Cuadernos XII, XCVI (D).
"Moab".
55.
Varna. He dividido la región, en circulos concentricos partiendo como centro de
Ciudad Real capital, por la cuestión de la enseñanza y la distancia…
aproximadamente unc irculo cada cinceutna kilometros… en total me surgen seis
circulos… ¿Trabajaré alguna vez en la enseñanza secundaria o unvierstiaria,
trabaja´re alguan vez, con ela ctual sistema de interinidades que han aprobado…
cuanto tiempo tardaré, si es que alguna vez soy capaz de aprobar la oposición
de trabajar de forma constante aquí en la capital, o antes me jubilaré… podré
estar lo más cerca posible… a lo sumo en el primer circulo…? Tdoas estas
pregutna syotras muchas más… ¿tiene sentido que me presente a la enseñanza,
teniendo en cuenta mi edad…?… etc… etc… 56. Burgas. Soliloquios es una novela o una isntalción, qu dnetro de la nvoela
hay filosofia, hay algo de cinecia, hay todoslos génros artsitiso cplasticos,
peroe s una novela, si no se entiende así, no se comrpenderá todos los
aspectos. O si se quiere es una instalación plastic,a y dentro de esa
instlaación existen distintos generos plasticos, pero además distintos géneros
literarios, y admeás filosofia, teologia, macrovisión, etc… Si esa obra, Soliloquios no se enteinde como una
nvoela-isntlaación una
instlaación-novela, como una obra artistica en último termino, una obra de
creación artistica plastico-literaria o literaria-plástica no se entenderá
nada, no se comprenderá nada… nada de nada… 57. Istanbul. Las ciudades de
mayoría musulmaana como muestra práctica de su tolerancia, no sólo en Europa
donde son minoria en general, sino en el resto del mundo, deberian dejar que en
cualquier ciudad se pudieran establecer iglesias o templos o monumentos
sagrados de cualquier macrovisión-cultura… budistas, hinduistas, cristianos,
confucianos, etc… Cuando ese dia llegue, que en cualquier ciudad del mundo
musulmaan, puedan estar y convivir en paz, fieles de otras macrovisiones, ese
dia, la humanidad habrá dado un salto cualitativamente importante hacia la paz,
de los pueblos, de las culturas, de las macrovisiones, de las sociedades… Creo
que si el Profeta hoy viviese, admitiria esta proposición y este enunciado y
este psotulado, sea cual sea el desarrollo histórico que haya existido, porque
Mahoma era un genio, y un genio práctico, que sabia entender los signos de los
tiempos… 58. Bursa. La destrucción masiva nuclear o bioquimica es una
barbaridd, no tiene nombre, pero la destrucción masiva bioquimica causada por
un grupo o colectivo terrorista, es aún peor. ¿la cuestión es simple y llana, hemos visto,que durante cuarenta
años, la disuasión entre dos bloques ha sido la destrucción masiva de la
humanidad, y esa disuasión ha temrinado hasta ahora bien, porque no hubo, pero
pudo haberla… ahora no senfrentamos que un colectivo o grupo de tipo
politico-social-religioso-económico, podría amenazar a la humanidad con la
misma estrategia…? ¿sie sto suced eo puede suceder, oe stá sucediendo, qué
tiene que hacer el mundo y la humanidad, represetnada en sus gobiernos
legítimos…? 59. Edirne. Hoy, algunos seres humanos, están obteniendo muchos
beneficios con el hablar, hoy con la palabra se vende todo, o casi todo, y lo
peor es que se compra todo o casi todo, desde la politica a la economia, desde
la filosofia a la macrovisión, desde… hasta… ¿la prgunta es, estamos volviendoa
una epoca helenistica, que podríamos denominar, norteamericana, en la cual, los
neoestoicismos, neoepicreismos, neohedonismos, neoescepticismos, neocinismos,
neos… están pululando, se están haciendo dueños de la realidad…? ¿Hoy, de
verdad un sabio prudente, no hablador, podría ser reconocido… ocurre lo
contrario, que ignorantes con una patina de palabras y verborrea, son los que
se comen la gran parte del pastel…. Estaremos encumbrando a los que saben
hablar, a los que saben engañar, a los que utilizan el lenguaje no verbal para
ellos autoproclamarse y autorevelarse y automedrarse? 60. Kavala. ¿Me pregunto
si en en España, especialmente en regiones pequeñas como ésta, de las últimas
en toda Europa, estmaos cayendo en los errores y defectos, de cuando en este
país exitia el Partido ünico, lo que ahora sucede que existen el doble
partidismo….? ¿Existen indicios y motivos para hacerse ya esta pregunta,
incluso contestar de forma positiva… o engativa? 61. Plovdiv. Ent odas las
épocas se sobrevaloran unos trabajos y oficios y profesiones sobre otras,
quizás en el fondo siendo más importantes para la sociedad, las que se
minusvaloran. 62. Sofia. ¿Para mi el mundo es incomprensible? Lamento decirlo,
por más lamento pensarlo, y aún más escribirlo… 63. Skopje. ¿Los mosquitos
muertos y las mosquitas muertas, al final hacen lo que les interesa, los que
les da la gana, pisan a los demás pero de otra manera, son giual que los otros,
pero siemrpe en defensa de sus itnereses y de sus puestos y profesiones, cuando
les interesa? 84. Sarajevo. ¿Me hago tantas preguntas yd esde tantos puntos de
vista, que no encuentro forma de responderlas minimamente, y menos aún después
de “poenrles orden”? 65. Split. ¿Occidnete es el único nido de paz permanente
que existe, y en la práctica está enorme de violencia, qué será la vida en
otros lugares? 66. Dubrovnik. ¿Hay demasiados que siemrpe están aletando
conflcitos sean poltiicos,s ociales, religiosos, economicos…, con distinto
fines… me pregunto, si de verdad contrlamos la parte de animalidad más profunda
que tenemos, y esta emerge de forma irracional formando con otros colectivos,
debido a situaciones exteriores, las explosiones de todo lo malo a nivel colectivo
o social o individual que vemos-percibimos en todos los lugares y sitios, que
vemos en la historia. No somos nosotros mejores que los que nos precedieron, no
lo olviden, no pongan las bases, porque si lo hacen, pude pasar como en el
pasado que todo salte por los aires, sufrimientos y angustias? 67. Durrës. ¿He
hecho el idiota-tonto-imbecil, intentando cmaianr en el bien y en la bondad, y
mientrás tanto otros, mezclando el bien y elmal, según sus itnereses, pero la
realidad, es que ahora, otros han triunfado en diferentes parámetros de la
realidad, y yo, yo sólo soy un fracasado, fracasado en distintos parámtros de
la realidad…? 68. Studenica. ¿Tendremos que plantearnos seriamente, que en
pleno siglo veinte, existen guerras de macrovisión, en diferentes partes del
mundo, o parte de la sociedad utiliza la macrovisión para ir en contra de otra
parte de la población… el gravisimo problema es que hoy con el nviel
tecnico-cientifico, actuar de este modo, puede llevarnos a la destrucción de la
humanidad…? 69. Beograd. ¿No sé si viendo los elementos que formamos y que
forman la sociedad, si uno, sincermente puede tener esperanzas en la humanidad.
sinceramente, tod ami vida, con mis errores, he intentado hacer bien a la
sociedad y a la humaniad, y llega un momento que uno, se pregunta si no ha
hecho el idiota-imbecil? 70. Arad. Escribir y buscar la verdad-bondad-beldad es
una forma de estimar y querer a la humanidad.
71.
Zagreb. ¿He sido feliz, si lo hesido por qué lo he sido, si no lo he sido por
qué no lo he sido? 72. Pecs. ¿Existe mucho sufrimiento en los matirimoniso
entre paersona de difernets clases sociales, o diferntes estratos de la
sociedad… o no existen, por ejemplo un individuo de la clase media baja, con
otra persona cuyo origen es la clase baja alta… y qués cuede´ra entre
matrimonios entre personas de diferentes culturas o macrovisiones o…? 73.
Ljubljana. Toda pesona en un momento de su vida, se pregunta, si uno es
imbecil, si ha hecho el idiota sin serlo durante toda la vida, y con perdon
para los deficientes. 74. Trieste. Por mcuh que uno se esfuerce por entender,
hacia que fin o fines se encamina la historia-sociedad-cultura-hmanidad, uno,
mirando al pasado y mriando el presente, debe acpetar que no concoe, ni intuye
por asomo la respuesta a esa pregunta. 75. Brastislava. ¿Los demás me han ehcho
más timido de lo que soy ya de por nacimeinto o cultura o ambiente, porque los
demás me obligan a alejarme más de ellos, porque o tienes que compartir con
ellos, sus fiens y sus emdios, y e´ticamente casi nunca estás de acuerdo con
ellos; o tienes que comaprtir con ellos sus ideas y conceptos y proposiciones,
o tienes que compartir sus actos-actuaciones o sus formas de sentir o afectos…
en definitiva, noe stando de acuerdo, en definitiva, no estando de acuerdo contigo
si realizasen dichos actos… en todos los casos, o de algún modo te tapas la
nariz mirando hacia fuera, o te tapas la nariz mriando hacia dentro…? 76. Wien.
Harto estoy de la violencia callada de los tontos listos y de los pesados
cargas que llevan los listos buenos. 77. Linz. Mirando ha cia atrás en elt
iempo, te das cuenta, que los años no te han hecho mejor eticamente, sino peor,
se te han ido pegando adherencias no buenas, y encima puedes vivir en la
desesperación de darte cuenta que el sentido común, la equidad, la bondad, la
eticidad, las pequeñas verdades que conocemos… todo eso no sirve para nada, que
los discursos son eso, discursos y brindis al sol… que de verdad la belelza no
srive para nada, en ningún sitio, salvo alguna parte que puede ser cambiada por
dinero… 78. Salzburg. Els er humano, a mi etnender, tiene distintos nvieles de
acceso o posicionamiento a la realidad, a través de la psique humana…
esencialmente a mi entender son los siguientes: 1º Observación. 2º Razón normal
con todas sus funciones –y valiendose de todos los saberes o parte de ellos-.
3º La razón profunda o la meditación. 4º la oración-ascética-mística –en
sentido estricto-. Creoq eu los sap eres, enaprte, son el resutlado de estos
cuatro niveles de captación de la realidad, tanto interna como externa…
Ciertamtne, cada individuo, diríamos que incluso utilizando varios de estos
sistemas, predomina uno o más de ellos. 79. Munchen. 80. Zurich. 81. Venezia.
82. Milano. Bologna. 83. Firenze. 84. Genova. 85. Monaco. 86. Montpellier. 87.
Perpignan. 88. Barcelona. 89. Palma de Mallorca. 90. Valencia. 91. alicante.
Albacete. 92. Tomelloso. 93. Puertollano. 94. Ciudad Real. 95. ¿¿¿Alguien se
podría haber imaginado hace tes siglos, lo que sucederia hoy, hace dos siglos,
hace un siglo… por tanto, no podemos imaginar lo que sucederá dentro de un
siglo, ni de dos, ni de tres… al menos de momento!!!. (may. 04 cr).
(12.518) -SOLILOQUIOS-QUIJOTE
VIC-MAR (M.A)”.
(Instalación-novela-ensayo).
(Obra de arte
total-Obra total).
-1. Esta obra, esta bajo
los manifiestos artisticos. (1 oct. 03cr).
2. Es una obra total,
porque combina todos los géneros y saberes artisticos y no artisticos en una
sola obra.
3. La totalidad de todo
lo pintado y dibujado y escrito, conforman como un enorme mural, aunque esté
distribuido en cientos de colecciones privadas o publicas.
4. Pero diríamos que
cada “parte o fragmento2 tiene un cierto grado de autonomia.
5. Un fragmento o parte,
con su autonomia, tiene a su vez, una relación con el todo, es una parte del
todo, pero al mismo tiempo, tiene un grado propio de autorinterpretación.
6.
en cocnreto este fragmento-parte-autonomia, se titula o titulará: “Soliloquios. El quijote2. Y constará de
varias docenas, más de cien de pinturas en papel, pintadas por los dos lados.
Variso cuadernos dibujados. Varios videos grabados de varias horas. Y varios
C.D con la parte escrita de Soliloquios.
–La parte escrita envio o vendo o dono una copia, el original de lo escrito, es
siempre del autor-.
7. Esta obra supone una
unión total, entre lo escrito y lo pintado-dibujado. Y entre las artes entre
sí, diversas artes, confromando la misma obra –fragmento o parte de ella-.
8. La totalidad es como
si conformarse un enorme mural virtual, porque no está en ningún sitio, y
estando en todos.
