico está buscando publicar y editar una antología de poesía de determinado perfil, aquí podría encontrar, autores consagrados, autores menos consagrados y autores inéditos…

                        Imaginemos que un editor está buscando nuevos autores, aquí podría en estos centros encontrar autores consagrados o no consagrados…

                        Imaginemos que alguien está haciendo una tesis de investigación sobre un periodo o sobre autores de un territorio o en una lengua… aquí podría encontrar, autores consagrados y autores con mucha fama, y autores quizás medio olvidados u olvidados del todo, pero que quizás, podrían verse sus obras o parte de ellas de otra manera o de otra forma dentro de varias décadas o por esos investigadores…

                        4. Creo que los centros documentales pueden ser de cualquier materia o actividad humana. Creo que sería o podría producir un cambio radical de acumulación del conocimiento. Creo que serían lugares o sitios o entidades, sean materiales o con un lugar físico o fuesen realidades virtuales, o ambas cosas a la vez, que serían una fuente de datos y documentación y conocimiento enorme. Creo que se podrían producir una enorme acumulación de sinergias… Y creo que de este modo, muchos materiales de conocimiento y muchos autores no se perderían, ni se olvidarían de todo… hubiesen producido diez artículos o teoremas de matemáticas, que es el ejemplo que hemos indicado, o hubiesen producido cien poemas o diez mil poemas…

                        Creo que pueden ser los gestores de esos centros documentales cualquier entidad, sea un departamento universitario, bibliotecas, museos, fundaciones privadas o públicas, centros de enseñanza, empresas que tengan a su vez archivos y documentales…

                        Creo que centros documentales virtuales no tendría apenas coste económico, creo que podrían hacerlo cualquier institución o fundación pública o privada o semipública o semiprivada… Creo que muchos filántropos quieren realizar una obra cultural, pero no saben qué hacer, aquí tendrían un campo enorme de posibilidades y de escoger temas posibles…

                        Sobre los temas y las materias serían infinitos, no solo por cada saber o especialidad o ciencia o rama del saber, ni solo por cada género artístico (poesía, pintura, fotografía, grabado, etc.), sino por todas y cada una de las actividades humanas, sean industriales o sean artesanales…

                        Pueden existir centros documentales que se ocupen de una actividad o de varias, en un territorio, por ejemplo, un centro documental para una localidad o una provincia o una comarca. O puede ser para un país o Estado o lengua o continente… Puede ser de una materia o de varias…

                        Creo que alguien puede en un campo determinado, aunque no sea especialista, más si lo es aportar algo, no digo quizás cambiar radicalmente la concepción de esa especialidad o saber, sino de producir un cambio o una modificación leve o pequeña o ningún cambio. A los inventores no se les exige que tengan una especialidad, no se les exige que sean expertos en algo, que tengan una titulación en algo, solo se les exige que realicen una innovación en algún campo, la registren, y que después se demuestre que esa innovación es cierta. El tiempo se verá si esa producción pasa a la industria y desde la industria a la sociedad… Pues la misma idea aplicada a cualquier campo, pero en este caso, lugares físicos o virtuales que conservasen mucho de todo lo producido de una actividad… Que si alguien ha escrito cincuenta poemas, si lo ha registrado como su propiedad, existiese un Centro o Archivo Documental de Poesía, que se preste a conservarle una copia de sus cincuenta poemas, aunque no los haya publicado en ningún lugar… y se preste a la conservación para el futuro, le abra una ficha con sus datos y curriculum, y si desea dicho autor, pueda publicarlo en forma virtual, o se conserven de forma material, para generaciones futuras…

                        Creo que esto conseguiría que menos de lo creado o producido o inventado en multitud de campos se perdiesen o se destruyesen, o al menos, hubiese más posibilidades de que no se conserven o no se destruyan…

                        En las actividad artísticas, no se pueden conservar quizás cientos de miles de cuadros o de esculturas o de pinturas, pero si una o dos fotografías por cada una de esas obras, y conservase y exponerse en el mayor museo del mundo, un museo virtual con docenas de miles de autores, si es a nivel nacional o continental, o con cientos si es a nivel provincial o regional…

                        Creo que los museos actuales, deberían tener una sección real o material que conservarían las obras materiales de cientos de autores, como hasta ahora hacen, pero también un museo virtual, donde podrían conservar en fotografía y en pdf y emitirlo de forma virtual o en internet, miles y docenas de miles de otros autores, quizás no consagrados, pero que pueden tener un cierto valor sus actividades o sus producciones, aunque sean autores de quinta categoría… Acaso no ocupa un pequeño lugar en el fútbol un equipo de tercera categoría o de quinta categoría, por qué no va a hacer lo mismo un artista de quinta categoría o un matemático de cuarta categoría, o un poeta de sexta categoría o un filósofo de séptima…

                        5. Es fácil la conclusión, lo mismo que hemos indicado en matemáticas, hacerlo en todas y cada una de las ciencias, en todas y cada una de las artes, y en todas y cada uno de los géneros de cada arte… Creo que esto no tendría demasiado coste económico, podrían existir centros documentales virtuales… Creo que esto podría ser el principio de un salto cultural y del conocimiento humano… en todas y cada una de las actividades humanas, que sean al menos legales y morales… Ustedes tienen el guante en su cara o en su campo o en sus pies…

                                                                       Twitter.com/jmmcaminero

                                                                       © jmm caminero (19-22 marzo 2016 cr).

Fin artículo 505º: “Centros documentales”.

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[1] Env. y publ. 22 marzo 2016 al Dis Dígital.es CLM.

Env. y publ. 22 marzo 2016 en La Voz de la Palma.com