9. en estea parte
cocnreta, sobre “El Quijote”, se intentará poner trozos de dicha obra, en las
paginas pintadas, formando al mismo tiempo, un libro de artista, un mural, una
pintura, una instalación, una novela-ensayo-instalación, etc…
10. Esta obra en su
totalidad, supera a cualquier persona, pero en este fragmento, que constará de
docneas de papeles pintados, pero formando una unidad autonoma… tiene
diferentes y enormes significados, es decir,q ue de algún modo supere al ser
humano que lo visualice…
11. Estas explicaciones
irán unidas a dicha parte, o dicho trozo o fragmento de obra, es decir, “Soliloquios. El quijote”. El supuesto
lector o visualziador de esta obra, no solo tendría que ver, la parte pintada o
dibujada o la parte del video, sino que tendría que leer estas instrucciones,
que son parte esencial de la obra, pero además tendría que leer fragmentos de
la parte escrita de Soliloquios o
Enciclopedia filosofia, especialmente el tomo diez y posiblemente el once, pero
de todos los demas volúmenes también…-reitero el poseedor de esta
parte-fragmento de obra, sólo es poseedor de esta obra, de la pintura, dibujos,
etc… pero no es propietario de la parte escrita de Soliloquios, aunque tendrá una copia, en CD, y quizás en papel
algunas docenas de páginas de ese texto-.
12. esta obra, es la
unión de todas las artes, según las isntrucciones que indicaré –es decir, de
plastica, literatura, musica, diseño, etc-. Pero también es unión de todos los
saberes –macrovisión-teologias, filosofias, ciencias, tecncias, artes-. Por eso
es una Obra de Arte total, siguiendo el viejo sueño, pero también es una Obra
Total, al unir todos los saberes, en una concreción-objección.
13. Posiblemente, esta
“autonomia o parte de obra”, tendrá o llevará consigo algunos lienzos,
pitnados, y con una serie de conformaciones en varios sentidos… que
complementarian la parte pintada en papel, etc…
14. Esta obra, se puede
exponer y ver de muy diversos modos, indico varios, como mural, parte pintada
en el suelo, y en los muros, una instalación… como verlo como un libro de
artista… etc… siempre complemntando, que no es solo posible y necesario ver lo
pintado o dibujado sino que hay que complemtnarlo con lo escrito. Además hay
que tener en cuenta los manifeistos artisticos, así cada papel o trozo de
dibujo o esta parte, se ve a la luz de esos manifeistos, lo que hace cambiar
constantmente la perspectiva…
15. Es imposible que
alguien pueda ver, todo lo pintado y dibujado –al meno sentre setenta y ochenta
mil dibujos y pinturas y esculturas… etc… algunas conformando libros de
artistas-. Ni que alguien lea toda la parte escrita. Es decir, las dos
vertientes esenciales de Soliloquios,
la parte escrita y la parte gráfica –pintada, dibujada, videos, esculturas,
etc-… pero todo esto forma una unica obra, una Obra Arte Total, y una Obra
Total. Es imposible que alguien peuda verlos, todos reunidos, porqu eni
siqueira yo… ya que toda la parte grafica, o casi el noventa y cinco por ciento
o más… está distribuida por el mercado, no sé cuanto de ello se conservará…
todo esto forma una única obra… solo soy el autor de una unica obra. Pero como
esto no es posible verlo de una vez, si es que existe todo… al menos, los
fragmentos-partes, sean de una pintura o de un papel o una escultura, etc… hay
que tener en cuenta que hay que verla teniendo en cuenta todo lo escrito –forma
una unidad-, y por tanto, esto si espero se conserve la mayor parte de ello.
Por tanto, en este caso, “esta obra de El quijote”, diríamos este
fragmneto-parcilaidad… aunque en sí, conste de docneas de pinturas y dibujos,
etc… debe ser visto desde esta perspectiva… Incluso en este fragmento-parte de
la totalidad, esta parte, que denomino. “solilosuios. El quijote”, deseo y creo
que lo he conseguido, que supere a cualquier lecto y visulaizador de dicho
fragmento. ES decir, es como unenorme mural, que de algún modo, supera a
cualquier persona que quiera entenderla, por todos los horizontes y aristas que
contiene o lleva consigo… Y por tanto consigo uno de mis fiens más importantes,
que nadie, sea capaz de abarcar, no la totalidad, sino ni siquiera un fragmento
de dicha totalidad… es decir, nadie sea capaz de captar totalmente este
fragmento, de “Soliloquios, el
Quijote”. Y así el arte, copie una parte de la misma realidad, que siempre la
realidad, conformada por trillones de entes, nos supera a nosotros mismos…
nosotros mismso como realidad hacia nosotros mismos es más de lo que nosostros
podemos comprender-entender de nosotros mismos.
16. Durante lustros y
décadas he ido realizando, framentos, de una pintura o de varios papeles
–salvando algunas excepciones, que dicho fragmento consistira en varias docenas
o cientos… sean de dibujos o pinturas en papel, etc-… pero ahora, ya que paso
la cuarentena de años, ya que medio entre los cuarenta y cincuenta, ya voy
hacer aunque sea un “framgento-parte-autonomia”, que conste de varias docenas o
más de papeles, varios cuadernos de dibujos, videos, el C.D, etc… de tal forma,
que aunque tarde varios meses, en realizar una parte como en el caso que
estamos tratando aquí… al menos, sea una obra, que “intente ser una obra
maestra o genial” del arte y de las artes plasticas. Que de algún modo pueda
estar, otra cosa que lo consiga, al lado de
17. en definitvia es
como una iglesia o un templo, yo realizo diríamos el contenido, y el supuesto
comprador o poseedor de esta obra, sea museo o persona particular, puede
instalarla, en una o varias salas de un museo, o de una fundación o de su
colección privada. O tenerla si el quiere, diríamos cotnenida en un contenedor, no ocupará mucho,
pero sabiendo que es como una especie de capilla laica. Tyodo arte es
esencialmetne religioso, al meno sen mi caso. Pero creo que siempre, todo arte
de altura es religioso.
18. Al no tener galeria,
ni marchante que me represente, puedo realizar una obra así… -llamare´obra,
pero siemrpe qu eno se olvide que es una obra con autonomia, pero que forma
parte, de la totalidad que antes he indicado-. Por tanto, una obra así puedo
tardar, meses… y esta en concreto está empezado hace años… Por tanto, quizás,
si sigo de esta forma, haciendo de estas… solo quizás pueda realizar una o dos
al año, como mucho de estas caracteristicas… -si alguna vez, alguan galeria o
marchante, necesita más obra, para vender o enseñar, tendría el trabajo de
buscar, todo lo que andaperdido por todos los sitios, si no las han perdido o
destruido-. El arte he fracasado, ya que he fracasado al menos, intentaré
hacer, algo, algo que se parezca a lo que siempre he pensado… ya que “la
totalidad será impsobile que se situe en un lugar, solamente se puede situar en
la cabeza o en la mente, de cada persona”, al menos realizre partes-fragmentos-autonomias
de obra, de estas caracteristicas, que son más grandes que la suma de siete
papeles o un cuadero o un video o un C.D, que en estos ultimso años, he llenado
las galerias de España y los museos –quizás halla realizado unos cincuenta, que
están pululando por ahí-. En ete caso… quiero realizar una parte, que sea más
amplia… quizás unos cien papeles o cartulinas, varios cuadernos, varios videos,
varios C.D que contengan la parte escrita, etc… y las instrucciones… aunque son
instalaciones o instalacion, que pueden expreasrse de muchos modos. Con
actores, que camibarian los papeles de lugar o de situación, en la pared o en
el suelo, etc.. que varios actores reprsentarian trozos de Soliloquios.
19. Este fragmento oe
sta obra, quiere ser lo más parecida a esos grandes sagas literarias,
religiosas, filosfoicas de la humandiad en todas sus culturas… Divina Comedia, Mahhabharata, Biblia,
Tripiteka, Ramayana, las obras completas de Shapeskeare… etc… Poer tanto,
manfieisto a través del Arte plastico y literario, pero pretende llegar a más,
a más del ser humano…. Es una obra
filosófica y religisoa-teológica, en parte cientifica y técnica… Por tanto,
esta es la cuestión… o estas explicaciones son solo parte de dicha explicación…
nada más…
20. Lo he expresado
mcuhas veces, espero que este fragmento-parte u obra, “Soliloquos. El quijote”.
Alcance el grado de profundidad tanto en contenido y en contienente, en
sginficiante y significado. Creo que el culmen de las macrovisiones y de las
artes, se llegó en el periodo de la prehistoria, yq ue después hemos ido
cambiando matices… por tanto Altamira-Lascaux, es el culemn de un proceso que
debió durar milenios, varias docenas de miles de años… y que despue´s de esos
culmentes o hitos, solo hemos ido haciendo o cambiando matices… quizás… después
esta
21. Esta obra
–enteiendase este fragmento o isntalación, por muy grande que sea-, es una
obra, que puede ser comprada-vendida, o donada a un museo o fundación, pero no
quiero que se olvide todas estas explicaciones, y aún más… es en sí, contsituye
un sistema de búsqueda de la realidad, como una enormne fotografia, y la
realidad vista desde el arte, las artes que llevan implictias, la filosfoia,
las teologias que llevan implicitas, y algo de ciencias y tecnicas –se hace
arte con ciencia yt encicas tanto en
contenidos, como en materiales-.
22. Pienso que los
manfieistos artisticos, dan un vuelco completo, al arte, que se hace hasta
ahora… y hay que verlo teniendo en cuenta, estos…
23. Creo que esta obra,
supera a cualquier critico o lector o visualizador, porque no se puede ver de
una mriada… ves un trozo y al ver el siguiente, tienes que recordar, por tanto,
cada persona que se enfrente a ella, se enfrenta a si mismo, a su recuerdo o
concepción de ella.
24. Yo apuesto mucho en
el Arte, apuesto el fracaso total como hasta ahora, bien agradeceria, que el
resto de intermediarios del arte –galeristas, marchantes, criticos, driectores
de museos, directores de revistas, coleccionsitas, etc-. Apostaran algo, si no
tanto como yo, que me juego el fracaso total como hasta ahora, pero al menso
tengan el valor de apostarse algo… de tener valor, de apostar algo, que abra
futuros…
25. la mayoría de las
instalaciones, no me gustan, porque son enormes monumetnos o enormes
estrcuturas, que solo teinen formas, pero no contenidos… pero esta obra, es
todo lo contrario, tiene infinidad de formas, porque puede ser expuestos y
vistos de miles de modos, literalmetne hablando, y tiene contenidos, cientos y
miles de contenidos y conceptos, literalmetne hablando, viendo los titulos, la
parte escrita de cada pintura, la parte escrita de Soliloquios, la parte de los manifiestos artisticos… es como un
enorme caleidcoscopio.
26. Es para mi, y para
otras personas, que obras tan simpels y complejas como realizo, el mundo
artistico pase de ello. Cuando creo veridicamente y verdaderamente que abre,
nuevas puertas al arte… que nos puede llevar a límites que no sabemos. Cuando
creo que me adelanto al arte, que se hace cincuenta años al menos, y creo que
todo el arte realizado en estos últimos cincuenta años, quedará condicionado
por esta obra, o dicho de otro modo, limitado… es decir, casi enmucho, bajará
de calidad y de precio… y es esta la razón, por la cual, muchos me indican que
no pueden dejar que se lance este arte y estos manifeistos… cosa que por otro
lado, nadie puede parar ya, porque existen copias de estos manifeistos y las
ideas… en cientos y miles de personas, lanzandolos y enviandolos desde hace más
de veinte años…. A miles de personas, sin exagerar…
27. No es mi intencióne
ngañar a un coleccionista, ni a andie, sea privado o institucional, que poner
su dinero… ni hacer perder el tiempo a andie, publico en general… si pensase
que esta obra, en concreto esta parte, no tuviese valor, no haria perder el
tiempo a nadie… si sigo con esto, es porque creo qjue abre nuevas connotaciones
artisticas-filosfoicas-teologicas-antropologicas-etc… desde el instrumetno o
telescopio que es el arte…
28. Pieenso que als
ciencias han cambiado el mundo y las tecnologias en estos dos siglos últimos,
pienso que en Arte estamos aún en mantillas, sin negar el impulso dado por el
cubismo, los impresionismos, algunos movimientos de vanguardia… Creo que esta
obra, y todo lo que lleva consigo, si abre un nuevo arte y artes, un algo, que
pueda ser comparable a las teorias de las ciencias formales y empiricas más
avanzadas, sean físicas o matematicas o incluso algunas sociales… porque casi
todo el arte, por no decir todo, salvando excepcioens, ya he indicado, es
implemtne pequeños cambios o matices o refritos… pero de verdad, no llevan
cambios en la forma y en el contenido de verdad… de calado… noe s raro que no
guste, no gusta porque lo que realizo no es entendido, o lo es muiy
parcialmetne… para entender medianamente, una obra como esta, alguien tendría
que pasarse varios meses, todos los dias varias horas, si no varios años…
porque el lector-visualziador, no solo teien que ver colores y formas, y todo
lo que significan, sino cietnos de conceptos escritos y relacionandolos con las
formas-colores, etc… es decir, s eitnenta una obra total… aunque sea expuesta
parcialmente –porque la obra total, seria la totlaidad de todo-, pero cada
parte-fragmento quiere ser también una obra total… con enormes significados.
29. Porque como ya
alguno pesnara, dirá que soy unpetulante-soberbio-vanidoso-etc… debo indicar,
que si he descubiero-inventado algo, se lo debo a que he tomado todo de todas
las tradicioens culturales, qu eme han precedido, miles y miles de años, de
millones de personas buscando… a lo sumo,yo he puesto un uno por ciento…
30. Esta obra es como un
enroem microscopioy telescopio, se ve un fragmento de ella, pero al mismo
teimpo se puede ampliar y reducir, y ver un framgto mayor o menor… de tal modo,
que todo en si, tiene una independencia-autonomia, pero al mismo tiempo, está
todo relacionado con todo… además de que la forma de exposición, puede tener
diversos modos y posiblidades, no solo de esta parte, sino de la totalidad
–vease los manifiestos artisticos-. Esta parte o cualquier otra, tiene tanta
complejidad, que no se puede ver, como los demás obras de arte, de otros
autores o escuelas, sino que hay que cambiar de algún modo el chips… la forma de
ver, ye ntonces, y la forma de pesnar, sentir, actuar, conceptualizar, etc…
ante esta obra… y así de este modo, se verá algo, se verá algo de más
profundidad… entre otros motivos, es ocmo hacerse un enorme y profundo
autonanalisis, psicoanalsiis, autoconciencia… esta obra pretende ello, pero no
solo del autor, sino de cualqueira que se acerque a ella… es pretende, que
alguien no agote jamás todas las posibilidades de conocimeinto que lleva en sí,
ni siqueira el mismo autor…
31. Yo que el arte que
he realizado durante décadas, me he jugado mucho, he apostado mucho, he
intentado no bajar la calidad, ni la riqueza, ni las posibilidades, ni los
significados, incluso apostandome al fracaso… ahora espero que otras personas,
sean capaces de tomar y retomar el guante…
32. Con el Arte busco el
conocimiento y el saber, con los medios del arte o de las artes o del arte
plástico.
33. como cada año, se
pitnan millones de obras artsiticas plasticas, y como existen cada año,
millones de artistas en el mundo. Hay tanta inflación de arte, que de verdad,
da la sensación que lo que es bueno y nuevo, de verdad innovador y profundo,se
pierde en la totalidad, es decir, una aguja en una bodega de paja…
34. Si nada lo impide,
lomaximo que podré hacer en el futuro, son una o varias obras, de estas
caracteristicas al año. Por tanto, si intereasn fragmentos más pequeños que al
que le interese busque, porque hay cientos de libros de artistas realizados en
el mercado, miles de pinturas y miles de dibujos en papel…
35. Siemrpe desde e
pirncipio, queria hacer un gran mural, aunque nucna estuviese en un mismo
sitio… lo unico que al principio no lo decia… ni escribia, para adaptarme a las
reglas de juego… después me di cuenta, que daba lo mismo… y por eso, expresé
claramente, que cada pintura o dibujo o parte es autonoma en sí, pero que al
mismo tiempo forma parte de la totalidad… y la totalidad, es todo lo escrito y
todo lo grafico –es decir, todo lo dibujado y pintado y esulpido y grabado en
video, etc-… Elq ue quiera ver, un pequeño dibujo, el más pequeño tiene que
tener en cuenta, las veinte mil paginas escritas. Y quien quiera ver un
fragmento de lo escrito, tendría que ver o tener en cuenta, al menos que sepa
que tiene que tener en cuenta… los miles de pinturas y dibujos y… pero además
si alguiénq ueiere entender unf ragmento de escrito, tiene que tener todo lo
escrito…y si alguien ve un dibujo, el más pequeño tiene que tener en cuenta,
todo lo plastico…. Esta obra, sea fragmento grande o pequeño, o sea la
totalidad, es la unión, indivisible y radical, de todo lo escrito y de todo lo
plastico, de la literatura y del arte plastico… -y en ambos existen conceptos e
ideas de los cinco saberes, de las artes, de la filosofia, de las
teologias-macrovisiones, de las ciencias, de las tecnicas-. Como es evidnete,
nadie podría tener todo, ni siquiera institución publica, por tanto, por
sentido comun, he tenido que irlo enviando en fragmentos, etc… (oct. 03cr).
36. He expresado muchas
veces, que creo, que en Artes, de todas las culturas y de todos los tiempos,
yde todos los géneros –incluidos los cinematograficos como un generos artsitico
plastico-, no creo que como obra geniales, halla más de doscientas… que se
hallan conservado.. si quieren seamos más generos quinientas… estas son de
verdad las obras geniales… ¿la pregunta es seria y profunda… el autor, artista,
tiene que intentar realizar una obra genial, otra cosa es qu elo consiga… la
totalidad de Soliloquios es una obra
genial, en su doble vertiente literaria y pictorica-dibujistica plastica… o
este “fragmento” Soliloquios-Quijote”
podría ser, si se conservase unida, en el futuro, considerarse que está a la
altura de altamira, la capilla sixtina, el Guernica, las pinturas de las cuevas
de Buda en Asia Central, etc…? Seré sincero, y como sicnero, me equivocaré…
creo que este “fragmento de Soliloquios-Quijote”,
noe genial, pero lo roza, pero si creo que la totalidad de “Soliloquios”, la totlaidad de los miles
de pinturas y dibujos, y su unión con lo literario, si es que se conserva en el
futuro… creo que si es genial, y que puede estar al lado de esas grandes
realizaciones del espíritu y de la cultura humana… -me podrán decir, que soy
unpetulante-soberbio-vanidoso, cosa que creo no ser en la vida normal, pero así
lo creo, porque creo, que los signficiantes y signficiados de esta obra, Soliloquios en su totalidad, supera en
mucho, la totalidad de las partes y de la totlaidad-, y que puede estar al
lado,si al lado, de esas grandes creaciones del espíritu humano… No es sólo
forma, sino unión indivisulbe de mente y cuerpo, de materia y forma, de esencia
y existencia, de substancias y accidentes, de contenidos y continetnes, de
significantes y signficados… Porque creo retoma las grandes formas de
pensar-sentir-actuar-desear-racionaels e irracionales del ser humano, en todas
sus culturas, y además abre nuevos….
37. Cuando hablo que un
fragmento literario o un dibujo, está bajo la hégira o el planteamiento o
fundamento de las bellas artes, no sé si se entiende, que lo que digo que ese
dibujo o ese fragmento de escritura, contiene en sí mismo, planteamientos y
desarrollos o bosquejos o bocetos y esquemas de una arquitectura en sentido
estricto, de una instalación en sentido estricto, de una escutlrua en sentido
estricto,de poesia y literatura en sentido estricto y de una composición
musical en sentido estricto. Por tanto, se puede ver desde una de esas
posiciónes o verlas desde diferentes al mismo tiempo… cada uno toma el lado que
más le interese, pero que al mismo tiempo forman y conforman una unidad que es,
más que las partes, o cada elemento. Pero esas cinco grandes belleas artes más
la sexta que seria la instalación, no sólo estarian ellas sino todos los
géneros y subgeneros dependientes o derivados de cada uno de ellos… todos los
plasticos, todos los literarios, todos los musicales, pero además, todaas las
artes posibles, todas las nacidas del gusto o gastronomia, del
tacto-movimiento, de la danza, etc… todas y todos los génerso y subgéneros y
todas las combinaciones…
38. Por tanto, lo que se
aplica a un dibujo o una pintura en papel, o a un fragmento de escritura –sea
el género que sea-, sea aplica con más razón cuando es una unidad mayor formada
por varias pintruas, un cuaderno de dibujo, un video, etc… pero aún más cuando
se aplica a una estructura como esta “un libro de
artista-instalación-mural-pintura-novela-poesia-etc”. Comrpendo que peuda ser
díficil a veces, entenderlo y comprenderlo en sí, y quererlo y tener la
voluntad de hacerlo. Pero pienso que las artes plásticas con el Cine y
39. Esta obra –sin
olvidar que seria una parte más de la totalidad de la obra, diríamos como un
trozo-, pero esta en sí, tiene una autonomía, una independencia como todas las
demás… pretende ser como un macrocosmos en un microcosmos… no sólo representar
o abstraer lo que El Quijote es en sí, sino de algún modo reflejar todo lo
posible del yo, no del yo del autor, que siempre quedará algo, sino de todo o
cualquier yo, de cualquier persona, con sus
pasiones-deseos-percepciones-sentidos-sentimientos-afectos-ideas-conceptos-actos.
En ese jeugo de espejos entre la parte escrita y la parte grafica
–pintada-dibujada-video-etc-, entre las artes literarias y artes filosóficas y
artes plásticas. Ese juego triple para intentar aunar fuerzas en una dirección
o en otra, o dicho de otro modo, intentar buscar la esencialidad a través del
arte, en este caso de las artes, la combinación de literatura-pintura o pintura-literatura.
40. No debemos
engañarnos, pero en un siglo, si tomamos dos hitos el cubismo y la abstracción
de kandinsky… en este siglo pasado a partir de estos dos movimientos, sólo
hemos descubierto pequeños matices-combinados-recombinaciones-refritos… algunas
veces, con enorme calidad, pero casi siempre, ni en el significante, ni en el
significado, nada nuevo bajo el sol –diríamos que quizás las instalaciones
sería la novedad como género artistico-, y en esta obra, Soliloquios-Quijote, la novedad es la combinación de la pintrua o
artes plasticas con la literatura y la filosofía.
41. Siemrpe he pensado
que una obra, debe abordar-desbordar al sujeto que la realiza, y al sujeto que
la visualiza-percibe-ve-integra en su ser. Creo que esta obra, contiene esa
caracteristica, esta obra en sí, no se puede ver, en una hora o en dos, sino
que para asimilar todos los contenidos y continentes, tendría alguien que se
enfrente a ella, estar frnete a ella y pensandola durante varios meses, cuando
no durante varios años… -este es el arte que concibo, que por tanto supera no
sólo al autor, la obra, sino a cualquier contemplador futuro de ella-. Por
tanto, que alguien al repasarla indique que le guste o no, no tiene ningún
valor…
42.
No creo que sea eticamente aceptable, que aquella persona que viaja en avión,
con la última ropa, con el útlimo coche y tenga en su hogar lo último de lo
último, me exija a mi como artista pintor-escritor, que escriba o dibuje o
pinte o tenga una concepción artistica como hace un siglo, un realismo con
algunos toques de modernidad, cuando llevamos ya casi dos siglos de vanguardia…
43. Muchos olvidan, que
Turner y goya, ya en sus concepciones eran más modernos que lo que ellos están
haciendo ahora mismo, tengan o no tengan éxito… Deberian platnearselo, unos
como autores, otros como contempladores, unos como emisores de obra, otros como
receptores, y otros, como intermediarios.
44. Hoy, en el mundo del
arte, la cosa es sencialla, a algunas obras y artistas, hay que elevarlos, hay
ya mucho puesto en ellos y en ellas; y a otros, hay que meterlos en el pozo más
profundo, para que no puedan competir…
45. Seamos sicneros,
usted y yo, de las miles de obras que ha visto, de los cientos de miles de
artista que ha conocido, alguien le ha presentado una obra tan compleja y
simple y con tantas aristas y perspectivas como ésta…
46. ¿Existe objetividad
en el mundo del arte, de verdad, para juzgar una obra concreta, y para juzgar
la trayectoria de un autor… o todo está itnermediado por cien mil causas?
48. Nunca he entendido
el mundo, pero el mundo artistico aún menos.
49. Alguien me gustaria
que me explicase la siguiente contradición o ambigüedad… todo el mundo del
arte, dice buscar algo nuevo e innovador… pienso que lo que les ofrezco, reune
esas caracteristicas y aún más, y después a nadie le interesa. Este movimiento
o movimeintos artisticos que preconizo, no sólo levantaria una oleada de nuevas
tendencias artisticas, sino de docenas de nuevos artistas… y por tanto, nuevas
galerias-marchatnes se podrían apuntar y subir al carro, a su porción de fama y
de dinero y de éxito comercial y artistico… ¿pero por qué no lo hacen? ¿Será
cierto que si lanzasen estos manifiestos artisticos, mucho del arte del siglo
veitne, y mucho de lo que ahora se está pagando enorems cantidades, tendría que
reducirse drasticamente de nivel cultural del producto y por tanto, del nivel
económico?
50. ¿Las vanguardias,
neofiguraciones y neabstraciones actuales no permiten que existan nuevos
movimientos que puedan de algún modo reducir a segundo plano lo que se ha hecho
en el siglo veinte?
51. ¿El mundo del arte,
alguna vez, tendrá que hacerse la pregunta, como se seleccionan las obras que
tendrán valor, cómo los artistas, como los intermediarios, desde directores de
museos, criticos, directores de revistas artisticas, etc…etc….? Parece que lo
único claro es que el artista intenta producir obra, que el coleccionista
compra –porque le gusta o por otras razones-, y que el galerista-marchante pone
su dinero en la intermediación… ¿pero los demás que entran en el mundo del
arte, cómo y con qué criterios se seleccionan…? –Y ojo, nadie se ofenda… porque
si hay cientos, o estamos miles y decenas de miles de artistas que no tenemos
suficiente calidad y originalidad y contenidos en las obras, no sucede lo mismo
en el resto de personas y oficios que participan en este negocio, o sólo ocurre
en los autores-.
52. No creo que una
obra, de un artista de hoy, salvando alguna excepción, tenga veinte o sesenta
años, tenga un precio en el mercado, mayor que de un autor de hace dos o tres o
cuatro siglos, cuyo autor fue en su epoca o en su tiempo de primera fila, y que
ahora ha quedado de segunda fila… a mi entender, el de hoy, acabará siendo de
segunda fila, por lo general…
53. Señor coleccionista,
no se engañe, ni se deje que le equivoquen… al final, mire el pasado, cada
siglo, en todo Occidente, como genios artistas, en cualquier género, sólo
existen o sólo quedan a lo sumo dos o tres… dos o tres escritores, dos o tres
artistas pintores, dos o tres filósofos, dos o tres… los demás de segunda fila…
y no se engañe, al final, un siglo después o dos siglos después todo se revisa,
el tiempo revisa todo… y quizás, una figura de tercera psoición en su tiempo
pasa a ser de primera, y viceversa… Por tanto, no se deje engañar, ningún cuadro
de ningún artista vivo, salvando alguna excepción vale al precio de hoy, más de
medio millón de dolares o de euros… ningúnc uadro que halla sido pintado hace
menos de veitne o treinta años, de cualquier pintor tiene ese precio… -si lo
tiene es porque las ofertas y demandas se han unificado en esa dirección, pero
la historia pondrá las cosas a su nivel, y si no lo hace, es que esta
civilización está herida de muerte posiblemente, porque ha ocurrido la mayor
trasnvaloración de valores, y los valores tienen que estar en consonancia con
la realidad, no lo dude-.
54. Todos los artistas,
padecen o padecemos la enfermedad de la
vanidad-petulancia-soberbia-egotismo-egoismo y todas las consecuencias… pero
quizás, pueda ser, que por esos milagros de la naturaleza, nos hallemos ante
una obra, de verdad que es original y creativa, que abre nuevos caminos, y ya
estemos acostumbrados, a ver tanto, y no ver, de verdad el alfiler en la
tonelada de paja… Quizás, como estamos ya acostumbrados a ver tanto ya visto, a
tanto genio y tanta obra genial, que no es nada en el fondo, cuando de verdad
se nos presenta algo nuevo, no somos capaces de valorarlo, ni siquiera de
plantearlo que de verdad, puede abrir nuevos horizontes… quizás pensamos que
todo tiene que venir de Nueva York, o de las grandes galerias de las grandes
capitales del mundo, que quizás, aquella persona que viene de un rincón perdido
del imperio,e s el que trae de verdad una novedad, el que ha estado décadas
intentando levantar cabeza, y nadie le ha hecho caso, es el que de verdad, nos
trae algo nuevo, y no queremos verlo, ni escucharno, ni analizarlo…
55. La pregunta es con
el maremagnum en el arte que existe, en Occidente, cientos de miles de
artistas, millones posiblemente cada año –incluso contando con los nuevos y con
los que dejan de ser cada año, y por tanto con docenas de millones de obras
nuevas cada año… ¿existen criterios y sistemas de verdad, para ver y valorar si
una obra, una tendencia o un manifiesto es de verdad nuevo e innovador y
creador? ¿O puede que lo de verdad nuevo e innovador, lo de verdad con calidad,
tanto en la forma-contenido, se pierda en la totalidad… y acabe no
valorandose…? ¿puede ocurrir que la persona que de verdad, manifieste una
innovación y profundidad en la obra, al final, solo pueda hacer pequeñas obras,
porque las grandes en tamaño y en materiales, no pueda hacerlo, porque se
incentive y se valore a otras… y hoy, si no existe mercado, compraventa, el
artsita no puede hacerlo, a lo sumo, tiene que conformarse con hacer pequeñas
obras en papel… pero no en lienzos o escultras, o grandes intalaciones, etc… al
final, a unos se elevan y a otros, se rebajan… pero se hace de verdad con el
que tiene valor, con las obras que tienen valor…? ¿Os e hace, nos parece que
esta persona puede provocar nuevos resutlados, se apuesta por esa persona, y ya
que se ha apostado, ya confluyen cientos de intereses, y hay que seguir
icnentivandolo…?
56. ¿Por qué no existen
museos o fundaciones, en que cualquier artista, sea conocido o no… pueda donar
obras artisticas, las que quiera, y en la cantidad que quiera, en papel… que
ocupen poco lugar… pero que se puedan conservar para el futuro, para que dentro
de dos siglos, criticos de su epoca puedan revisar el pasado con más libertad,
con menos itnereses…y de verdad, valorar lo que era innovador en todos los
sentidos, y no solo lo que interesó en un momento…? Porque que va a quedar de
hoy, de esta región o de este país o de esta ciudad, para dentro de dos siglos…
aquello que se valoro economicamente y en esta epoca por diversas razones
interesó que quedara… lo demás, se perderá en gran parte… se autodestruirá… o
desaparecera… y por tanto, al final, solo se valorará lo que halla quedado, y
lo que halla quedado es lo que en su epoca tuvo valor, pero lo que en su epoca
tuvo valor, puedo ser, por muchas razones, y las artisticas, ser una más, pero
no la más importante…
57. ¿Por qué no existen
diez museos o fundaciones o centros documetnales, en este país, en la cual, los
artistas, puedan donar, si lo desean, obras en papel, que queden para el
futuro, todas las que quieran, cien o mil o diez mil… y así, dentro de dos
siglos, analistas y criticos y profesores de universidad y el publico en
general, pueda contrastar las obras de esos autores anonimos e ineditos en su
tiempo, con aquellas obras de todos aquellos que promocionaron…? Si no valen al
menos tendrna un valor documental aunque no artistico… por qué… ¿pero lo mismo
en poesia, novela, cuentos, etc…? –si se hace en teatro y musica…-. ¿Pero por
que´existe centros documetnales en teatro y en música, y no en los demás
generos literarios y artisticos y filosóficos y…? ¿alguiént eme que si esto
sucediese, y quedasen suficiente obra, dentro de dos siglos, de artistas
desconocidos, podrían reescribirse la historia de la literatura o del arte
plastico… o de uno… a nivel local, regional, ancional, continental…? Porque al
final, saben ustedes lo que sucede, de miles de artistas, dentro de un siglo
aunque hallan producido mucho, no quedara nada… o apenas nada… y con apenas
nada, nada se puede revisar, ni nada se puede valorar –además de que en su
epoca no pudieron realizar toda la obra que podrían haber hecho y que tendrian
en sus cabezas-. De todas formas esto es predicar en el desierto o escribir
sobre las olas del mar.
58. En estos momentos
existen una industria cultural –que quizás sea una de las que más producen por
sectores en el mundo-, si entendemos industria cultrual –tanto literatura, arte
plastica, cine, teatro, música, etc..- tanto a nivel mundial, nacional o continental..
. y millones de personas viven y viven bien de dicha industria, y los que peor
viven, salvando excepciones, son los creadores… Por un creador o autor, que
vive de su oficio o profesión o arte, viven diez de los intermediarios, en sus
oficios o profesión o… pero para que un
creador viva de su profesión digna y honestamente, con suficiencia, se han
quedado mil del mismo oficio, en la cuneta, quizás habiendo dedicado no años,
sino lustros o décadas, en la búsqueda-investigación y realización de dicha
obra… y al final, la vida les obliga, la realidad de los hechos a dejar de
pintar o escribir o componer musica… y lo peor de todo, es que lo mucho o poco
que hallan realizado de obra, con más o menos calidad, al final se pierde…
59. No deberiamos olvidar,
que la calidad de una obra, viendo el pasado… no sólo la dice el autor, quizás
el menos indicado, ni siqueira sus coetaneos, sino generaciones futuras… el
presente no es capaz de valorar lo suficiente la calidad de una obra, ni cuando
la alaba mucho, ni cuando la minusvalora mucho… no deberiamos olvidar, este
hecho, que durante siglos y milenios y ha sucedido… por lo cual no pdoems
pensar, que se siga cumpliendo… Quizás el Picasso del siglo veintiuno, no esté
en Nueva York, ni en Europa, sino que esté en Ceilan-Sri Lanka… y tenga la
suerte, que su obra, la realice, durante décadas, y nadie le haga caso, y tenga
la suerte, que se matnenga y no se destruya, y después de muerto, algún
marchante la descubra y la lance al mercado… Y quizás, todos los genios del
siflo veintiuno, que existan o puedan existir, al final, queden relegados a un
segundo nivel o plano… o esté en China o en algún país islamico, o en alguna
aldea de
60. No creo que el
artista o el autor, sea el mas importante, o solo lo es, en tanto en cuanto
tiene que tener el valor y la honestidad, de intentar hacer una obra, que sea
honesta, que sea innoadora, que sea veridica y que sea verdadera, que tenga suficiente
calidad, aunque sepa que el mercado no le gusta o no le va agustar… pero los
demás, que rodean al mundo artistico, tienen que tener el valor y la
honestidad, de cuando se les presenta una obra con estas caracteristicas, tener
el valor y la fuerza de la honestidad, de valorarla y de inventivarla, cada uno
o cada persona en su lugar… porque hoy, el autor no es suficiente para de
verdad, incluso haciend una obra hoensta y con calidad e innovadora, hacer una
obra que pueda salir al mercado y ser conocdia, si otros, todos los que rodean
el mundo artistico o literario no la valoran y no le dan el valor suficiente,
el valor que de verdad tiene… hoy sucede por ejemplo en la literatura, que una
persona ha escrito cinceutna poemas, y salen publicados algunos de ellos, en
antologias y en revistas, algunos de ellos… y alguien que ha producido mil
poemas y lleva veitne años en esa actividad, no es capaz de nada… ens eguida
dirá usted, es que el primero tiene calidad y el segundo no… y le diré que si
puede suceder a veces, pero no siempre…
61. Creo sinceramente
que el mundo de las artes, en todos sus géneros, deberian reunirse y
sincerametne plantear todos los problemas que existen, especialmetne, en la
selección de autores y de obras… criterios para al menos, aunque nadie sepa
donde está el producto de calidad, al menos, no se pierda la obra que tiene ya
un nivel suficiente de calidad, innovación,de forma, de contenido, e incluso de
cantidad… de experiencia, etc… si una obra no tiene el valor para un continente
o para el mundo, al menos quizás si tiene el valor para su país, y si no lo
tiene para ese nivel, a lo mejor si lo tiene a nivel regional, y si no lo tiene
a ese nivel, quizás si lo tenga a nivel local… Creo sinceramente si es que
existe, una trascendencia, es decir, un tribunal de Dios y que cada uno al
final de su vida, se juzgará a si mismo, pienso que en el mundo de la cultura,
muchos se condenaran o nos condenaremos a sí mismos, algunos autores por no
haber sido honstos y realizar la obra, que creiamos deberiamos haber hecho, en
calidad o en cantidad o en estilo… o por habernos vendido al éxito o al
mercado… dando bazofia en vez de calidad, pero muchos de los intermediarios, se
juzgaran así mismos, por no haber sido honestos, y haber lanzado obras y artistas,
cada uno o cada una, en su faceta de poder y responsabilidad, y dejado a otros
y otras obras, por razones superficiales, o por razones ajenas al mundo de la
cultura y del arte… por empatias o antipatias que no vienen a cuento… -es como
ai gluien que trabaja en sanidad, solo atendiese y curase al que le cae bien y
al que le cae mal… no lo hiciera-. Nadie admitira que esto sucediera en el
mundo de la sanidad… la pregunta, es por qué, según dice todo el mundo, en los
pasillos, en el mundo de la cutlrua, de la literatura, de las artes… esto si
ocurre…
62. Podemos hacer una
obra, que el publico en general, entienda y le guste, y por tanto tenga venta…
pdoemos hacer una obra que determinados colectivos o elites les guste y las
entienda, y por tanto tener venta y éxito… pero se le puede obligar al
matematico que invente o redescubra un teorema que ya está inventado… o
descubierto… es evidente que no… creo que el artista, sea el genero que sea,
tiene que intentar buscar un nuevo teorema… y no el mismo que ya está
descubeirto… el mismo de hace un siglo o cincuenta años, pero cambiandolo de
color o de tamaño… Nadie admitiria que un matematico o físico, diejra que ha
inventado una teoria física o una teoria matematica que ya se ha inventado o
descubierto hace un siglo o cincuenta años… ¿pero por qué en arte o literatura
si se admite… lo unico que se cambia es el color de la letra, o se cambia un
poco el tamaño…? ¿Y porque en matematicas y en física, se aprecia si alguien
descubre una nueva teoria, aunque no se esté de acuerdo… pero en literatura o
en artes plasticas… un algo nuevo, y entiendo nuevo, si algo es nuevo en
contenido y en continente, no sólo en uno de los aspectos… no se aprecia, es
más, muchas veces, se hunde a dicha obra, y al autor que la ha realizado…?
63. Tendría que existir…
un sistema de verdad que se apreciara la obra en si, no la firma… sea pintura,
o musica o literatura… si así fuese, quizás cambiaria mucho… si un tribunal
especialsista, analizase cada obra… pero sin firma, si no supiese el autor…
¿qué sucederia…? ¿Si un tribunal mundial, analizase la obra, sin saber quien la
ha hecho, en todos los generos artisticos, literarios, filosóficos, etc… que
podría suceder…? ¿no sucederia que muchas grandes obras, de muchos geniales
autores, en diversos generos, bajarian o disminurian de valor… y quizás más de
una obra, de algún autor desconocido, se elevaria al rango que de verdad tiene
o tendría…? Sabemso que quizás esto nuna será posible, pero si deberia de
verdad plantearse… -un tribunal mundial, de cien personas, que valorasen
dossiers de obras… los diez libros de un autor desconocido, las mil pinturas de
un pintor desconocido, las cien composicioens de un musico desconocido, etc-.
(oct. 03cr).
64. Se dice, que si una
actividad humana, la controla o gestiona la iniciativa privda no funciona
correctamente, que si la gestiona la iniciativa publica o institucional o
administrativa tampoco… que lo ideal es que sea una combinación de iniciativa
privada y publica… como teoria me parece correcto, que toda actividad sea una
combinación en diferentes cantidades, según la realidad o campo, entre lo
privado y publco… pero mi experiencia… es que la actividad artistica literaria
y pictorica-plastica que está en estos momentos, a medias entre lo publico y
privado… a mi entender, no funciona, o lo que es lo mismo, funciona a unos
niveles muy infimos… pienso sicneramente, y nadie se ofenda, que obras y
autores de valia se pierden, se dejan en la cuneta y en los caminos, y en
cambio se inventivan a otros autores y otras obras, que tienen menos calidad,
menos innvoación, menos contenido y menos profundidad… salvando
excepciones… y repito que nadie se
ofenda…
65. Creo que la mayoría
de artistas o autores –sean literarios o pintores o musicos… etc-. No son honestos
con sus artes y su realidad creativa… lo mismo sucede, con la mayoría de los
intermediarios que están alrededor de esas actividades. Lamento expresar esto,
pero esta es mi experiencia, que se ha ido reforzando, durante años y lustros y
décadas… nadie debe foenderse, sino analziarse, si es como indico, cada uno
haga ejerciciso de penitencias, si no es como indico, yo seria el que más se
alegraria, y estaria en el error.
66. ¿He realizado una
sola obra plastica, pero que está dividida, diríamos entre setenta y ochenta
mil, dibujos y pinturas, de forma autonoma, o formando libros de artista… casi
todo está en el mercado, por no decir todo… alguien cree que es honesto y
normal, que de toda esa obra, que está toda o casi toda en el mercado, enviado
a cientos y miles de agentes artisticos, donada en gran parte… solo he cobrado
una pintura en papel… y que no exista oficialmetne en ninguna galeria
comercial, ni siqueira en deposito, estando en cientos de ellas…? ¿alguiénd e
verdad cree que es honesto… alguien de verdad que hay hoenstidad en este
oficio, por parte de todos o de la mayoría…? ¿de una obra literaria-filosófica
que he realizado, un libro o un titulo… que en el original contiene unas veinte
mil paginas… de ellas diez mil pasadas a ordenador, y enviadas durante treinta
años, a miles de personas, de itnermediarios literarios… no he conseguido que
ninguna editorial, ni publica ni privada, ni semipulibica, publique una
recension o una antologia de cien paginas… o una revista publica o privada,
haga una antologia y publique diez paginas de veinte mil….? ¿Alguien
sicneramente entiende algo, y si lo comprende agradeceria me lo explicase…?
?¿Aunque esta obra, ni literaria-filosoficamente, ni plastica-pcitoricamente
tuviese ningún valor… alguien cree que una obra, aunque sea por la extensión
que tiene, alguien piensa que una obra así, merece, tanto silencio, tanto ser
tirada a la cuneta… porque ojo, al final, no se perjudica solo el autor, quién
sabe si se perjudican los nietos de los intermediarios, porque quizás una obra
así, ofrece nuevas posibilidades para la sociedad y la humanidad…? (sin entrar
que según el autor, solo existe una obra, dividida en cientos de fragmentos
tantos plasticos o graficos, o literarios-escriturales, todo forma una unidad,
aunque esté dividida en cientos o miles de fragmetnos, tanto en pinturas o
dibujos o libros de artsitas o en libros… pero todo forma una unica obra, una
unida realidad literaria-plastica-filosófica-teologica… -pero en fin, diríamos
que esto es una cuestión del autor, que tiene derecho a la creación libre-.
¿repito la pregunta, una obra, de este tamaño, de esta cantidad, creo que
innovadora y profunda, veasen manifesitos artisticos y literarios… realizada
durante treinta años, enviada enpartes, a miles de personas del mundo cultural,
en todos sus nvieles… de verdad hay derecho que esta obra, oficialmetne no
exista, en ningún ambito de la realidad…. De verdad tiene sentido el mundo
cultural, o hemos perdido el equilbirio, el sentido común, la minima armonia,
el mínimo equilibrio, de verdad la mínima justicia conmutativa… el minimo valor
al trabajo de cada persona, sea en la actividad que sea…? ¿O qué sucede…?
68. ¿Quizás sea o halla
sido un enorme imbecil e indiota, un artista imbecil e idiota, e mayor del
mundo, y de todos los tiempos?
69. La industria
cultural, será en el futuro, aún más importante que en el presente, ya lo es en
la totalidad del PIB de un país, si de verdad interesa estas actividades como
industria, si deberian todos, plantearse, la racionalidad de este mundo, y que
de verdad, se buscasen sistemas de selección de obras y autores, que de verdad,
fuesen los mejores, en calidad, o en los criterios que se busquen… porque al
final, al final, todo acaba teneiendo el valor, si se incentiva una obra que no
tiene demasiado valor, al final, no digo que desaparezca, pero si dsiminuye, lo
estamos viendo ya con autores o artsitas de los años sesenta o setenta… que
después de meurto, no ganan victorias como el Cid, sino que más bien las
pierden… y en cambio, se dejan en la cuneta, quizás obras y artistas o que
pueden hacer, y como se han dejado en la estacada, pues no pueden destacar… y
al final, esto puede ser una gran fuerza economica y un gran valor cultural y
politico… de verdad seleciconar los recursos humanos, en cualquier actividad,
va a ser lo esencial en la economia del rpesente y del futuro… y creo que en la
cultura también, en el mundo de las artes, de la literatura, de la filosofia…
el país que no lo haga, se quedará atrás… al fin de cuentas, Goya, Picasso,
Velazaquez, El Greco son artistas mundiales… y quizás, el país, España, no los
apreció en su debido valor, en su epoca… ¿Pensemos que seria de España, si en
vez de dos o tres museos de Picasso como ahora tiene… tuviese seis o siete…
cuanto dinero podría dar a la industria nacional…?…
70. ¿Pero quién será el
Picasso del siglo veinituno, habr´anacido, en qué país o región o continente o
de qué cultura… o el Joyce del siglo veintiuno… o el Heidegger… o el Rahner…
o…? Lo trsite seria que lo tuviesemos al lado, y no nos diesemos cuenta de que
lo tenemos al lado…
72. Entiendo el Quijote,
como un gran mural, que a su vez, es una partecita del gran mural que conforma
toda la obra, Soliloquios –tanto en
su parte escrita, como en su parte grafica o pintada o dibujada-. Como una grna
instlación-mural-pintura-dibujo-escultura-arquitectura. Como una gran
arquitectura, que está compartimentada en trozos o fragemtnos, que está
repartida por cientos de sitios y lugares, y realizada, durante décadas…
diríamos una instalación mental, una arquitectura mental, un mural mental… todo
esto intenta de algún modo “realizar una obra que sea el camino o el empiece de
algo nuevo, de un neuvo arte-ltieratura-filosofia-teología…”.
74. No cabe duda que los
manifeistos artisticos, que están detrás de todo el arte y la literatura que
realizo, es un cambio importante; no cabe duda que unir literatura y arte
plastico es un cambio radical, y las dos cosas unidas de forma indivisible… no
cabe duda que cada pintrua o dibujo o el mismo qujote-libroDeArtista-códice,
siendo por una parte autonomo, pero al mismo tiempo, siendo una parte de todo
lo que he realizado, de esa obra global o total… es un adelanto… pero debo
aceptar la realidad… “no es el arte nuevo, que intento realizar, el arte o
artes nuevos, en todos los sentidos”. Quizás porque para hacer un neuvo arte,
no solo se necesitan nuevas filosofias-teologias-ciencias-tecnicas, sino quizas
una situación psicológica diferente a la nuestra –como dice mi esposa, quizás
cuando el ser humano, dentro de miles de años, viaje por nuestra galaxia, y se
pase, meses y años en esos viajes, se situe en una situación psicologica
diferente, totlamente diferente y realice un arte nuevo, de verdad nuevo, en
todos los sentidos-. E·s obvio, que con esto defiendo, no solo puras formas
como muchos plantean, en arte, sino nuevos contenidos, y nuevas formas de
observar los contenidos… quizás tengamos que aceptar, que psicologicamnete, en
el fondo, en los dos o tres cerebros que tenemos, según algunas teorias
psicologicas, somos iguales a los cromañones, auqnue la cultura superficial
halla cambiado o se halla trasnformado…
75. Vivimso hoy una
situación artistica plástica y literaria, con una inemsna producción, con
millones de escritores y millones de artistas cada año activos… y por tanto,
con millones de productos en ambas artes, cada año… en definitiva, quizás sea
imposible, encontrar una aguja en un pajar, es decir, de verdad hallar lo nuevo
e innovador, tanto en contenido como en formas, lo que de verdad, se ve que
podría abrir nuevos caminos... ciertamente esto es un reto y una razón, pero
otra es que el mundo cultural y el mercado cultural, con todos los
intermediarios, debemos aceptar que está muy maleado…
76. ¿la cuestión es
sencilla y clara, un pintor tiene que hacersela, y yo me la hago… esta “parte
de Soliloquios”, El Quijote,
mural-instalación-codice-libro de artista, instalación-ensayo-novela-filosofia,
podría estar al lado, de las grandes obras plasticas de todos los tiempos y de
todas las culturas, podría estar al lado de Altamira, Lascaux, de
77. Me siento como
pintor, alguien que ha abierto varias puertas a arte, al arte del futuro, por
donde tienen que caminar, los que vengan después, que muchos han copiado o han
plagiado mis ideas, pero sin decir las fuentes, y que por otro lado, el mundo cultural,
no le interesa ni mi obra, ni mis manifeistos, ni mi actividad… me siento
enormemente fracasado… porque sé, que en si en un tiempo no se valora, despue´s
la obra se va destruyendo y perdiendo, como efectivamente estará sucediendo,
porque hoy lo que no tiene precio, se acaba tirando… y destruyendo… (nov.
03cr).
78. Hoy existe tanto
arte, y tantos autores, que me resulta muy díficil percibir y entender que de
verdad no se pierdan autores y obras de calidad, tanto en innovación, de forma
y contenido. De materia y forma.
79. Las figurillas o
esculturas, encontradas de hace treinta y tres mil años… un ganso, totalmetne
realista, minusculo y pequeño encima… y si esto lo unimos a Chauvet, las
pinturas, de treinta mil años… quince mil años más que Altamira-Lascaux, no
senseña fehacientemente, que llevamos treinta mil años al menos, pintando lo
mismo, del mismo modo, quizás con las misma intenciones, o solo hemos avanzado
pequeños matices… en definitiva apenas nada. Par ami esto es y ha sido siempre
evidente, por eso, la idea de itnentar un neuvo arte plastico, en si mismo y un
nuevo arte combinado con otras artes. Por eso la combinación de arte plastico y
arte literario y filosofia-ensayo y teologia-macrovisión y algo de ciencias y
algo de tecnicas… Creoq eu viendo esa figurilla de hace treinta y tres mil
años, de ese pato… o ese ganso, nos damos cuenta perfectamente… que no hemos
avanzado apenas nada, casi nada en estos treinta y tres milenios. Pienso que
viendo esta obra, sinceramente… junto con todas las prehistoricas, nos damos
cuenta, el por qué del camino artistico-liteario en el que estoy embarcado…
80. Si no hacemso un
neuvo arte, de verdad neuvo en cotnenido ye n forma, que el que se ha hecho en
estos treinta últimos milenios, solo seremos repetidores o de formas o de
contenidos, pero no seremos capaces de expresar, lo más posible de la
profundidad de la psique humana, la profundidad del yo humano, de la
profundidad de la realidad social, de la profundidad de la naturaleza, y de lo
poco que captemos de la profundidad de Dios…
81. Por tanto, creo que
llevamos en arts plasticas, treinta y tres milenios al menos, haciendo lo
mismo, solo cambiando pequeños matices, incluyendo la inmensa mayoría de las
vanguardias del siglo veitne. Creo aunque pueda sonar a
petulante-vanidad-soberbia… que esto que realizo yo, puede ser algo nuevo, un
nuevo camino de verdad, diferente a lo realizado hasta ahora, y por tanto,
quizás si se sigue este camino, dentro de varios siglos o mileniso, nazca algo
ya terminado, que de verdad sea difernte, en forma y en contenido, siendo
arte-artes, a lo que se ha hecho ya de forma madura hace treinta milenios… los
caballos prehistoricos de Chauvet de treinta milenios, el ganso de hace treinta
y tres milenios…ha alcanzado ya la profundidad y perfección en esencia, que
todo lo hecho después… o incluso mejor que lo realizado después, mucho mejor…
¿por qué? Quizás el ser humano, llego a su madurez artistica, al menos al
estadio que ahora estamos, hace varias decenas de miles de años… ha llegado a
la profundiad en contenido y en forma, hace treinta milenios, posiblemente más,
cuando se hallen otras cuevas… y en artes, solo hemos ido repitiendo cambiando
el motivo y el objeto, pero no la profunidad, ni en forma, ni en contenido… en
cambio en otros saberes, y en otras disicplinas artisticas, quizás hallamos
tenido que pasar milenios o siglos –aunque yo dudo, si la musica y los
relatos-literatura, de hace quince milenios, no tenia la misma profundidad o
más que la actual-.
82. Siemrpe he tendio
claro, que en arte, posiblemente en literatura, y con seguridad en artes
plasticas, hace quince milenios… ya habian alcanzado la misma o mayor
profundidad que después… por tanto, si queria dedicarme a esta actividad,
tendría que hacer avanzar, tanto en contenido como en forma… en forma y
contenido están los manifiestos artisticos o artisticos-literarios, en
contenido, están además de esos manifiestos, los contenidos-conceptos de
filosofia-literatura-ciencias-retligión-teologias-etc…
83. Pero lo dificil de
entender-aceptar, es que creyendo, y creo objetivamente, el arte que realizo es
más avanzado que la inmensa mayoría, yo no conozco ni aquí, ni fuera de aquí,
algo del nivel actual… de lo que yo hago, de lo que llevo haciendo en estas
décadas… nadie, a nadie le interese lo que realizo… no comprendo, ni entiendo…
que halla tanta cerrazón… por mucho que me esfuerzo en comprender y entender…
84. no conozco nada en
España, ni en el extranjero, que sea parecido a lo que yo realizo, o en esta
dirección, tanto en contenido como en forma, en innovación de manifeistos
artsiticos, en contenido, en estructuras y en forma, en significante y en
significado. Creo sinceramente, que hago avanzar el aret plastico, como
concepto de arte total y de obra total. Y el mundo del arte, el mercado del
arte, permanece en silencio, no da señales de enterarse, después de lustros y
lustros de trabajo, y de envios de obra, a unos y a otros… a cientos y a miles
de personas y agentes relacionados con el arte –galeristas, marchantes,
directores de museo, de revistas, criticos y criticas, fundaciones, museos,
coleccionistas, etc-.
85. ¿De verdad que
sucede en el Arte plastico y literario? Hay tantas obras y tanta riqueza de
artistas y escritores y obras, que nadie es capaz de saber, lo que es bueno y
nuevo, de lo que no es bueno y nuevo, o de lo que solo es bueno pero no nuevo,
o bueno pero no abre nuevos caminos… o ni es bueno, ni nuevo… de aquello que
son sólo pura formas y nada más… ¿qués ucede al mundo del arte… de verdad… diganme?
¿al mundo del arte plstico, literario, de la filosofia, de la
teología-religión, de y de…? (dic.03cr).
86. Creo que con los
manifeistos artisticos, y con las obras artisticas… ambas cosas unidas, y todo
lo que llevan consigo he realizado una revolución artística. Pienso que de lo
que yo conozco, tanto en el panorama nacional, como en el occidental, incluido
el americano… nadie que yo conozca, está realizando una obra tan simple en
apariencia, pero tan compleja al mismo tiempo, con tantas aristas, tantas
modalidades, tantas perspectivas… tan simple y tan compleja. Y creo
sinceramente que me adelanto ciucuenta años al arte, que se está realizando en
estos momentos. Y creo que estoy poniendo las bases de un algo que puede nacer,
que seriamente, sea algo, que por fin superemos a Chavaut-Altamira-Lascaux,
porque en definitiva, llevamos treinta milenios repitiendo lo mismo, tanto en
formas, como posiblemente en contenidos esenciales.
87. ¿La cuestión es
porque el mundo del arte, se niega a reconocer y recoger el guante? ¿cómo
enviandoles una obra, que es más adelantada tanto en forma como en contenido, o
en significante-significado…. Los diversos agentes artísticos que conforman el
mundo del arte, se niegan a admitirlo, y por tanto, a considerar la obra? (dic.
03cr).
88. Eta obra, que crece
despacio, intenta captar una imagen parcial-total del mundo, total porque es la
intención, parcial porque es el resultado…
89. Et aunión de “arte
plastico más literatura más filosofia formando una unidad”. Al final, el
Quijote, que estoy realizando, es un trozo de Soliloquios o Enciclopeia filosofia. Es díficil, me resutla
enormemnte dificil que el mundo cultural y artistico, acepten que una obra
plastica, es pintura o dibujo, pero que también puede ser perfectamente,
literatura y filosofia y teologia y macrovisión y algunas cosas más… este
“libro de artista, titulado Quijte Vicmar…”… es todo ello y un poco más…
diríamos que una obra, siempre supea al autor, el autor pone una pate, y la
sociedad el resto. (feb. 04 cr).
90. Una obra de arte, si
es arte de verdad, es siempre algo más, que lo que es arte o lo que se dice del
Arte.
91. Se está tardando más
tiempo en pensar y reflexionando y meditar sobre esta obra, incluso
contemplarla en la mente antes de su realización, que quizás su realización, o
dicho de otro modo, su concreción real… está lelvando más años, el pensar los
contenidos y sus formas y sus estructuras, y sus tiempos y sus colocaciones, y
su narrativa interna, que quizás, lo que se tarde después en la plasmación “de
dar los brochazos y la ejecución”. Es más pesnar y pensameinto y meditar en
sentido estricto y reflexionar y boservar, que quizás el tiempo de ejecución…
aunque este muy expandido en el tiempo,v airos años ya…
92. Antes cuando yo empezada
en el Arte, habría que tener una trayectoria artistica, por ejemplo, diez o
veinte años, para ser consdierado un futuro o potencial talento artistico… hoy,
ya empezaban los sintomas hace veitne años, habría que descubrir talentos, si
pueden ser sin barba, para que así, durante cinceunta o setenta años de
existencia se pudieran multiplicar las cifras de los cheques de sus cudadros.
Por tanto, hoy da la sensación, que se apuesta por personas jovenes, y se ve,
que resutlados pueden dar… si a una edad, no se ve visos económicos de carrera
futura o en ascenso, a esas personas se olvida. Observen, busquen catálogos de
exposiciones de estos dos últimas décadas, inclusod e ferias nacionales e
internacionales, verán cuantos nombres, están olvidados y semilolvidados.
Cuanto más de nosotros, que nunca llegamos a nada.
93.
Hoy, por suerte o desgracia, debemos aceptar que el arte plastico lo maneja el
tandem de galerias de arte junto a los grandes museos. No digo que no exista
detrás otros intereses y otros colectivos, pero creo qu estos dos son los
esenciales. La opinión pública es itnersante como comparsa… ¿y ela rtista o el
creador o autor plastico tiene alguan improtancia? Tiene aquellos que por su
calidad o su suerte o su lugar de nacimiento, es capaz de llegar a las galerias
privadas, y si estas son internacionales aún más… los demás, me temo que sus
obras se van perdiendo en el tiempo, autodestruyendose, incluso no pueden
realizar todo lo que podrían hacer… y este sistema, en analogía se va compiando
o plagiando, incluso en ambitos territoriales o locales o regionales más
pequeños…
94. Es evidente, en el
Arte que la cocneincia moral y ética en el mundo, se está desinflando o dicho
de otro modo, está desapareciendo de los seres humanos. De todos los coelctivos
donde he ido y he etado, de muy diferente ideologia, me parece que el mundo
artistico y cultural y literario… son mundos en geneal, en que las personas que
lo conforman, tienen por un lado un discurso aparentemente un excelso y sutil y
alto, pero por otro lado, son muncos en que las personas, indivduales, por lo
general, tienen unos hechos éticos de un nivel muy inferior… en general, Dios
salve a quient enga que salvar… Piensoq eu si en estos mundo simeprara un nviel
ético más elevado no sucederia lo que de hecho sucede, miles de artistas, no
pintan nada en el mundo de la pintura, trabajos de décadas no sirven para nada…
nadie neiga que no todos podemos ser gneios artisticos, pero quizás cada uno,
tendría que ocuapr su pequeño lugar, y no la no-existencia. (marzo o4cr).
95. Parece que para que
uno tirunfe entre diez mil, hay que hacer desaparecer el resto. Esta es la
práctica que se lleva en el mundo del arte y de la literatura. O eso es lo que
a mi, y a otros muchos nos parece.
96. Nunca he comrpendido
el mundo en general, yc reanme que lo he intentado, pero el mundo artistico y
el literario y el cultural aún menos.
97. el que parece que
está a tu lado, mañana sin saber por qué está en contra.
98. Todos hablan de
lbiertad, pero si utilizas tu libertad con moralidad, todo el mundo en el fondo
quiere que hasgas y pienses como ellos. En definitiva, quitarte tu pequeña
libertad.
99. En el mundo
artístico, todo el mundo puede hacer lo que quiera, especialmetne los
diferentes colectivos de intermediarios, pero si tú tienes la osadia de
quejarte, entonces, no es que te borren de la lista, sino que te quitan del
mapa.
100. De verdad, cada
persona que está en el mundo del arte, sea artista o autor, critico, galerista,
director de revista, de museo, comisario, director de museo, etc… etc… de
verdad, se tendría que analizar, seria y profundamente, no sólo sus presupestos
artisticos y estéticos, sino de verdad sus nvieles éticos y morales…
101. He realizado entre
setenta mil y ochenta mil dibujos y pinturas, en papel, de “forma semiatuonoma”
o formando lbiros de artista… casi todo está en el mercado… sólo he venido una
obra, creo que he descubierto nuevos manifeistos artisticos, creo que soy uno
de los autores que más obra ha realizado, creo que doy un vuelco al unir
literatura y arte plastico y filosofia… y de todo, he vendido o he cobrado una
sola pintrua en papel… y habiendo realizado tanto trabajo y tanta obra, en la
práctica no existo como artista… ¿no es suficiente, incluso aunque tegna un talento
mediocre en este oficio o profesión que de verdad, los poderes constituyentes
se replantearan seriamente qué es lo que está pasando en el mundo de la cultrua
y del arte…?
102. Me prgunto si en un
mundo, done existen tantos miles o decneas d emiles o cientos de miles de
artistas en el mundo, en cada generación, si de verdad, se nos pierden las
personas con talento artistico, que quizás hagan una obra más libre, según sus
conceincias, me pregunto si aquelals personas meno sextrovertidas, o incluso
que están situados en regiones del mundo más alejadas de los circulos de poder,
al final, se pierden de verdad potenciales genios artisticos, incluso por
muchos talentos que parece se exponen en los museos y en las ferias
internacionales.
103. Una obra literaria,
incluso de cinco mil paginas de un autor, puede que perdure en el tiempo,
durante un siglo… pero una obra artistica, de veinte mil dibujos y pinturas, es
muy díficil que perdure un siglo, si no es valorada en su epoca de vida del
autor…
104. Dedicarse de
verdad, al mundo del arte, incluso buscarte otro trabajo diferente al arte,
apra tener más libertad en el mundo del arte o de la literatura, es a la larga
una enorme desesperación y tristeza. Peor es si sólo te dedicas al mundo del
arte, y no te buscas otra cosa para alimentarte… porque entocnes te podnrás en
el borde del abismo.
105. Hoy, interesa
elevar a uno o dos artsitas de cada generación, a otra media docena, estarian
detrás de ese uno, y los demás son sólo cmparsas, más o menso importantes en
cada tiempo, pero nada más… es triste quizas darse cuenta, de ello, pero tarde
o temprano eso es lo que sucede.
106. Me pregunto si nohe
sido un tonto y un imbecil, por itnetnar dedicarme al mundo de la literatura y
del arte plastico, y encima pensar, que sin meterte con nadie, pero intentando
conservar tu propia libertad, tu pequeña libertad, intentando hacer un trabajo
serio y profundo e innvoador, no pisando a nadie, pero tampoco perteneciendo a
ninguan escuela, un dia tu trabajo seria valorado. Me pregunto si no he sido
imbecil pensando que la ética y la estetica y la bondad y las pequeñas verdades
serian caminos que podrían y deberian ir juntos. Me pregunto si no he tirado en
parte mi vida por la borda, pudiendome haber dedicado a varias cosas, haya
dejado media vida, dedicada al arte y la literatura, para que ahora a más de
mitad de mi vida, te des cuenta, que todo trabajo realizado no ha servido para
nada, ni para nadie… ni incluso para mi mismo…
107. ¿Qué he obtenido,r
ealizando una “única obra”, que dneomino soliloquiso, que conta de treinta mil
paginas escritas, y más de sesenta mil dibujos-pinturas… estas últimas la
inmesna mayoría en el mercado, más del noventa y cinco por ciento… realizada en
papel, sin saber si ha desaparecido o se ha extinguido su pequeña existencia…
me pregunto?
108. Estaré equivocado,
pero creo que el autor, sea literario o musical o plastico, igual que el
matemático o el físico… su obligación es estar en su taller y realizar su
trabajo, después darlo a concoer, pero su trabajo, no su persona, y volver a su
estudio para seguir buscando nuevas teorias matematicas o físicas o nuevas
obras artisticas o literarias…. Eso es loque pienso que hay que hacer, no estar
de divo en todos los saraos culturales. Por lo que se ve, esto no es que no sea
así, que es evidente que no lo es, es que tampoco se permite a quien actua de
este modo, que pueda respirar en este mundo.
109. No creo que el
artista tiene que ser un divo o un genio artistico literario, no creo que lo
sea, pero tampoco nadie sabe lo que es un genio, ni por tanto las
caracteristicas, y me temo que tampoco sabemos reconcoer lo que es una obra
genial.
110. En el mundo dela
rte, casi todoe l mundo vive del arte, menos los artistas, que sólo viven una
proporción mínima.
111. Bueno seria para
los periodistas de ivnetigación, que de verdad hiceran preguntas y encuestas,
de que piensan artistas con setenta años, que hayan dejado media vida en el
oficio, y que hayan fracasado después de llevar cinceutna años con esa
profesión-vocación… bueno seria que en el análisis del arte, se tuviera en
cuenta que piensan dichas personas.
112.
Els er humano, lleva al mundo dela rte, como a todos los mundos, lo mejor y
peor que arrastran.
113. Es cierto que los
demás, ven mejor y más claramente los propios defectos que uno mismo, en cuanto
al arte sucede lo mismo. Pero también será cierto que esto ocurre en viceversa.
O dicho de toro modo, si un critico ve mejor los defectos pictoricos de un
artista que el mismo, quizás el artista ve con más claridad los defectos de la
critica que el mismo crítico… (abr. 04cr).
114. ¿Cuánta verdad
artistica estamos dispuestos a soportar, cuanta innovación o creativdiad
artistica estamos dispuestos a aguantar…?
115. ¿Es el mundo
artistico de creación artistica, no el mundo de la libertad con eticidad, como
se dice que es o debe ser, más bien es el mundo de la no libertad de creación…
y donde la ética más bien es una cosa adjetiva que substancial?
116. Sólo he itnenado
seguir en el mundo del arte, de la literatura yd e la cultura, mi pequeña
libertad interior. Sin pisar a nadie, sin formar parte de ningun grupo que al
final, la mayoría están en contra de otros grupos, sin ir en contra de nada, ni
de nadie. Quizás este haya sido mi delito, pensar que una persona a nivel de
autor literario y plastico podría seguir su pequeño camino, de porpia libertad…
No tengo más improtancia que nadie, tampoco menos que nadie. Sóloq ueria buscar
la verdad-bondad-belleza a través de la literatura y del arte plastico. Mi
pequeña aprotación a la humaniad y a la sociedad. Sólo eso. Ni nadie me tiene
que dar pleitesia, ni yo tampoco darsela a nadie. Cada uno, dentro del mundo
del arte, realice su oficio o su profesión o cumpla con su deber, igual que yo
intento realizar con el mio, que es intentar realizar una obra profunda, tanto
a nivel de significado, como de forma, tanto de contenido como de estructura.
Una obra que sea profunda en cuanto al contenido, e innovadora en cuanto a la
forma… No sé si pensar así, si actuar así, si trabajar todos los dias, en la
literatura y en la pintura, si estar todo el dia, leyendo-estudiando-buscando y
realizando obra, si todo esto, es un enorme delito, paa que en la práctica, mi
trabajo, al menos hasta ahora, haya sido sielcniado, como hasta ahora ha sido…
Puede que haya cometido el peor pecado que se puede tener en la vida cultural…
que es intentar ser libre artísticamente, sin meterme con nadie, pero
intentando tener en cuenta la tradición y todas las culturas, para que de ese
modo intentar realizar algo que pudiera ser profundo en la forma y en el
contenido. No sé si esto es una herejia, pero por los resutlados de ostracismo
parece que lo es.
117. Hoy no se cuelga,
ni se quema a nadie, por realizar una obra artistica o literaria, digamos que
no guste o que rompa cauces, hoy no ocurre esto, pero suele suceder, o que se
eleva a las categorías de genialidad, cunado muchas veces no lo es, o dejan al
autor y a la obra, que se muera en la tristeza y en el silencio y en la soledad…
118. ¿Mi lema artistico
siemrep ha sido muy simple: nadie me tiene que servir ni rendir pleitesia, pero
yo tampoco lo tengo que hacer con nadie. Esto es lo que he hecho, y por lo que
se ve, este mundo del arte, es ante los ojos, muy vanguardista y adleantado,
pero en cuanto a las formas, es medieval, todo el mundo en el fondo, le gusta
los feudalismos, las servidumbres, quizás no materiales, pero si espirituales…?
119. Hoy, tendriamso que
recordar dos cosas, que parece se han olvidado. Primero, al artista o creador,
que sea consciente, que no es un dios, que no es divino, que tiene que vivir,
incluso el genio, con más modstia y humildad, por tanto, que se deje de vestir
como lo hace, y de pensar que tiene que ser el centro del mundo, de estar en todos
los saraos culturales, etc… que viva con humildad y con modestia, itnentando
hacer el arte más profundo que pueda. Que al fianl el genio, lo dan los siglos,
ni siquira esa categorai, como se ha visto a lo largo de la historia, es capaz
los coetaneos de valorarla decentemente y dignamente. Y en segundo lugar, que
si los artistas tienen que ocupar un lugar más modesto, más aún, los
intermediarios, pueden ocupar un lugar por encima de los autores o creadores,
que al final, por mucha importancia que tengan y la tienen, no son más que los
autores, porque no es más el que vende el tomate que el que lo cria o crea o
rebusca o hace… que nadie quier quitqrte improtancia al critico, al marchante,
al galerista, al director de rvista, de museo, de y de… pero que sepan que
están en un segundo lugar… después del artista o del escritor o del compositor…
y éste no olvide, que al final, por mucho que le digan que es un genio, sólo
mil años después se sabe, no sólo quién fue el genio, mil años antes, sino que
obra de verdad es genial… Por tanto más humildad a todos y a todas…
120. Como hoy la inemsna
mayorai de persona, no creen en nada o en casi nada, ni siquiera quizás en si
mismas, por desgracia, tenemos que buscarnos diríamos objetos sustitutorios
para llenar los vasos de nuestra vida-existencia. Y no cabe duda que el arte y
la cultura y la literatura, puede ser y lo es… Y no nos damos cuenta, que las
artes, son insturmentos, no son realidades en sí… o dicho de otro modo, que
nuestra vida es nuestra vida, y las artes, son un instrumento, por muy
refinados que sean, al final, es un objeto, igual que puede serlo un cohce, un
apartamento… pero anda más, pero nada menos…. Esto a veces, saberlo es bueno,
porque te cura de modestia y de humildad…
121. No estoy en cotnra
de nadie, pero es tanto pecado o falta moral o falta de formas, que yo
simplemente tenga derecho a seguir mis ideas esteticas y artisticas, las mias,
sean buenas o sean malas, sin meterme con nadie, sigueindo mi entendimiento de
verdad, bondad, belleza… es tanto pecado y tanta falta hacia alguien, que yo
siga mi pequeño camino, siguiendo las reglas eticas y morales, las costumbres,
la legislación de mi país, incluso las leyes religiosas… es que esto es tanto
pecado para que me tengan en el ostracismo que se me tiene…
122. ¿Cuánta verdad cada
uno puede soprotar, decia más o menos Nietzsche, cuanta verdad estética y
artística está cada uno dispuesto a soportar…?
123. Sin creerse más que
nadie, pero sin creerse menos que nadie, me pregunto si hoy, en casi todos los
sitios, incluso en el arte, tienes que ser un borrego, pensar como la mayoría o
el grupo o el colectivo concreto te dice que tienes que pensar o sentir o
actuar…
124. Sólo sirve quien
sirve. En el mundo artsitico y cultural también.
125. No me gusta los
saraos culturales, porque la experiencia ue he tenido ha sido siempre la misma,
al final, unos van en contra de otros, y yo quiero mi pequeña libertad
personal, no quiero ir en contra de nadie, ni de ningún otro grupo, ni siquiera
de la historia…. Sólo queiro realziar mi pequeña o mediana o gran obra,
literaria-artistica-plastica… ¿Es mucho pedir esto…?
126. Siemrpe he creido
que las personas tienen buena voluntad, de fondo tienen buena voluntad, aunque
tengan malos hechos. Pero debo confesar que mi experiencia en el mundo
artistico y literario, me ha puesto en crisis dicho postulado, no sé, si además
de tener malos hechos,o de las perosnas equivocarnos por mil motivos, muchos de
ellos naturales o comrpensibles, en el fondo también hay personas que no tienen
tan buena voluntad, ni tan buena intención. Nadie se ofenda. Pero cada uno, el
primero yo,t endria que examianrse a la luz de sus hechos, mirarse al propio
espejo e intentar seriamente, al menos para si mismo, averiguar lo que es, no
lo que dice ser, no lo que aparenta ser…
127. En el mundo del
arte y de la literatura, existen demasiados sistemas de selección, me pregunto
si los que eligen y seleccionan personas yobras, estas valen y estas no valen,
no sólo las obras o trabajos, isno incluso las personas, estos tienen futuro y
estos no lo tienen. Este me cae bien y por tanto tiene futuro, este no me cae
bien, y por tanto, todos serán cortapisas… son conscinetes no ya del poder que
tienen, sino de lo que pueden influir sin quererlo en la historia, en la
cultrua, en la sociedad, en la humaniad, y en la pequeña historia de cada
persona… me pregunto si son conscientes, del bien o del mal que pueden hacer…
me pregunto si la critcia, los directores de… los marchantes, los y los… y las
y las… son conscientes… y si lo son, si lo hacen con bunea voluntad, con sus
pequeñas o grandes luces, pero al menos con honestidad y responsabilidad y
humanidad… me pregunto… no censuro, ni juzgo, pero si creo que me pregunto para
que cada uno se pregunte…
128. El artista, sea
plastico o literario, debe ser humilde y modesto, y darse cuenta de dos cosas:
primero, que de verdad obras geniales, sólo existen una media docena en el
mundo, por siglo y entre todas las culturas; en segundo lugar, que ni siquiera
el mismo sabe, si su obra, podrá ser un dia genial… -por tanto tiene que ser
humilde y modesto, en estos dos sentidos, si su obra es genial, el mismo ni
siquiera lo sabe, si no lo es, conformarse, que al final, de cientos de miles y
millones de escritores, o muscios, o artistas de cada siglo… al final, como
obras geniales, sólo quedaran por cada siglo, al menos hasta ahora ha sido así…
sólo quedarán media docena-.
129. ¿Pero sabiendo que
al final, sólo quedan, al menso hast aahroa, media docena de obras geniales por
siglo y por especialidad… que debe de hacer el autor, sea pintor o artista
plastico o sea literato… como el autor, tiene que encajar dicha realidad… qué
tiene que hacer el critico, el marchante, el director de galeria, de editorial,
de periódico… de…? Piensoq eu sólo cabe una respuesta, el creador o autor,
tomando todo de la tradición, mirar el futuro, haciendo en contenido y en
forma, algo profundamente nuevo e innvoador, pero verdadero y bello y
bondadoso. Los direntes intermediarios, de verdad, ver y mirar más
profundamente, mirar más lo esencial, no mirar tanto las poses, no mirar con
tantos prejuicios, no pensar que porque el autor equis te cae bien es ya un
excelente artista, o te cae mal es un pesimo autor… Mirar más al fondo de las
cosas y de las cuestiones…
130. Demasiados hoy,
como quizás siempre, piensan que un artista tiene que ir a la última vestido,
bien o mal… el arte se lleva dentro, no en la ropa, ni en las poses… No hay que
ir de negro para ser une scelnte artista, ni un excelente marchante… si el arte
o artes, es de los pequeños espacios de libertad que tenemos, por tanto,s eamos
libres, humidles ymodstos pero libres, nadie me tiene que indicar que sea mejor
o peor artista por la ropa que arrastro…
131. No hay que ser un
bohemio, ni un burgues para ser un genial artista… hay que ser un genial
artista yd espués lo demás vien por añadidura… si es que viene…
132. Puede que mcuhos
sepan lo que es una obra genial, mirando el pasado… muchos saben cuales son las
obras geniales del pasado, pero nadie sabe cuales serán las obras geniales de
este siglo, nadie… y menos aún en las artes, por tanto, ni siquiera el autor,
sabe si está haciendo una imbeiclidad o una obra con talento o una obra genial…
133. una obra es una
obra, es decir, una obra artistica es un objeto artistico, realizada en un
determinado génro, método o materiales… pero esa obra, puede ser de un nivel
deficiente, ser sufciiente, bien, notable, sobresaliente o genial… Pero seamos
sicneros, puede que cuando una obra se realiza, y se percibe y se
conceptualzia, se pueda decir de ella, que es deficiente o notable… pero nunca
si es genial… una obra genial en su epoca, puede ser al siglo siguiente, tomada
como sólo sobresaliente, y una notable o sobresaliente, tres siglos después, si
es que permanece puede conceptualizarse como genial… La genialidad d eunaobra,
no la dice el autor, ni el momento concreto, al meno sen las artes, sino dos o
tres generaciones o siglos después… Para que una obra sea genial, tienen que
pasar varios siglos indicando que esa obra, es genial… para diferentes
generaciones de personas…
134. Creo que el autor,
tiene como fin o meta, intentar hacer una obra genial, porque si no el arte,
ningún arte tiene sentido, pero al mismo tiempo tiene que saber, la humildad y
la modestia y el sentido común, de saber que nadie sabe lo que es una obra
genial, ni siquiera el mismo…
135. Bien seria un dia,
estudiar y analizar si existen en el arte endogamias, ifnluencias itnereses de
mil tipos…en ela rte y en las artes… bien convendria estudiar, proqu eal fin de
cuentas, las artes forman parte d euna industria, industria cultural y de
servicios, y hoy, y cada vez más proporcionan más PNB a cada país… bien harian
de verdad, en y a todos los niveles estudiar si se selecciona a las persoans y
las obras, las mejores, las que decentemente se creen las mejores, no olvidando
ni la tradición ni las vanguardias… Porque igual que este país, se gasta
enormes cantidades en futbol, enormes pasioens, enormes aficiones y no se note
que quizás salgan tantos genios del futbol, y quizás tengan que analizar por
qué, quizás también deberian analizarse y estudiarse, que un país como el
nuestro, que tantos artistas y literatos existen, como quizás, no existan más
figuras interancionales en el panorama mundial… bien harian en preguntarse, si
los sistemas públicos y privados de promoción del arte y artistas y creadors y
ltieratos y otros géneros, está demasiado enrevesado, demasiados intereses
particulares, demasiados sistemas indivduales de promoción, demasiada
irracionalidad… bien harian en las autoridades publicas y privadas, de verdad
buscar lo que vale, y plantearse si aunque los que etán son los que tienen que
estar, quizás otros que no están deberian estar y no lo estarán nunca… porque
quizás las cribas que se dan a nivel local, provincial, regional, nacional…
hacen imposible, que determinadas personas no lleguen, porque no tengan
contactos, o porque no se apuesta por ellas…
136. Pienso que hay que
juzgar a la obra, no la firma, ni el apellido… Pero sto parece imposible…
137. Es opinión general,
que hoy un Picasso no se perdería, que hoy un Cervantes no se perdería… ¿yo de
verdad dudo de dicha cuestión… yo no sé, no si uno, sino docneas de Picassos se
están perdiendo y olvidando, y muriendose, ni siqueira ellos reconociendose,
dudo de si no hay media docenas de Cervantes que están perdidas sus obras en
los cajones, o incluso en sus cabezas los libros no escritos… y que después de
intentar diferentes medios… al final, todo se olvida, y ellos mismos o ellas
mismas, acaban no creyendo en su posibilidad…? Pero admitamos que yo estoy
equivocado, que ningun Shapeskeare hoy se pierde, ni ningún Leonardo da Vinci…
admitamos que yo estoy equivocado, pero hagamos la prueba… creen centros
documentales, en los que se conserve libremente… toda la producción literaria,
no editada, a fotocopias… centros documetnales de poesia, de teatro, de nvoela,
de cuentos, de novela… centros docuemntales de pintura, de dibujo, de
fotografia, de… en los que los autores, puedan enviar sus obras, en papel… para
que permanezcan y se conserven durante décadas o siglos… admitamos… esto… y
así, dentro de un siglo o dos… cuando se anloice la producción literaria en
novela de este siglo, no sólo se vea y se critique lo editado y publicado, sino
lo no publicado… cuando se analoice la producción pictorica de este siglo, no
sólo se analice y se critique lo que esté en museos y fundaciones y colecciones
privadas, sino obras que sus autores nadie los conoció… Centros docuemtnales de
pintura, en los que un autor, peuda enviar o donar, cientos o miles de pinturas
en papel, para generaciones futuras, aunque sólo tenga un valor documental…
¿por qué esto no se hace, me pregunto… por qué… que le cuest aa una ciudad de
cien mil habitantes, o de treinta mil habitnates… tener un cnetro docuemtnal
que conserve y archive, para estudiosos… docneas de miles de libros de poesia,
para que dnetro de varias generaciones,o ya mismo, puedan ser estudiados por
especilsitas…. Que coste economico tendría esto, apenas nada…?… ¿lo mismo en
pintrua, lo mismo en dibujo, lo mismo en fotografia, lo mismo en novela, lo
mismo en… por qué si existen en música y en teatro, y no en los demás artes y
géenrso artisticos…? ¿por qué si están tan seguros… no realizan estos cnetros
documetnales, que servivirian de estudio para el presente… para especialsitas…
y para el futuro…, incluso de turismo cultural… etc…? ¿por qué no se quiere…
realizar dicha posibilidad…? ¿alguien en el fondo teme, que halla Shapeskeare
enterrados vivos, Picasos enterrados vivos… y que saben que nuna saldran a
respirar, que quizás jamás ellos mismos sepan que lo son, lo peor no seria sólo
aquellos que podrían ser y que nuna lo serán, porque no tienen la fuerza de
voluntad de continuar… lo peor seria aquellos que habiendo realizado obra ya
excelente, ni siquiera pueden demostrarlo, porque no se le deja… quizás sepan,
aunque digan lo contrario, que existen, pero hay que decir, que hoy no se
perderia ningún Cervantes, ni se perderia ningún Picasso…?
139. Creyendo que
entiendes algo, te das cuenta que no comrpendes nada… Pero entender esto, te
cuesta media vida.
140. Es obvio, y no me
engaño, que hablo y escribo estas lineas, como un fracasado, soy un escritor
fracasado, después de treitna años rellenadno paginas, soy consciente, que no
tengo ningún aplauso, noyo, sino mi obra del publico, ni del general, ni del
especializado::. Soy un pintor o artista
plastico fracasado, después de más de veinte años, todo han sido fracasos… no
tengo ningun apoyo ni del mundo especializado, ni del publico en general, como
es obvio… Tengo que aceptar dicha realidad… ¿pero ustedes tienen que plantearse
también al menos una prgunta…unapersona,q euha escrito, una obra literaria, que
consta en el original de treinta mil paginas, y que ha publicado al menos diez
mil… en autoediciones mínimas… y una pesrona, que ha pintado y dibujado, entre
sesenta yochenta mil dibujos y pinturas en papel, y el noventa y cinco por
ciento… está en el mercado, y no sabe donde… y solo ha cobrado una obra… tiene
derecho, o se le tiene que pagar con esta moneda, con este fracaso tan atroz,
con este enorme silencio…? ¿Es que por muchas iles de cartas, de envios,d e
paquetes, de dossiers, de curriculums… en la práctica noe xisto a nviel
nacional, ni regional, ni siqueira local apenas…? Puedo acpetar que se atimido,
que no tenga tanto don de gentes, qu epiense que el arte y el autor, tiene que
star en su etudio y su taller, solo msotrar su obra, que y que… ¿pero es lógico
esto… nadie tiene que hacerse algunas preguntas, nadie, ni siquiera a si mismo,
para su conciencia, así misma para su conciencia, mriandose al espejo, de
frente, una vez en la vida, al anochecer… nadie tiene que plantearse nada… nada
de nada… nadie…? Yo tendré que aceptar que mi obra literaria y
pictorica-dibujistica, que mi literatura y mi pintrua, es nefasto, que es una
obra que no tiene ninguna calidad… por mucha cantidad que tenga realizada o
haya concretizado… pero los demás, me pregunto, no tienen que hacerse ninguna
pregunta… yo tendré que aceptar, que mi obra no tiene ningún valor, qué más puedo
aceptar, qué más, quizás yo tenga que aceptar, que por tanto, he sido un
fracaso, soy un fracasado a nivel literario, como escritor, y como pintor….
¿Pero los demás no tiene que plantearse ninguna pregunta… no digo otros
escritores, yotros pintores, sino otras personas que corresponden a otros
oficios…? Creo estar ya, o ahber pasado, ya posiblemente la mitad de mi vida…
al menos aquí en este planeta… creo haber dedicado al estudio-busqeuda-creación
literaria y plastica, que es lo que aquí se trata, más de la mitad de mi vida,
desde mi adolescencia… y creo haber dedicado a ella, no sólo a ella, pero a
ella, grandes y enormes trabajos, creo que diariamete durante lustros y
décadas, desde mi adolescencia y juventud… creo que me he dejado, si no toda la
vida, gran parte de ella, dedicando a estos menesteres… a la literatura de
creación y a la plastica de creación, -además de otras cosas, que ahora no
vienen a cuento-…. Y hasta ahora, debo acpetar la realidad, todo ha sido un
fracaso… quizás no tenga el talento suficiente, quizás no haya vivido en la
ciudad conveniente, quizás tampoco en el país… quizás esté equivocado en todo…
yo acepto mi fracaso, no sólo de mi trabajo en estas dos actividades, sino
incluso mi fracaso personal, de mi vida, en estos dos aspectos o vocaciones o
profesiones, para mi, enormemente importantes… ¿pero los demás, no tienen nada
que decir, los demás, no han tomado parte en parte, aunque sea pequeña en dicho
fracaso? Acepto que sea culpa o resposnabilidad mia… acepto, que no tenga talento
ninguno, acepto que no tenga dotes literarias o plasticas… y por tanto, lo
realizado, no tenga la calidad suficiente, menos aún el talento, menos aún sea
una obra genial…. Pero incluso sin esto, aunque sólo sea una obra, digna y
hoensta, diríamos para un bien o un suficiente, para un seis… incluso con eso,
no merece un mínimo puesto de luz, un pequeño puesto de sol, un pequeño lugar
bajo las estrellas… ¿Pregunto…?
141. Siemrpe, he
valorado más de las personas, su bondad, su buena voluntad, sus buenas
intencioens, en definitiva, su moralidad y su eticidad… que su genialidad, su
profesión, su clase socail, sus ideas politicas o sociales o religiosas… por
tanto, siemrpe valoro má sen un artista o presnto artista ser buena persona
moralmente, que ralice obras geniales… lo que aplico a los demás, intento
también aplicarmelo a mi mismo…
142. Todo lo literario forma parte de toda la obra plastica, todo lo filosófico de la obra plastica, todo lo literario forma parte de lo filosófico, todo lo plsstico forma parte de la obra literaria, todo lo plastico de la parte filosfoica… todo forma una unidad… todo forma una unidad… lo he indicado hasta la saciedad, un texto filosfoico está unido a unt exto literario y a una pintura y un dibujo,y viceversa en todas las direcciones… (may. 04 cr).
